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LES HACHE, ébénistes de génie. Toute l'originalité des Hache, ébénistes à Grenoble au XVIIIème siècle, tient à leur usage constant des bois des Alpes et leur choix des loupes et racines aussi moirées et chatoyantes que des étoffes précieuses.
Edifiée sous le règne de Saint Louis, la chapelle Sainte Marie est aujourd'hui le plus précieux vestige de l'abbaye royale de Chaalis. Mais, ce petit joyau de l'art médiéval tire son renom du somptueux cycle de fresques qu'avait conçu pour lui le grand peintre bolonais Francesco Primaticcio (Primatice), l'un des protagonistes de l'introduction de la...
Le musée des Arts décoratifs conserve l'une des plus importantes et des plus belles collections d'art décoratif au monde.
Catalogue d'exposition. Musée d'art Moderne et Contemporain de Strasbourg, Strasbourg: Vassili Kandinsky. Le Salon de musique de 1931 et ses trois maquettes originales. A partir du 16 juin 2006 dans les collections permanentes.
Née de la volonté de Saint Louis, qui voulait offrir à sa collection de reliques un joyau digne de l'abriter, la Sainte Chapelle offre au visiteur l'éblouissement de sa parure de vitrail...
Le chef-d' oeuvre de Le Brun avait en partie disparu, victime des outrages du temps et de restaurations abusives. Le faire revenir à sa splendeur était un défi
Ce catalogue présente une sélection de projets de plafonds issus d'un groupe de 91 dessins de François-Joseph Bellanger. Les dessins présentés ici offrent une vue inattendue du décor intérieur parisien vers la fin du XVIIIe siècle.
Les meubles, les objets témoins de cette époque fastueuse que fut le XVIIIe siècle, ont traversé l'histoire et ses vicissitudes. Aujourd'hui, ils reviennent sur le devant de la scène.
Cet Orient de fantaisie, peuplé d'Occidentaux revêtus d'étranges costumes réputés chinois et japonais, se présente tantôt comme un monde de pure bizarrerie, où règne l'extravagance et l'absurde, tantôt comme un monde idéal, à l'abri des vices et des violences qui déchirent l'Europe.
L'Art nouveau, passerelle artistique entre le XIXe et le XXe siècle, a irradié à travers toute l'Europe, explosant littéralement dans son apogée de l'Exposition universelle à Paris en 1900.
Créateur de génie, Jacques-Émile Ruhlmann (1879-1933) est un des plus grands maîtres des arts décoratifs du XXe siècle.
Chaque salle renferme un chef-d' oeuvre de l'art du mobilier qui force l'attention et ces meubles vedettes sont entourés d'un ensemble d' oeuvres qui, par leurs auteurs, la variété de leurs types, de leurs matières, de leurs décors, contribuent à faire de la collection du musée Jacquemart-André une synthèse représentative de l'histoire du mobilier...
A travers une sélection d'objets fastueux issus des collections du Mobilier national, cet ouvrage explore la relation entre l'apparat du décor et le prestige du pouvoir...
Cet ouvrage propose de découvrir la céramique du XXe siècle et son histoire à travers 80 pièces majeures choisies dans la collection du musée des Arts décoratifs. Chaque oeuvre fait l'objet dun commentaire détaillé portant à la fois sur l'artiste, l'oeuvre elle-même et son contexte de création.
A travers ses tableaux, dessins, gravures et tapisseries, on découvre l'itinéraire artistique de Michel Corneille (1601-1664), artiste original et emblématique de son siècle, dont la création se situe à la frontière de la peinture et des arts décoratifs.
Catalogue d'exposition : Versailles, Musée national du château de Versailles. Du 24 janvier au 23 avril 2006.
Art Nouveau & Design présente un panorama des arts décoratifs en Belgique depuis l'indépendance du pays jusqu'à l'Exposition universelle de 1958.
Dans un système décoratif traditionnel qui repose sur les tapisseries, les boiseries, la peinture et une large palette d'étoffes, le papier peint devient un support ornemental à part entière.
L'ouvrage révèle à la fois les aspects historiques et iconographiques du décor, les techniques de restauration et le pouvoir de suggestion du pinceau vigoureux de Parrocel.
En une synthèse claire et abondamment illustrée, cet ouvrage retrace l'histoire de cet art précieux, exercé par les artistes de Limoges, du Moyen Âge à nos jours, avec une étonnante capacité de renouvellement.
Le Trésor de Liège illustre à ravir tous les aspects d'un trésor d'église et le présent ouvrage propose de découvrir ce miroir de l'art et de l'histoire du pays mosan.
Carnets d'études n°6. Cet ouvrage fut publié à l'occasion de la présentation des dessins du sculpteur suisse James Pradier (1790-1852) conservés à l'école des beaux-arts. Cet ensemble, le plus important après celui du Musée d'art et d'histoire de Genève, présente des feuilles exécutées tout au long de sa carrière.
Chefs-d'oeuvre du musée de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg, ce catalogue présente les trésors fabuleux, collectionnés par Catherine La Grande (1729-1796)...
Dès son installation à Paris en 1924, Leleu voit son nom cohabiter avec ceux de Ruhlmann, Süe ou Mare au pinacle de l'art décoratif français...
Cet ouvrage de référence aborde pour la première fois la question des liens entre Art nouveau et XVIIIe siècle, illustrée par des pièces issues de grandes collections mondiales.
Publié à l'occasion de l'exposition ''Une cuillerée de sucre : cuillers à saupoudrer françaises des XVIIIe et XIXe siècles'', Anvers, Zilvermuseum Sterckshof.
La publication exhaustive des peintures et tapisseries rendues à ce jour à Isaac Moillon, fruit de la concertation de deux historiens de l'art, constitue un recueil indispensable aux spécialistes de la peinture du XVIIe siècle, aux iconographes, aux amateurs d'arts décoratifs, mais aussi à tout amoureux d'histoire et de littérature antique.
Si certains thèmes du trompe-l'oeil sont connus, comme les vanités, les trophées de chasse, les porte-lettres ou les grisailles, d'autres aspects sont ici révélés : ainsi ses déclinaisons décoratives (meubles et faïences), ou encore sa portée politique à l'époque révolutionnaire.
Premier volume de la collection « Sèvres, une histoire céramique ». Comme tout le pays, dans les années 1950, la Manufacture nationale de Sèvres se reconstruit.
Rossella Froissart-Pezone, spécialiste des questions liées aux arts décoratifs et industriels aux XIXe et XXe siècles, étudie l'une des tentatives les plus audacieuses de l'Art nouveau d'abolir la barrière entre les arts, l'industrie et la vie quotidienne.
Rendue possible grâce à une riche collaboration entre historiens, historiens de l'art, conservateurs, architectes, scientifiques, chercheurs, restaurateurs, cette publication présente de façon inédite la galerie d'Apollon, de son ambitieuse réalisation à son exemplaire restauration.
Les Editions de l'Amateur ont entrepris de faire connaître l'histoire du mobilier français et publie un ouvrage général sur les styles Transition et Louis XVI.
Cet ouvrage met en évidence les transpositions réalisées par Chagall entre le dessin, la gravure, la peinture et la céramique, techniques également traversées par toutes les grandes thématiques abordées par l'artiste comme les couples amoureux, la Bible, la mythologie ou le cirque.