Album de l'exposition Préhistoire, présentée au Centre Pompidou, Paris (8 mai - 16 septembre 2019). > Voir détails de l'exposition
La Collection Lambert en Avignon consacre une grande exposition à l’artiste italien Francesco Vezzoli qui présente une vingtaine de ses sculptures récentes, dont certaines réalisées spécialement pour Avignon, qui dialoguent avec des séries d’œuvres emblématiques de Cy Twombly, Giulio Paolini ou Louise Lawler, toutes empreintes de mythologie.
Alexander Calder (1898-1976) and Pablo Picasso (1881-1973) renewed the way we look at art. By exploring figurative as well as abstract themes, the catalogue Calder-Picasso will study the use of “empty space” in the artworks of these two artists, in their similarities and differences. > Voir détails de l'exposition
Peintre, sculpteur et architecte, Francesco Marino di Teana (1920-2012) consacra sa vie et son œuvre à observer, concevoir et construire des projets de modélisation de l’espace urbain.
Pieter Bruegel est souvent considéré comme l’incarnation ultime de l’identité flamande. Pourquoi en est-il ainsi depuis la redécouverte de son œuvre vers 1900 ? Comment se fait-il qu’il soit devenu une icône, une source inépuisable d’inspiration et un cliché incontournable ?
Album bilingue de l'exposition Calder - Picasso, présentée au musée Picasso, Paris (19 février - 25 août 2019). > Voir détails de l'exposition
Le Street art relève-t-il de l'art contemporain ou est-il un phénomène à part ? Difficilement classable depuis son origine, l'art urbain a acquis une place majeure dans l'histoire récente de la création. Aujourd'hui, ce mouvement artistique entre au musée. Un événement qui pourrait sembler normal pour certains, étonnant pour d'autres, et qui représente...
Première rétrospective parisienne de l’artiste allemand, Thomas Schütte (né en 1954), majeur et inclassable. Élève de Gerhard Richter à la Kunstakademie de Düsseldorf jusque dans les années 80, il est aujourd’hui reconnu comme l’un des principaux réinventeurs de la sculpture. > Voir détails de l'exposition
A l'occasion de leur restauration, l'ouvrage présente l'histoire des salles des Croisades créées en 1843 pour Louis-Philippe, les peintures et portraits qui les décorent, leurs boiseries peintes, et leur décor de style troubadour.
L'ouvrage est composé d'une préface d'Alain Jouffroy, d'une monographie de Lydia Harambourg et agrémente de textes de différents auteurs : Jean- François Roudillon, Valérie Da Costa, Malika Vinot, Patrick Amine, Henri François Debailleux. Il s'organise en plusieurs sections : Sculptures, mobilier d'art, dessins et bijoux.
The exhibition seeks to explore the fruitful and at times paradoxical dialogue between a father, Pierre-Auguste Renoir, and a son, Jean Renoir, between two artists, and between painting and cinema.
Abstract paintings were being produced even before Kandinsky. Completely independently from each other, Georgiana Houghton (1814 - 1884) in England, Hilma af Klint (1862 - 1944) in Sweden and Emma Kunz (1892 - 1963) in Switzerland each developed an individual abstract pictorial language.
Au sein des arts décoratifs de la Renaissance italienne, les cuivres émaillés forment une production tout aussi rare que précieuse, traditionnellement attribuée à Venise, reflet du goût d’une riche clientèle de la fin du XVe et de la première moitié du XVIe siècle.
The Courtauld Collection : A Vision for Impressionism accompanies a landmark exhibition at the Fondation Louis Vuitton in Paris exploring Samuel Courtauld's role as one of the great collectors of the twentieth century.
Cet ouvrage est un hommage rendu par une grande figure de l’estampe contemporaine, Erik Desmazières, à son imprimeur taille-doucier, René Tazé.
Le Centre Pompidou accueille une exposition monographique sur la sculptrice brésilienne Erika Verzutti. Ll'occasion de révéler son œuvre au public européen en faisant venir de nombreuses œuvres de collections privées d'Amérique latine et d'Amérique du Nord.
Photographies de Jean-Baptiste Huynh, un regard singulier sur l’Asie, intime et introspectif à travers le portrait, le nu, l’univers minéral et végétal, ou encore les symboles spirituels emblématiques des pays dont il est familier depuis plus de vingt ans.
L’Institut Giacometti présente les photographies inédites d’œuvres d’Alberto Giacometti prises par Peter Lindbergh, l’un des photographes les plus importants de sa génération. A ces photographies sont associés une sélection de plâtres, de bronzes et de dessins choisis par le photographe.
Album de l'exposition Vasarely, le partage des formes, présentée au Centre Pompidou, Paris (6 février - 6 mai 2019).
The photocollages of French artist JR (born 1983) have populated streets and skylines all over the world. But he decided to outdo himself at the 2016 Olympic Games in Rio by creating what he called "his craziest work ever": the Giants series.
Jean-Michel Coulon a passé sa vie à créer, dessiner et peindre... dans un secret quasi-absolu. Il ne laisse personne entrer dans son atelier et à sa mort, en 2014, sa famille découvre une oeuvre structurée, intacte et inédite qui compte plus de 800 peintures et collages.
A detailed and highly personal account of the life and works of one of the most influential female Impressionist painters: Berthe Morisot.
Membre fondateur en 1970 du mouvement Supports/Surfaces, Daniel Dezeuze poursuit depuis cinquante ans un travail qui s'articule autour de la remise en question de la peinture, de la cimaise et de l'espace. Le dessin est une façon de prendre de la hauteur et regarder le monde avec légèreté. Il lui a été, à toutes époques de sa vie, un moyen de conserver...
Ce nouvel éclairage sur l’Art Brut au Japon permet de découvrir le foisonnement et la richesse des créations autodidactes dans cette région du monde; il élargit aussi notre vision de cette culture à travers des œuvres à la fois raffinées, drôles, puissantes, inventives et dissidentes.
Plus de quarante oeuvres sur les majlis, lieux présents dans toute demeure arabe, où les gens se rassemblent pour parler et se sociabiliser. (Edition en anglais)
Julian Schnabel inaugure une nouvelle série d'expositions au musée d'Orsay, visant à redécouvrir les collections à travers les regards d'artistes contemporains.
Le peintre Pano Parini, auteur de la série de dix-sept tableaux que nous présentons ici, souhaitait publier son oeuvre sous forme de livre. Il a sollicité son ami Moreno Berva, afin qu'il écrive quelques textes pour accompagner ce travail.
This sumptuously illustrated hard cover book explores Pierre Bonnard’s transition from great colourist to modernist master, and emphasises his place in the story of twentieth-century art.
Exhibition Catalogue Picasso. The Sculpture, shown at the Galleria Borghese, Rome (24 oct. 2018 - 3 feb. 2019)
L’institut Giacometti donne carte blanche à Annette Messager, qui a été invitée à voyager à travers les œuvres de la collection de la Fondation Giacometti et les archives de l’artiste, guidée par le commissaire, Christian Alandete.
Ludique et fantasmagorique, la peinture de Michel Tyszblat traverse la seconde moitié du XXe siècle avec une singularité remarquée.
Mohammed Kacimi (1942-2003). Artiste marocain novateur doté d'un sens profond de l'engagement, à la fois instigateur et témoin de la mondialisation de l'art arabe contemporain, il a exercé une influence majeure et durable sur l'évolution du paysage artistique de son pays et a servi de modèle à de nombreux jeunes artistes du Maghreb, aujourd'hui reconnus...
fotofever paris, la première foire internationale dédiée à la collection de photographie contemporaine, se déroule au Carrousel du Louvre, Paris (8 au 11 novembre 2018).
Edmée Guyon sculpte depuis 1948, mais l'année 1976 marquera un tournant décisif. L'hémorragie cérébrale qui la frappe, et dont elle réchappera, initie une nouvelle période.
Catalogue des collections du musée des Beaux-Arts de Reims. La collection Foujita du musée des Beaux-Arts de Reims est devenue la référence en France pour évoquer le célèbre peintre, souvent considéré comme le plus grand et le plus original des artistes japonais du XXe siècle.
La collection Foujita du musée des Beaux-arts de Reims est devenue une référence incontournable pour évoquer le célèbre peintre souvent considéré comme le plus grand et le plus original des artistes japonais du XXe siècle.
Gorgeous paper constructions expand on Hermès' scarf designs in this luxury pop-up book.
Un catalogue consacré au rôle déterminant joué par des femmes dans la pratique de la peinture en Italie de 1580 à 1680. Autour d'Artemisia Gentileschi, figure principale de l'époque, sont également présentées Sofonisba Anguissola, Lavinia Fontana, Fede Galizia, Orsola Maddalena Caccia ou Elisabetta Sirani. > Voir détails de l'exposition
A catalogue raisonné dedicated to Aurélie Nemours (1910–2005), one of the greatest French abstract painters of the second half of the twentieth century. This volume is a study of the life and work of Aurélie Nemours, including the paintings, pastels, and collages that she produced over half a century.
100 stickers and fold-out play scene. Sticker, learn and play! Bring the Louvre to life with more than 100 stickers to add to this double-sided panoramic scene.
The Lady and the Unicorn is the title of a series of six tapestries woven in Flanders of wool and silk, from designs drawn in Paris in the late fifteenth century. The suite is often considered one of the greatest works of art of the Middle Ages.
La mesure est omniprésente dans notre quotidien, elle fournit aux hommes des repères primordiaux et fait partie intégrante de la société de manière si évidente qu'elle tend parfois à se faire oublier. Cet ouvrage, qui prolonge l'exposition Sur mesure, les 7 unités du monde, offre une réflexion complète sur les enjeux scientifiques, industriels et sociétaux.
Shahabuddin est né en 1950 à Dacca, au Bangladesh. De son pays d’origine, c’est sans doute la Guerre d’indépendance de 1971 qui le marqua le plus : héro de la libération, il puise la force de ses œuvres dans ses souvenirs des temps de guerre. >Feuilletez l'ouvrage
Pour sa onzième exposition d’art contemporain, le château de Versailles invite Hiroshi Sugimoto, du 16 octobre au 17 février. L’artiste japonais investira les jardins du domaine de Trianon où il conviera art, architecture et spectacle vivant. > Feuilletez l'ouvrage
L'indispensable poème de Rudyard Kipling en version bilingue et illustré... > Feuilletez l'ouvrage