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"Ulysse, voyage dans une méditerranée de légendes" vise à démontrer l'influence de ce personnage sur la culture occidentale et l'histoire des arts.
In the wake of its thirtieth anniversary, the Museum of Modern and Contemporary Art of Saint-Etienne Métropole is publishing a large-scale retrospective catalog, intended to offer a fresh look at its collection.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de la restauration du cabinet d'angle de l'appartement intérieur du roi au Château de Versailles, commencée le 11 mars 2019.
Merveilles de l’inconnu est une invitation à découvrir l’œuvre peinte et dessinée de l’artiste italien Giorgio Griffa (né en 1936) encore largement méconnue hors d'Italie.
Le dessin romantique, de Géricault à Hugo. Rêvant d'ailleurs et d'autrefois, passionné de cheval, subjugué par le spectacle de la nature, le Romantisme français s'est nourri de sources diverses, traduites en dessin aussi bien par l'aquarelle que la plume ou le crayon.
Maître du paysage et principal théoricien du néo-impressionnisme, Paul Signac (1863–1935) a exercé une influence décisive sur la scène artistique parisienne au tournant du XXe siècle. Le catalogue qui retrace la vie de Signac et son travail de décomposition de la couleur, revient également sur l’histoire du néo-impressionnisme. > See exhibition details
Plus de 350 photographies conservées au musée des Arts décoratifs sont présentées dans ce livre, dont un grand nombre étaient restées jusqu'à présent inédites. Fruit d'une histoire particulière, cette collection méconnue révèle la diversité des approches et des usages de la photographie liée aux arts décoratifs, à l'architecture et à la mode. > See...
Si les Clouet de Chantilly sont célèbres, on connaît moins le reste de la collection de dessins français de la Renaissance du musée Condé. Primatice, Nicolò dell'Abate, Jean Cousin, Baptiste Pellerin : tous les grands noms de l'Ecole de Fontainebleau, née des chantiers décoratifs commandés par François Ier au château de Fontainebleau, y sont...
Le catalogue rend hommage à l’œuvre gravé foisonnant et multiple de Pierre Gatier (1878-1944). Un artiste en prise avec l’Histoire (la Belle Époque, la Première Guerre mondiale…) mais aussi un artisan passionné qui parvint à révéler toutes les potentialités expressives des différents procédés de gravure qu’il aborda. > See exhibition details
L'émergence de l'abstraction au début du XXe siècle a mené à un changement total de paradigme. Cet ouvrage vise à retracer l'épopée de ces oeuvres qui s'émancipent du réel et la rupture majeure qu'elles provoquent dans l'histoire de l'art.
The catalogue takes a look back on the extensive oeuvre of Roger Raveel (1921-2013), one of Belgium’s most important painters of the second half of the twentieth century.
Les vingt-deux essais de l’ouvrage abordent les multiples regards des architectes français, pas uniquement ceux des pensionnaires de l’Académie de France, en voyage dans la péninsule et au-delà entre la seconde moitié du XVIIIe et le début du XIXe siècle.
Un panorama exceptionnel des revues artistiques et culturelles du XXe siècle. Transdisciplinaire et internationale, la sélection présentée dans cet ouvrage a été choisie au sein de la riche collection de la Bibliothèque Kandinsky du Musée national d'art moderne — Centre Pompidou.
Pendant la seconde Guerre Mondiale, Magritte devient solaire afin de combattre la tristesse de la période. > See Exhibition details
Les émirs mérinides partagèrent avec leurs prédécesseurs le même amour pour les beaux bâtiments. Dans la seconde moitié du XIIIe siècle, ils choisirent Fès comme nouvelle capitale. Par sa dimension spirituelle et intellectuelle, la vieille cité les avait aidés à renforcer leur pouvoir et leur avait apporté du prestige.
Décédé en 1981, le peintre Jean Souverbie a laissé derrière lui une oeuvre puissante et abondante. Ami des Nabis qu'il rencontre à l'Académie Ranson et de Picasso, il se consacre à l'art monumental et travaille comme décorateur auprès de Jacques Rouché à l'Opéra de Paris.
A l'heure de l'Anthropocène, quel pourrait être le rôle de l'art ? Dans une culture qui a accéléré jusqu'au délire le passage de la marchandise à l'ordure, de la valeur au déchet, il n'est désormais rien qui ne puisse prétendre s'extraire de la logique de crise affectant la totalité des habitants de la planète Terre.
Francis Bacon (1909-1992) est considéré comme un des peintres majeurs du XXe siècle. Le catalogue explore le rôle des animaux - à commencer par l'animal humain - dans son oeuvre.
La direction des musées de la ville de Dunkerque édite une série de 4 catalogues thématiques, Voyages pittoresques au coeur des collections de Dunkerque, visant à mettre en valeur les collections du musée des Beaux-Arts et présenter sa réouverture.
Le programme Peindre en France à la Renaissance vise à mieux comprendre la peinture produite dans le royaume de France durant le XVIe siècle, en tenant compte de toutes les techniques liées au métier du peintre.
Ce volume d’Hommages se veut un témoignage « scientifico-amical », il rassemble dix contributions, tant scientifiques que littéraires, offertes par les collègues, disciples et amis, parmi tous ceux qu’il côtoya au fil de sa riche carrière, qui ont accompagné Jean-Claude Grenier (1943-2016) jusqu’à la fin.
La Maison des Lumières vient de faire paraître le catalogue de ses collections permanentes. Cet ouvrage présente la vie et l’œuvre du philosophe Denis Diderot (1713-1784), natif de Langres.
Si plusieurs ouvrages ont déjà traité de l’importance de l’impressionnisme français pour la peinture, les rapports entre ces peintres venus des États-Unis pour étudier l’art français et leur rôle dans la découverte de Courbet par les collectionneurs et mécènes américains n’y était pas clairement évoqué. Il restait à l’expliquer. C’est précisément le but...
Le mythe de Prométhée… Entre les sources orientales, sumériennes et grecques, on s’y perd. La cosmogonie védique ou les mythes mésopotamiens se laissent difficilement percer.
Cet ouvrage propose une découverte de la vie et de l'oeuvre du peintre et poète méconnu Germain Nouveau (1851-1920), avec Paul Verlaine et Arthur Rimbaud, il forme le plus remarquable trio de l’histoire de la poésie française.
Arman (1928-2005) était un peintre français naturalisé aux États- Unis. Il est reconnu à l'international comme l'un des principaux artistes de la seconde moitié du XXe siècle et l'une des figures principales du courant artistique français du Nouveau Réalisme.
Depuis les premières toiles peintes sous l’influence de Claude Monet, jusqu’aux symphonies polychromes orchestrées à l’aube du XXe siècle, l’œuvre de Paul Signac témoigne d’une conquête de la couleur, menée avec autant de passion que de logique.
Le catalogue explore l’intense présence des artistes américains après la seconde Guerre mondiale et la manière dont ils ont contribué à redéfinir l’art abstrait en France, à un moment où la géographie mondiale de l’art était bouleversée.
Ce livre offre est une histoire de l'art inclusive, sans hiérarchisation des arts, des cultures et des genres. C'est une histoire qui part des humiliations vécues pour devenir la grande histoire de l'émancipation par l'art. C'est une histoire qui redonne aux femmes le copyright de leur regard sur le monde.
L'ouvrage a reçu le Prix Eugène Carrière 2021 de l'Académie française et le Prix XVIIe siècle en 2020. D’origine lyonnaise, Antoine Coysevox (1640-1720) s’installe à Paris en 1657 et commence alors un brillant parcours académique : professeur-adjoint dès 1676, il sera le premier sculpteur à diriger l’Académie royale de peinture et de sculpture en 1703.
A la fin du XIXe siècle, la scène artistique en Suisse est d'une grande vitalité et voit éclore une génération de peintres, Cuno Amiet, Giovanni et Augusto Giacometti, Felix Vallotton, Ernest Bieler ou Max Buri, qui renouvellent profondément l'art de leur temps. > See exhibition details
Avec la Révolution française, l'accès aux chefs-d'oeuvre de l'art est élevé au rang de droit de l'homme, et le musée, chargé d'en permettre l'exercice, devient l'attribut d'une nation. Le Louvre révolutionnaire et impérial en est le prototype.
In addition to painting, François Baron-Renouard (1918-2009) devoted himself to the applied arts-mosaics, stained glass, tapestry – and through salons and international biennales undertook a stunning profusion of activity in conjunction with his numerous responsabilities in service to fellow artists. > Book preview
Cet ouvrage est consacré à l'esthétique proustienne et au rôle joué par Montesquiou, les Goncourt, Ruskin. Il met en lumière les fonctions de la peinture dans la Recherche. Proust abandonne l'ekphrasis, détourne les tableaux (Giotto, Carpaccio, Titien, etc.) pour les soumettre entièrement à son récit.
À la fin du XIXe siècle, dans les environs d'Amiens, le peintre et collectionneur Albert Maignan acquiert un exceptionnel trésor archéologique : trente-huit bijoux de la Renaissance qui viennent tout juste d'être découverts.
La revue des musées de France. Revue du Louvre reflète la richesse et la diversité des collections des 1200 musées de France.
A wide selection of writings by one of the most celebrated art historians and connoisseurs of Italian Renaissance painting - A veritable history of Tuscan Renaissance painting through lesser known artists and major ones.
" Dürer donne rendez-vous en l'an 2000. A présent que nous sommes à l'échéance annoncée, que reste-t-il à écrire de Dürer ? " Question bien légitime que celle qui inaugure Le Burin du graveur, publié pour la première fois il y a quarante ans en introduction d'une édition de L'Œuvre gravé complet (Hubschmidt & Bouret, 1980).
"Toute oeuvre de Beuys meurt en chemin, le seul fait de l'emballer, de l'enlever au sol, de figer son ordre établi autrefois perturbe le souvenir, profane la relation. La fugacité, tel est le problème de l'art de Beuys".
À la Renaissance, les somptueuses fêtes des rois Valois, du règne de François Ier à celui d'Henri III, marquèrent les esprits par leur magnificence. Elles avaient pour théâtre les palais du Louvre, des Tuileries, de Chenonceau ou encore de Fontainebleau. > See exhibition details > Book preview
Ce livre revisite de fond en comble le genre de la nature morte comme lieu idéal du dialogue entre le vivant et le non-vivant, entre nous et les choses, entre présent et passé.
En hommage à Jean-Michel Leniaud, historien de l'art et de l'architecture du XIXe et du XXe siècle, ce volume ressemble une centaine de contributions
L’objet de ce catalogue est l’étude des soixante-quatre aquarelles illustrant les Fables de la Fontaine par Gustave Moreau (1826-1898). Jamais exposées depuis 1906, trente-cinq d’entre elles reviennent aujourd’hui au musée Gustave Moreau, où elles ont été créées dans ce qui était alors l’atelier de l’artiste. > Book preview > See exhibition details
La Fondation de l’Hermitage présente une sélection des plus grands chefs-d’œuvre de la prestigieuse collection privée de Georges Bemberg (1915-2011). Cet ensemble se distingue par la qualité exceptionnelle de ses toiles et dessins de la fin du 19e et du début du 20e siècle, mais également par la splendeur de ses peintures anciennes. > See exhibition details