Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.
Conçu comme un livre d’artiste avec son format intimiste et ses alternances de papiers Bible et de création, Picalso immerge le lecteur dans l’univers drôle, poétique et singulier de l'artiste Sophie Calle.
Cheffe d’atelier aux Beaux-Arts de Paris depuis 2015, Nathalie Talec est sculptrice, peintre, vidéaste, photographe et musicienne. Artiste de la performance, elle travaille sur la question de l’extrême.
«J'ai dressé la liste de tous les projets que j'avais réalisés depuis mes débuts et j'en ai comptabilisé soixante et un. J'ai joué à les associer à des titres de la Série noire. Et j'ai eu l'impression que ces titres m'attendaient. Quand les Éditions Gallimard m'ont proposé de publier dans la Blanche, j'ai convié la Noire.»
Le grand livre de Mondes nouveaux recense les 260 projets artistiques réalisés par les artistes visuels, du spectacle vivant, chercheurs, danseurs, designers, écrivains, musiciens, performers, photographes, etc., dans le cadre de Mondes nouveaux, programme de soutien à la création artistique contemporaine lancé par le gouvernement dans le contexte du plan...
Interrogé sur son choix de ne peindre presque exclusivement que des animaux, Gilles Aillaud répondait : « parce que je les aime ». Contemporaines des premières œuvres Pop, de leur fascination, plus ou moins distante, pour les produits de la consommation et la communication de masse, les peintures de Gilles Aillaud (disparu en 2005) n'ont rien d'exotique....
Victor Vasarely (1906-1997) est l'un des peintres de l'abstraction géométrique les plus célèbres en France et à travers le monde. Consacré par les Américains comme le chef de file de l'Op art dans les années 1960, chantre de la diffusion des images par la voix des multiples dans les années 1970, Vasarely a su captiver l'intérêt de ses contemporains et a...
From the group Bazooka in the late 1970s, where she learned silkscreen printing (in particular from Olivia Clavel, Kiki Picasso and Loulou Picasso), to the fashion collections she designed for Agnès B, Dominique Fury was one of the icons of the punk pop movement of the '80s.
Entitled The Dream of Reason, after Goya's engraving El sueño de la razon produce monstruos (The Dream of Reason Produces Monsters), from which Neo Rauch sometimes drew inspiration, this retrospective retraces the painter's singular career from the early 1990s to the present day.
Publié pour la première fois en 1994 et régulièrement réédité et enrichi depuis, «Des histoires vraies» revient cette année pour la huitième fois augmenté de trois récits inédits.
Principalement connu pour ses peintures à l'encaustique, dont il détourne l'usage traditionnel pour dissoudre les éléments représentés dans la matière picturale à l'aide d'un fer à repasser, Philippe Cognée est une des figures majeures de la scène artistique française.
L'œuvre de l'artiste suisse René Myrha (*1939), peintre, dessinateur, sculpteur et scénographe, trouve dans l'expression du dessin son dénominateur commun.
El Seed est un Street artiste qui a su rester fidèle aux principes du Street art, à savoir peindre sur les murs des villes traversées le long de périples choisis. Pour le reste, eL Seed est un artiste hors-norme pour qui il a fallu inventer un mot nouveau : « Calligraffiti », ou l’art de combiner la culture urbaine du graffiti et la tradition de la...
À travers une centaine d’œuvres emblématiques, « Forever Sixties » offre un éclairage sur un moment décisif de l’histoire de l’art contemporain, la révolution visuelle des années 1960 et son héritage rémanent dans la création des décennies suivantes.
This book, co-published with macLyon, explores the question of displacement, from the first steps of humanity, to the contemporary context of a fluid world where the movement of people, things and ideas is amplified to excess by globalisation.
Formé en 1969 dans le cadre du département d'Informatique de la Faculté de Vincennes (Pairs VIII), le Groupe Art et Informatique de Vincennes regroupe des artistes plasticiens, musiciens, architectes et poètes autour d'une activité commune et d'outils communs : la programmation et les ordinateurs.
Published to accompany the exhibition "Agnès Thurnauer. Aliénor l'Ouragane", at the Musée d'Art Moderne de Fontevraud (2023), curated by Dominique Gagneux (Museum Director) and Gatien du Bois (Project Manager).
Martial Raysse est toujours à l’affût du présent, paraissant reléguer aux questions accessoires les années où il associait avec irrévérence les œuvres iconiques de la peinture à des couleurs acides, puis aux fluorescences du néon et à l’image animée des films. Il oppose un refus catégorique à qui le cantonnerait perpétuellement à un passé aujourd’hui...
Ivan Messac, artiste peintre et sculpteur, une autobiographie en images. • Feuilletez l'ouvrage
Explorant l’iconographie pittoresque de l’Alsace, telle qu’elle se développe au tournant des XIXe et XXe siècles, le photographe Charles Fréger (né en 1975) interroge les constructions identitaires et leur instrumentalisation à des fins nationales.
The exhibition "Thu-Van Tran. Nous vivons dans l'éclat" at the MAMAC highlights the main aspects of her work: an artistic universe imbued with her dual Franco-Vietnamese culture; the shared history of the two countries and the visible or invisible heritage still inscribed in language and bodies in Vietnam; the lasting transformation of landscapes and the...
Ce catalogue consacré à l’artiste moderne américain Cy Twombly réalisé en partenariat avec la Cy Twombly Foundation, permet de découvrir un vaste ensemble d’œuvres sur papier (dessins, collages, estampes) réalisées entre 1973 et 1977, période charnière de son œuvre.
C'est de la lecture admirative par l'artiste Astrid de La Forest de certains textes de l'écrivain Florian Rodari, puis de la pleine adhésion de ce dernier à la vision du peintre qu'est née l'idée de cet ouvrage : traduire une même surprise face au surgissement des choses et proposer un même questionnement face à la plus juste manière d'en restituer les...
Accompanying a major exhibition of new and recent works by Peter Doig at The Courtauld, London, this publication will present an exciting new chapter in the career of one of the most celebrated and important painters working today and will include paintings and works on paper created since the artist's move from Trinidad to London in 2021.
Best known for her contemplative films, often shot in a single sequence, Tacita Dean's work is a veritable praise of slowness. Moving away from films with commentary in the 1990s, she has since favoured discreet soundtracks that further intensify the minimalism of her narratives.
Principalement reconnue pour ses films à l’atmosphère contemplative souvent réalisés en plan séquence, l’oeuvre de Tacita Dean est un véritable éloge de la lenteur.
Né de ses notes de travail, cet ouvrage raconte le quotidien de l'artiste Tania Mouraud, ce qui l'occupe et nourrit sa création, ce qui l'intéresse, ses outils de travail par le biais de phrases courtes et percutantes et de curieuses énumérations.
Réunissant plus de cinq cents œuvres et documents (films, photographies, magazines etc.) principalement issus de la collection du Centre Pompidou, l’exposition « Over the Rainbow » raconte en images comment, depuis le début du 20e siècle, les artistes ont contribué à transformer la représentation des sexualités dites « minoritaires ».
French artist of Tatar origin, Pascal Haudressy (1968 - 2021) has developed a singular body of work combining sculpture, painting and new technologies.
L'ouvrage met en valeur le vaste corpus d'oeuvres de Michel Nedjar dont des travaux sont entrés dans la Collection de l'Art Brut, par l'intermédiaire de Jean Dubuffet, dès 1981.
À l'invitation du Château de Fontainebleau, le musée de la chasse et de la Nature investit le jardin anglais pour un parcours artistique. Une quarantaine d'oeuvres de dix-huit artistes contemporains, dont quinzaine créées spécifiquement pour l'exposition pareront le jardin anglais du Château de Fontainebleau.
AWAKENING is dedicated to Nature and the Body, as a way of celebrating spring by questioning what both the notion of "awakening" and the concept of nature mean at a time of climate emergency, pandemic and now war. • Book preview
The artist Denis Monfleur is one of the few sculptors of his generation to uphold the ancestral tradition of direct carving and to tackle the hardest stones. His work belongs to a secular tradition of sculpture, from Romanesque art to Louise Bourgeois, via Michelangelo, Brancusi, Dubuffet and Chillida.
The sculptor Ron Mueck works slowly, making time itself an important element of his creative process. His human figures are meticulously detailed, with surprising changes of scale that place them as far from academic realism as they are from pop art or hyperrealism. • See exhibition details
Monographie de l'oeuvre de Vladimir Tchernychev, répertoriant toute l’œuvre de l'artiste pour ses 70 ans.
Jardin is the reference monograph on the work of Stéphane Calais. The book presents a selection of works made from 1996 to 2021.
Construite autour de thématiques récurrentes dans l'oeuvre de Desgrandchamps, (l'Antique, l'histoire de l'art, le paysage, l'architecture...) et enrichie par plusieurs essais de spécialistes, cette ambitieuse monographie révèle une oeuvre forte et singulière. • See exhibition details
À travers une spectaculaire installation dans la rotonde du musée Guimet, l’artiste coréen Park Dong-Soo est invité à marquer son retour sur la scène artistique internationale, après quinze années passées dans un ermitage de la région d’Haemi (Corée du Sud).
Ce premier volume réunit une centaine de planches extraites du journal personnel de Fabienne Verdier : collages, dessins et textes se succèdent, se font écho et mettent en évidence le processus créatif de l'artiste.
The book traces the evolution of the artistic practice of Angel Vergara, from his first ‘painted films’ produced in Super 8 in the 1980s, to his video devices that recorded his painting in progress, along with a more classical gallery of large canvases.
Le musée du Louvre et le musée d’Orsay s’associent au Centre Pompidou pour rendre hommage à Claude Rutault (1941 - 2022) et montrer les riches lectures qu’un grand artiste contemporain propose du patrimoine. Chaque établissement tisse une relation entre une peinture de Claude Rutault et un segment de ses collections.
Entre émotion et fascination, identification et rejet, onze sculpteurs et sculptrices occidentaux, usant de façon exclusive ou ponctuelle de la représentation hyperréaliste, sont ici réunis.
Immortelle is a combat exhibition. Bringing together more than 350 works created by 122 artists born since 1970, it was conceived with the aim of revealing the uninterrupted vitality of young French figurative painting.
Vision Paintings, the first book entirely dedicated to Thomas Houseago’s paintings, features a wide selection of works —more than 130— created between 2020 and 2022, and is ponctuated by close-ups, citations and pages from the artist’s own journals, and by texts by Nick Cave, Flea and L.d.C.
This concertina fold, a cardboard book with pages you can unfold like an accordion, collects photographs of the vitrines of the exhibition The Origin of Things shown in Passage of the Bourse de Commerce (until 31 december 2023).
Publication française de référence, les Cahiers du musée national d'art moderne rassemblent les meilleurs articles de recherche dans le domaine de l'histoire et de la théorie de l'art moderne et contemporain.