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L'exposition présente l'importance du symposion et reconstitue le déroulement d'un banquet antique : des mets et des boissons consommés, du rôle attribué aux "banqueteurs", ainsi que les activités pratiquées (de l'art de la rhétorique aux jeux érotiques).
Né en 2012, le Temps des collections met de nouveau à l’honneur les collections permanentes de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie.
Largement reconnu pour l’originalité de ses compositions éclatantes et sa lumière d’une intensité incomparable, Pierre Bonnard (1867-1947) figure parmi les maîtres incontestés de la peinture moderne. Il a réalisé une œuvre exceptionnelle fondée sur un formidable lyrisme de la couleur, en privilégiant la représentation de ses proches et l’exploration de...
Les réserves du Musée de Soissons foisonnent de richesses acquises depuis des décennies. Toiles, sculptures, meubles, orfèvrerie, gravures, de nombreux trésors demeurent depuis longtemps interdits aux yeux du public par manque de place dans les salles d’exposition de l’ancienne abbaye Saint-Léger.
L'exposition s’attache à la problématique du paysage dans l’œuvre peint et dessiné de Odilon Redon.
Jacqueline Salmon inscrit ses pas dans ceux d’Eugène Boudin. Revisitant ses peintures à l’aune d’un Livre des orages publié à l’époque de l’artiste et trouvé par hasard à la Bibliothèque de l’Observatoire de Paris, Jacqueline Salmon s’invente météorologue.
L’oeuvre de Pierre Alechinsky (Bruxelles, 1927) combine une imagination débridée à une méthode de travail spontanée et directe.
L’exposition Trésors enluminés de Normandie, une (re)découverte présentée au musée des Antiquités fait découvrir une facette méconnue des collections médiévales et Renaissance des musées et collections normandes.
Première exposition jamais conçue sur le thème des cours intérieures qui abondent pourtant dans la peinture de paysage ou d'architecture. Le musée réunit quatre-vingt-dix peintures du XVIe au XXe siècle provenant de collections publiques et privées, françaises et internationales.
Tout au long de la vie d’Henri Matisse (1869-1954), le dessin occupe une place centrale, tant dans la diversité de ses moyens (crayon, fusain et estompe, plume et encre, calame ou pinceau...) que dans ses supports (feuilles de carnets, marges de lettres, ou beaux papiers).
A travers la présentation des dix huit dernières créations d'artistes contemporains, l'exposition met en lumière la vitalité, l'inventivité, la diversité des savoir faire textile.
L'exposition et le catalogue mettent en lumière ce qui fut une période charnière et fondatrice de l'histoire tunisienne : celle des grandes réformes du XIXe siècle conduites sous les derniers beys de la Tunisie ottomane qui engagea le pays sur la voie de la modernité.
Dans les années 1960-1970, à l'apogée de sa notoriété, Victor Vasarely incarne la modernité. Acteur majeur de l'art cinétique et père de l'art optique ou Op'art, il bouscule les repères de l'art traditionnel. Il rejette la figure romantique de l'artiste et s'affirme plasticien.
David Rochline, 1951-2015, a vécu et travaillé à Malakoff. Après des études aux Arts décoratifs de Paris, ses multiples talents lui interdisent de choisir entre la peinture, la photographie, la chanson, le théâtre, l'illustration, la scénographie, la comédie… Il sera tout ça, et avec le même don.
Peintre, décorateur et théoricien, Léon Bakst (1866-1924) a été l’un des chefs de file de l’avant-garde des artistes russes réunie au sein du groupe « Le Monde de l’art ».
Pour la première fois, un livre réunit 30 ans de création d’objets et de meubles conçus par jean Nouvel.
Le catalogue de l’exposition Après Babel, traduire articule deux idées fortes. L’une renvoie à un fait d’histoire : la traduction est l’une des caractéristiques essentielles de la civilisation en Méditerranée. L’autre est un enjeu de politique contemporaine : la traduction, comme savoir-faire avec les différences, est un modèle pertinent pour appréhender...
Quelle étrange idée de la part des pouvoirs publics d'envoyer depuis 350 ans de jeunes artistes dans un autre pays ! Lorsqu'est créée l'Académie de France à Rome en 1666, le principe d'une telle institution est inédit. Il sera pourtant imité par toutes les nations d'Europe et d'ailleurs qui y fonderont à leur tour des académies.
The Centre Pompidou is devoting a monographic exhibition to Jean-Luc Moulène. Invited to compose a retrospective of his work, the artist has chosen to present a « retrospective of protocols » in the form of a production programme comprised of around thirty new pieces – a manifesto based on his research.
L'exposition raconte l'histoire des villes balnéaires en France, au regard des pratiques internationales. Elle présente la singularité de l'architecture et de l'urbanisme des bords de mer, ainsi que l'évolution de la société et de son rapport au littoral.
Dans les armoires de l'impératrice Joséphine. La collection de costumes féminins du château de Malmaison.
Soulèvements est une exposition transdisciplinaire sur le thème des émotions collectives, des événements politiques en tant qu’ils supposent des mouvements de foules en lutte : il sera donc question de désordres sociaux, d’agitations politiques, d’insoumissions, d’insurrections, de révoltes, de révolutions, de vacarmes, d’émeutes, de bouleversements en...
Images de corps brisés, de vies fauchées, l'espace qui bascule et se déconstruit, les dessins et gravures réalisés par le sculpteur Ossip Zadkine durant la première guerre sont ceux de l'implacable.
Le catalogue d'exposition rend compte de la riche production graphique en Alsace lors de la Première Guerre mondiale. Représentatives de la période de rattachement au Reichsland, l'imagerie des cartes postales, revues et affiches traduisent les multiples expérimentations et illustrateurs qui se mobilisent pour dénoncer ou asseoir le pouvoir germanique...
Participant à l’effervescence cosmopolite de la première École de Paris, Georges Dorignac (1879-1925) développe une technique propre. Sculptant littéralement le papier, il compose des images puissantes, servies par une science irréfutable du dessin comme du modelé, de l’anatomie comme de l’expression.
Élevé au rang de « Trésor national vivant », Kunihiko Moriguchi perpétue la tradition de teinture de tissus appelée yûzen qu’il a profondément renouvelée.
L'ouvrage présente les infinies variétés et ingéniosités du divertissement proposées par les monarques depuis le règne de Louis XIV jusqu'à la Révolution.
L'exposition invite à revisiter les scandales qui ont présidé les grands tournants de l’histoire de la mode du XIVe siècle à nos jours.
L'ouvrage présente la collection de peintures, pastels et dessins des deux peintres français Vuillard et Bonnard, léguée au Musée d'Orsay par Zeïneb et Jean-Pierre Marcie-Rivière.
Comment se construit une collection privée au 21e siècle? Portrait d'un ensemble atypique, à travers la vision esthétique et intellectuelle du collectionneur et mécène français Marc Ladreit de Lacharrière.
The encounter of the Kongo peoples of Central Africa with Christian religion and art has given rise, since the 15th century, to an extraordinary production of objects - five centuries of an artistic cross-cultural mix and strongly influenced exchanges.
Les femmes artistes en Belgique au XIXe siècle sont nombreuses et audacieuses. Certaines bénéficient d’une réelle reconnaissance via des expositions et des commandes, mais très peu d’entre elles sont passées à la postérité.
Quel rôle a joué l’art dans la quête d’égalité et d’affirmation de l’identité noire dans l’Amérique de la Ségrégation ?
Quelle est la symbolique de la plume dans l'Amérique précolombienne? Parmi toutes les richesses rapportées du Mexique, les plumasseries ont été certainement les œuvres les plus appréciées en Europe. > Book preview
Un aperçu du regard des artistes français du XIXe siècle sur leur séjour pendant les fouilles archéologiques de Pompéi. On y découvre les décors, les fresques, les mosaïques. Avec de nombreuses feuilles et aquarelles inédites.
Monstre démiurge pour les uns, figure du héros pour les autres, chantre de la liberté républicaine, modèle de la puissance inspirée, incarnation de la Création enfiévrée ou parangon de la Douleur sublimée, Beethoven a façonné, depuis bientôt deux siècles, un imaginaire littéraire, visuel et musical d'une richesse prodigieuse. > Feuilletez l'ouvrage
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Émile Friant (1863-1932) est un inclassable génie. Cet élève de Cabanel, avec lequel il s’entendra assez mal, en aura acquis la virtuosité et le métier étourdissant. Mais il saura s’éloigner très vite de ce maître trop dogmatique pour révéler toute sa sensibilité, très proche souvent des impressionnistes auxquels on ne peut cependant pas le rattacher....
Un catalogue inédit consacrée à la culture rock et ses liens avec l’art contemporain. Les utopies, contestations, marginalités, looks et autres attitudes singulières qui caractérisent la musique rock ont inspiré en effet nombre d’artistes plasticiens depuis les sixties. > Book preview
Depuis les sources de la Chine la plus ancienne, où le jade puise ses valeurs fondamentales, jusqu’aux années 1920, quand cette pierre, « plus précieuse que l’or » devint source d’inspiration de bijoux et d’objets d’art modernes, cet ouvrage lève le voile sur l’histoire d’une expression majeure de la civilisation chinoise.
Henri Cueco, tient depuis toujours ses carnets d’atelier où il consigne dessins et réflexions sur le travail en cours, sorte de journal de création...
Catalogue de l'exposition Harry Callahan. French archives : Aix-en-Provence 1957-1958, présentée à la Maison Européenne de la Photographie, Paris (9 novembre 2016 - 29 janvier 2017).
Du règne de Louis XIV au Second Empire, toute l'Europe s'est émerveillée de l'éclat de la cour de France et de la société parisienne. A Versailles comme à Paris, princes et courtisans arboraient les plus somptueux costumes, se parant d'étoffes précieuses, de pierreries, perles et diamants, insignes éblouissants de leur pouvoir.
Exposition autour de 4 artistes internationaux : Geneviève Asse / Jaromir Novotny / Friedericke von Rauch / Michel Verjux.
Alechinsky, artiste de notoriété internationale connu pour la liberté et la créativité dans son travail de peinture, a débuté sa carriere par le biais de l'imprimerie et la gravure. C'est cette partie peut-être moins étudiée de son oeuvre que ce catalogue met en lumière : les recherches autour des livres illustrés et les correspondances qu’elles induisent..
The exhibition album offers a trip through the retrospective showcasing Cy Twombly's most representative artworks along with straight-to-the-point explanations.