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Roland Barthes et Saul Steinberg Galerie Maeght.
This exhibition retraces the history of private acquisitions through a rigorous selection of works from longstanding and recent collections around the world. For while the first collectors of Impressionist works were French, this art soon spread abroad and became an international adventure.
L’ouvrage revient sur les sources du tatouage et présente le renouveau de ce phénomène désormais permanent et mondialisé.
Les grands maîtres de la peinture italienne, du XIIIe au XVe siècle. Cette collection de chefs-d’oeuvre des Primitifs Italiens fut constituée au début du XIXe siècle par le baron allemand Bernard von Lindenau (1779-1854).
La Fondation Cartier présente une importante exposition consacrée à l'oeuvre de Jean Giraud, connu sous les pseudonymes de Gir ou Moebius.
A la croisée de l'histoire sociale des lumières et de l'histoire de l'art, ce livre entreprend de renouveler notre interprétation des mondes de l'art, en s'interrogeant sur cette figure complexe et méconnue qu'était l'amateur.
Au-delà des données biographiques aujourd’hui largement connues et publiées sur Juliette Récamier, ce projet se veut un essai d’analyse de son rôle dans le champ artistique, autour de quatre aspects : modèle, commanditaire, collectionneuse, initiatrice d’un nouveau goût.
Catalogue de l'exposition "Fastes de Cour et cérémonies royales. Le costume de cour en europe 1650 - 1800" (Château de Versailles) qui retrace l'histoire du costume de Cour en Europe et met ainsi en lumière l'influence majeure de la France dans ce domaine du milieu du XVIIe siècle au début du XIXe siècle.
Dans cet essai critique, Didier Rykner égrène ses arguments contre les délocalisations du musée du Louvre à Atlanta (Géorgie, Etats-Unis) ou à Abou Habi (Emirats arabes unis). Des plaidoyers qui mettent les directeurs de musée sur la défensive.
Présentation d'une soixantaine de tableaux et sculptures du XIVe au XVIe siècle, provenant du musée municipal de Prato, témoignant du riche patrimoine artistique de cette cité qui fut un important foyer artistique durant cette période grâce aux nouveautés stylistiques initiées par Filippo, puis Filippino Lippi lors de leurs séjours respectifs à Prato.
Ce catalogue revient sur la carrière de Henri Martin (1860-1943), un peintre qui connut en son temps un grand succès public, avant de passer de mode et d'être redécouvert aujourd'hui. Catalogue de l'exposition "Henri Martin (1860-1943) présentée successivement par les musées de Cahors, Bordeaux et Douai (2008-2009).
Rétrospective de l'oeuvre du sculpteur et dessinateur H. Gaudier-Brzeska (1891-1915), figure de la sculpture moderne disparu sur le front pendant la Première Guerre mondiale. Marquée par l'influence de Rodin, puis de J. Epstein et de C. Brancusi, sa production participe du vorticisme, variante britannique du futurisme. >> Voir détails de l'exposition
Résultat de plus de vingt années de recherche, ce catalogue raisonné publié par Michel Poletti et Alain Richarme, par ailleurs membres du SNA, est le premier ouvrage consacré à Pierre-Jules Mêne, pionnier de la sculpture animalière au XIXe siècle. Sélection du Prix SNA du Livre d'Art 2008
Cette œuvre fondamentale comprend l’ensemble des cent chants de La Divine Comédie de Dante : l'Enfer, le Purgatoire, le Paradis, illustrés par 92 dessins réalisés par Botticelli, reproduits dans leurs couleurs d'origine.
Catalogue raisonné - Le musée des Beaux-Arts de Tours possède l'une des plus riches collections de peintures françaises du XVIIIème siècle conservées aujourd'hui dans les musées de France.
En partenariat avec le musée du Prado, le Louvre réunit à l’occasion d’une exposition historique les oeuvres réalisées par Raphaël à Rome durant les sept dernières années de sa vie.
Album double pour les deux expositions. L’album retrace le parcours de l’exposition et offre des reproductions de grande qualité des principales œuvres présentées, dans un format original, en mettant en comparaison pour chaque œuvre de Van Gogh les œuvres correspondantes de Hiroshige.
Outil de communication graphique et plastique, l’affiche est l’un des supports privilégiés de l’écrit dans la rue. Aujourd’hui très largement associée aux messages publicitaires, elle fut avant tout l’expression d’une parole publique forte.
"Tout est autobiographique et tout est portrait, même s'il ne s'agit que d'une chaise." Les portraits sont au centre de l'œuvre de Lucian Freud. Travaillant seulement d'après nature, l'artiste déclarait : " Je n'ai jamais pu mettre sur un tableau quelque chose qui n'était pas réellement en face de moi. " Lucian Freud est sans doute l'un des plus grands...
Catalogue de l'exposition "Tours 1500, capitale des arts" présentée au musée des Beaux-Arts de Tours - Palais des Archevêques, (17 mars - 17 juin 2012).
Si le succès de Gustave Doré en tant qu’illustrateur a été immense et sa renommée mondiale, il n’en est pas de même de son talent de peintre ou de sculpteur.
La civilisation des Mayas est, avec celle des Aztèques et des Incas, l’une des principales civilisations du Nouveau Monde avant l’arrivée des Européens. On la connaît surtout pour son extraordinaire rayonnement culturel et guerrier, en contraste absolu avec son déclin, attesté par l’abandon sans destruction de sites majeurs.
John S. Sargent (1856-1925) et Joaquín Sorolla (1863-1923) ont partagé un même goût du portrait fidèle au modèle, ainsi qu'une passion pour un art du paysage inspiré par la vision impressionniste. La peinture de genre, le portrait, et les grandes peintures murales sont à lorigine de leur succès.
Paru pour la première fois en 1987, Les Bronzes du XIXème siècle a été fréquemment réédité. Pour la première fois aujourd'hui, la réédition s'accompagne d'un grand travail de refonte : les notices ont été complétées et mises à jour, de nouvelles oeuvres sont répertoriées et certains artistes non mentionnés dans les précédentes éditions apparaissent à...
Tous les aspects de l'art du grand sculpteur sont évoqués dans une monographie et un catalogue exhaustif. Ouvrage relié.
Cette monographie d'Henry de Groux (1866-1930) est consacrée aux années symbolistes (1880-1914) de cet artiste d’exception. > Book preview > See exhibition details
Maître incontesté de l’art hollandais du XVIIe siècle, Rembrandt interroge dans ses oeuvres la destinée humaine, tout en s’attachant à représenter son cercle intime.
L'art des frères Le Nain constitue l'un des plus grands mystères de la peinture française du XVIIe siècle. Ils étaient trois frères originaires de Laon, en Picardie. Au cours des années 1640, ils ont peint à Paris un ensemble de chef-d'oeuvres qui nous paraissent d'une complète originalité. > See exhibition details
Henry Moore est l'un des sculpteurs les plus influents du XXe siècle et le premier artiste britannique mondialement connu de son vivant. Incarnation du modernisme de l'après-guerre, son art amorce le renouveau de la sculpture en Grande-Bretagne, un mouvement qui se poursuit encore aujourd'hui.
Une leçon d'anatomie à l'école des Beaux-arts. Aucune question n'a occupé autant l'art occidental que celle qui touche à la représentation du corps, à ses conventions et à ses licences. Catalogue de l'exposition "Figures du corps" présentée à l'Ecole nationale des Beaux-arts, Paris (21 nov. 2008 - 4 janv. 2009).
Les Grands Appartements constituent, avec la galerie des Glaces, l'espace d'apparat du château de Versailles. Cette étude monographique propose une étude d'ensemble des décors, une couverture photographique complète ainsi que le catalogue raisonné des décors peints.
The entire exhibition, and nothing but the exhibition, is in Braque l'expo. More than 250 works of art, their labels: everything that you are going to see or that you have seen during your visit. It is a ticket offering unlimited access that transforms a temporary exhibition into your permanent collection.
Fruit d'un long travail de recherches et de réflexion, cet ouvrage est une reconstitution de la religion des Celtes et des Gallo-romains.
Plus qu'aucun autre impressionniste, Camille Pissarro (1830 - 1903) s'est attaché à ce sujet moderne par essence qu'est le port industriel. > See exhibition details
[Art Book Sale -70%] Au cours des années 1760 émergèrent dans tous les arts des œuvres qui exprimaient une sensibilité nouvelle à l’égard du monde rural. Le goût pour le langage mythologique et allégorique s’affaiblit. On passa ainsi de Cérès, ou de la figure du berger, à celle emblématique du laboureur.
Composée par Jacques Damase, une magnifique ode au cirque en 928 illustrations à fond perdu - affiches, dessins, gravures, peintures, photographies, publicités...
Moscou, Splendeurs des Romanov raconte à travers plus de six cents oeuvres de grande beauté, dont les fameux oeufs du joaillier Carl Fabergé, l'histoire des trois cents ans de règne de la dynastie Romanov.
Les natures mortes de Giorgio Morandi (1890 - 1964), réduites à l'essentiel, font partie des icônes de l'art moderne.
Vlaminck est avec Derain et Matisse un des trois artistes phares du fauvisme mais le grand public connaît sans doute mieux ses dernières oeuvres que celles de sa période fauve et cézannienne.
Rétrospective des oeuvres présentées à l'Exposition des arts décoratifs de 1925, qui a su réunir des artistes du monde entier, les architectes comme Henri Sauvage ou Pierre Patout, des décorateurs tels que André Véra, Louis Süe, le couturier Paul Poiret ou encore le sculpteur François Pompon.
Artiste parmi les plus doués du néo-impressionnisme, proche ami de Signac et de Seurat, Charles Angrand est aussi considéré comme l'un des maîtres de l'Ecole Normande.
" Aventurier de génie - qui savait se faire diplomate, financier, joueur, escroc ou magicien-, s'évadant des Plombs, la lugubre prison de Venise, s'introduisant auprès des grands de toutes les cours européennes, discutant avec Voltaire, Giacomo Girolamo Casanova eut un destin hors du commun.
Catalogue de l'exposition "Die brucke 1905-1914, aux origines de l'expressionnisme" présentée au Musée de Grenoble (30 mars - 17 juin 2012) puis au musée des Beaux-arts de Quimper (11 juillet - 15 octobre 2012).
L'exposition du musée d'Orsay explore l'"aesthetic movement" qui, dans l'Angleterre de la seconde moitié du XIXe siècle, se donne pour vocation d'échapper à la laideur et au matérialisme de l'époque, par une nouvelle idéalisation de l'art et de la beauté.
Le catalogue rassemble près de cinquante oeuvres provenant de grands musées de province (Besançon, Dijon, Epinal, Marseille, Montpellier, Quimper, Rennes), ainsi que du Louvre et de quelques autres musées parisiens (Carnavalet, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Institut néerlandais).