Arnaldo Pomodoro dans les jardins du Palais-Royal

Les jardins du Palais-Royal ont accueilli les œuvres d’Arnaldo Pomodoro qui a toujours souhaité, selon ses propres termes, que l’intensité dramatique de ses œuvres  soit tout à la fois "tempérée et révélée par la lumière naturelle".

Arnaldo Pomodoro a été profondément marqué, dans son enfance, par les paysages italiens de sa région de naissance, autour de Montefeltro. Dans les années 60, l’artiste s’est davantage intéressé à la sculpture dans l’espace urbain. Ses formes à trois dimensions ont commencé à émerger.

Ces sculptures sont révélatrices de tensions divergentes entre l’opposition des concepts et des émotions. On ressent les oppositions entre l’ancien et le contemporain, le mécanique et l’organique, ou même le  métaphysique. L’agrandissement  de  la  taille  et  de  l’échelle  de  ses  sculptures  est  allée  de pair avec la complexification de son travail.

L’artiste  dit  lui-même : « J’ai  parfois  l’impression  que  les  gens  trouvent  ma sculpture  mystique,  mais  je  ne  pense  pas  que  ce  soit  le  cas,  moi,  je  vois  les ruptures,  les  parties  érodées,  le  potentiel  de  destruction  qui  vient  de  notre époque de violence et de désenchantement ».

Ses thèmes dominants restent les mêmes. Ses sculptures concilient respect du passé  et  admiration  pour  la  technologie,  tempérés  par  les  angoisses  des dures  réalités  de  notre  époque  post-industrielle.  Néanmoins,  son  œuvre  reste profondément optimiste. L’artiste dit que « par dessus tout, il ne veut pas que son œuvre soit lue de manière pessimiste. »Son  goût  pour  la  sculpture  monumentale  s’explique  selon  ses  propres  mots :« A  travers  mon  expression  artistique,  je  veux  développer  des  émotions  fortes mais  constructives.