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Depuis les années 1950, un pan figuratif de l’art contemporain s’est développé à l’ombre des avant-gardes. Négligé par les institutions muséales, il a néanmoins été défendu par des galeristes exigeants et a séduit un public de collectionneurs avertis et internationaux. • Feuilletez l'ouvrage
Pendant plus d'un an, Thomas Verny a travaillé sur le motif au musée Paul Valéry, autour du Cimetière marin ou encore sur les bords de la mer et de l'étang de Thau.
Qu'il s'intéresse à des timbres-poste, à des traves de chars d'assaut ou à magnifier des sculptures monumentales, toujours le regard de Michel Granger demeure ancré dans notre terre et nous-mêmes ses habitants.
This book explores the multiple facets of identity thanks to a series of authors who have observed their inner reality and the world using innovative languages. In today’s scenario, their gazes are more necessary than ever: here, “restless art” is the child of the artists’ expressive urgency that, at the core of their feverish activity, generates unique...
Georges Hermann (1923-1971), scientifique, peintre et plasticien, militant de la culture populaire, découvre en 1960 l'omniprésence des énergies. Il réfléchit dès lors à un art qui prenne en compte la pensée de notre temps. « Tandis que nous parlons encore les langages d'hier, il nous faut dès aujourd'hui nous préparer à apprendre ceux du début de la...
Grazia Varisco is one of the protagonists of European art. For the spaces of the Biscozzi | Rimbaud Foundation in Lecce, she has developed an itinerary of seventeen works dating from 1957–1959 to 2009 that are related to one another. A pathway, in short, in which the single pieces form a unified body, yet each retains its own individuality.
Cet ouvrage collectif édité par Ashok Vajpeyi et Annie Montaut et regroupant des contributions de critiques d'art, d'artistes et d'historiens de l'art autour de Sayed Haider Raza (1922-2016), un des peintres majeurs du vingtième siècle ayant vécu en France, mais imprégné de culture indienne.
The cycle of exhibitions presented by the Pinault Collection entitled Avant l’orage (Before the Storm), invites visitors on a journey from shadow to light, through installations and works, some iconic, others new, by some fifteen artists, throughout the spaces of the Bourse de Commerce.
Alors que se multiplient les signaux invitant à repenser l’opposition entre nature et culture et que l’influence néfaste de l’être humain sur la planète est toujours plus évidente, ce catalogue propose d’explorer la complexité des interactions entre l’humain et la nature.
L'ouvrage donne à voir un choix d'oeuvres emblématiques de la donation Lambertet à comprendre les évolutions, depuis les années 1960 jusqu'à nos jours, du monde de l'art occidental, comme le soulignent les contributions inédites des historiens de l'art invités à porter leur regard sur cet ensemble exceptionnel.
Christine Rebet est fascinée par la prestidigitation et les illusions d'optique qui composaient le paysage du divertissement précinématographique.
De 1983 à 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987) signent environ 160 toiles «à quatre mains», dont certaines parmi les plus grandes de leurs carrières respectives. • See exhibition details •Book preview
«Les Humanoïdes sont mes êtres imaginaires, ils peuvent endosser tous les rôles, maîtresses, fous et solitaires, puissants et faibles...» George Condo. See exhibition details Feuilletez l'ouvrage
Abordant les thématiques du paysage et du sentiment amoureux, le catalogue s’inscrit dans l’ambition d’ouvrir la programmation du musée au-delà du XIXe siècle, en explorant les prolongements du romantisme dans l’art contemporain. • See exhibition details
Serigne Ibrahima Dieye is part of the young generation of painters from the National School of Arts in Dakar. The characters in his paintings and installations are visual allegories of evils that tear contemporary societies apart.
Cette monographie de poche sur Valérie Sonnier est introduite par un texte de Dominique Païni. Chaque série du travail de Valérie Sonnier est présentée par un court texte et un choix d'oeuvres représentatives reproduites en couleur.
Première exposition consacrée à la relation puissante de Jean-Michel Basquiat à la musique. Basquiat Soundtracks s’offre comme la bande-son héroïque, multiple et foisonnante d’une œuvre fulgurante, pour laquelle la musique se révèle une clé d’interprétation essentielle – de Beethoven à Madonna, du zydeco à John Cage, de Louis Armstrong à la Zulu Nation....
L'Historial de la Vendée met en lumière l'œuvre prolifique de l'artiste Georges Mathieu (1921-2012),artiste total. Chef de file de l'abstraction lyrique, il a révolutionné la peinture d'après-guerre.
Jean-Michel Basquiat, né en 1960 à Brooklyn, est mort d'une overdose en 1988 à Manhattan, la ville qu'il vient de conquérir. Il est sans doute le peintre le plus « musical » de l'histoire de l'art.
Acteur majeur de la peinture figurative, de renommée internationale, Philippe Cognée (né en 1957) oeuvre depuis les années 1980 à des toiles reconnaissables entre toutes qui, réalisées à l'encaustique puis retravaillées au fer à repasser, engendrent des visions floues, comme tremblées. See exhibition details
Monograph dedicated to the artist Nú Barreto. Since childhood, drawing has been Nú Barreto's favorite medium. From that time, his works on paper have kept their imaginative verve, which he now puts at the service of his personal narrative of contemporary Africa.
Première rétrospective française consacrée à l’artiste et designer nippo-américain Isamu Noguchi (1904-1988). Véritable trait d'union entre l'Est et l'Ouest, dépassant les frontières et les catégories artistiques, Noguchi incarne une vision ouverte et décloisonnée de l'art qui, aujourd'hui encore, influence la création contemporaine. See exhibition details
Le Frac Grand Large - Hauts-de-France accueille, en 2023, la septième édition de la triennale d'art contemporain De leur temps.
The definitive monograph on the work of one of the most prolific, versatile, and exciting artists of the last three decades.
Le propos du peintre Silvère Jarrosson (né à Paris en 1993), qui fut danseur à l'Opéra national de Paris, est ici de faire naître un univers abstrait immersif et évocateur, en repoussant les limites de ce qu'il est convenu d'appeler la danse, et en faisant appel à la force évocatrice des mouvements les plus inattendus.
Au milieu des années 1990, le peintre Stéphane Belzère (né en 1963), décide d’installer son chevalet dans la salle dite des « Pièces Molles » du Museum National d’Histoire Naturelle de Paris. C’est là le départ d’une aventure picturale qui durera jusqu’à maintenant, au fil de laquelle l’artiste va habiter sa toile d’un motif récurrent, sinon obsessionnel...
The figurative work of Nathanaëlle Herbelin is marked by its human character and gives a large place to everyday life which it envelops in poetry and sensitivity, like the beings - human or animal - that it makes appear with grace.
The HUMPTY DUMPTY catalogue documents the two-part exhibition by the artist Cyprien Gaillard, presented at the same time at the Palais de Tokyo and at Lafayette Anticipations in Paris (19 october 2022 - 8 january 2023).
Première rétrospective de l’artiste Ghada Amer en France. Résolument féministe, elle s’est emparée en peintre du médium traditionnellement féminin de la broderie. Entre hommage et revendication, ses toiles entrent en dialogue avec les maîtres d’une histoire de l’art trop longtemps dominée par les hommes. • See exhibition details
Façonnée par l'émergence du féminisme de la deuxième vague, la pratique artistique de Miriam Cahn affronte la matérialité du corps et nous confronte à des préoccupations sociopolitiques présentes dans l'actualité.
Patrick Saytour a contribué à une remise en question collective du tableau et de la peinture à la fin des années 60 comme membre fondateur du mouvement Supports/Surfaces.
This book is a monograph published on the artist Diane Victor. It aims to raise awareness of the work of this important figure of the South African and international contemporary art scene through a biographical text that retraces the main stages of her career and a stylistic analysis of the work.
“Lucia Marcucci. The secrets of langage” plays on the confrontation between works from the 1960s and 1970s, references to the social-political issues of the time, and the Italian artist’s latest works from the 2000s, critical of advertising and the dominant culture. The abundance of words, messages and floating images will invite the visitor to immerse...
Une mise en lumière de l'artiste Martin Barré dont l’œuvre abstraite s’impose, aujourd’hui, comme l’une des plus originales de la peinture européenne de la seconde moitié du XXe siècle. • See exhibition details
Nous vivons aujourd’hui en compagnie d’épidémies qui affectent chacun·e d’entre nous, humains et non-humains. L’exposition interroge les artistes sur les conséquences du sida dans les consciences, dans la société, dans la création. • See exhibition details
Portrait de l’écrivain, poète et homme d’État Léopold Sédar Senghor (1909-2001), à travers sa politique culturelle au lendemain de l’indépendance du Sénégal. • See exhibition details
Le musée Granet présente en partenariat avec la Tate Gallery, une grande rétrospective consacrée au célèbre artiste britannique, David Hockney. • Seeexhibition details • Book preview
Longtemps considéré comme le parent pauvre de la création contemporaine, la peinture est actuellement un médium choisi et revendiqué par nombre de jeunes artistes qui en renouvellent l'attrait. • Voir détails de l'exposition
François Vallée, épris d’art cubain depuis des décennies, a collecté plus de 400 pièces. Sa collection est marquée par des partis-pris personnels, des aléas parfois insolites de collectage, des rencontres et des échanges et n'est pas comparable à un fonds de musée sélectionné par des spécialistes qui font passer la raison avant la passion. • See...
The exhibition catalogue reproduces more than one hundred works, both drawings and assemblages by Louis Pons. His entire period of activity is represented and allows us to appreciate the unity and coherence of the work of this singular artist.
Devenir fleur ? Alors que le bouleversement des écosystèmes et du climat nous amène à repenser notre relation à la nature et au monde vivant que pouvons-nous apprendre des fleurs, de leur résilience, de leur adaptation constante à leur milieu, de leur sobriété ? • See exhibition details
Un aperçu complet de l'oeuvre du peintre belge Jan Van Imschoot (1963, Gand, Belgique). Son travail s'articule autour de thèmes historiques de la littérature et de l'histoire de l'art, et jette des ponts avec des prédécesseurs tels que Caravage, Tintoret, Goya et Manet.
Gérard Titus-Carmel mêle depuis cinquante ans la peinture, le dessin, la poésie et la pensée. Pour lui, en effet, peindre, c'est joindre le geste à la parole.
Né au Sénégal en 1977, Omar Ba vit et travaille entre Dakar et New York. Ses peintures - réalisées à l'aide de techniques et de matériaux variés - représentent des motifs politiques et sociaux aux multiples interprétations.
Dans le sillage des travaux du philosophe Bruno Latour, la chaire de recherche «Laudato Si' - Pour une nouvelle exploration de la terre», organisée par le Collège des Bernardins, mène, depuis 2021 et jusqu'en 2023, une réflexion sur l'enjeu crucial des mutations écologiques et sociales actuelles, en mobilisant les approches scientifiques, spirituelles et...