Bonnard et le Japon

Catalogue de l’exposition Bonnard et le Japon, présentée à l’Hôtel de Caumont-Centre d’art, Aix-en-Provence (3 mai - 6 octobre 2024).

Pierre Bonnard (1867-1947) considère les estampes japonaises comme un modèle essentiel pour son engagement sur la voie de la modernité. Ces images, venues d’un pays lointain, lui enseignent de nouveaux principes esthétiques qui bouleversent sa pratique artistique.

Bonnard s’intéresse très tôt aux caractéristiques des estampes de l’Ukiyo-e, terme japonais signifiant « image du monde flottant ». L’exposition d’estampes japonaises à l’École des Beaux-arts au printemps 1890 est une véritable révélation pour lui. Il se détourne dès lors de la représentation du réel et adopte de nouveaux principes esthétiques comme la souplesse des mouvements, le contraste des couleurs, les lignes en arabesques, le goût prononcé du décor et des éléments stylisés, ou encore l’aplanissement de l’espace. Dès lors, son style est véritablement empreint de japonisme, terme forgé en 1872 par Philippe Burty pour définir l’impact du Japon sur les arts occidentaux.

Le peintre français partage avec les grands maîtres de l’estampe japonaise une sensibilité aux êtres, à la nature, et aux animaux ainsi qu’un même intérêt pour la représentation de la vie quotidienne alliée à une certaine fantaisie.

À travers une sélection d’estampes de grands maîtres japonais ainsi que de peintures, dessins, affiches, gravures et photographies de Pierre Bonnard, l’ouvrage Bonnard et le Japon illustre les correspondances entre l’art du pays du Soleil-Levant et la création d’un des plus grands peintres français.

Sommaire

ESSAIS
Bonnard et le Japon
Principes esthétiques des estampes japonaises
Georges Leskowicz et les estampes japonaises : une collection vivante

CATALOGUE
Le japonisme
La révolution du regard
Cinétisme
Un monde flottant
L’œuvre d’art, un arrêt du temps
Histoires naturelles
Kodomo
L’heure du tigre
Hanami

Repères chronologiques
Catalogue des estampes japonaises