Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.
Guido Reni est l’un des peintres les plus convoités du XVIIe siècle. Mais, entre Paris et Rome, l’artiste n’est pas seul : à l’époque, l’atelier est un lieu de collaboration. Jusqu’à 200 personnes, venant de toute l’Europe, auraient travaillé avec le maître bolonais.
0 item in stock items in stock
Shipped within 3 to 6 days
Last product in stock!
Model | 9788836658176 |
Artist | Guido Reni |
Author | Sous la direction de Corentin Dury |
Publisher | Musée des Beaux arts d'Orléans / Silvana |
Format | Ouvrage relié |
Number of pages | 216 |
Language | Français |
Dimensions | 280 x 240 |
Technique(s) | Illustrations 156 |
Published | 2025 |
Museum | Musée des Beaux arts d'Orléans |
Catalogue de l’exposition Dans l'atelier de Guido Reni, présentée au Musée des Beaux arts d'Orléans (30 novembre 2024 - 30 mars 2025).
Guido Reni (1585-1642) fut l’un des artistes les plus recherchés des cours européennes de la première moitié du XVIIe siècle et un artiste très présent sur le marché de l’art naissant en Italie.
Sa solide réputation lui valu les plus prestigieuses commandes et une clientèle nombreuse. Il établit un imposant atelier afin de faire face aux nombreuses demandes d’artistes souhaitant se former à son contact, mais aussi de commanditaires ou de collectionneurs désireux d’obtenir une toile. Probablement l’un des peintres aux rémunérations les plus élevées de l’époque, Reni fut profondément marqué dans sa carrière par une addiction aux jeux, le conduisant au moins une fois dans sa vie à presque tout perdre.
Pour la première fois, une exposition explore autant les tableaux que la réalité de cette bottega. Qu’est ce qui fait un original ? L’œuvre d’art est-elle unique ? Comment l’artiste décline-t-il ses œuvres dans le temps ? Autant de questions affrontées en analysant la production et la vie des peintres de l’entreprise Reni, parfois marquée par les explosions de colère du maître, ou ses dettes immenses.
Au cœur de la réflexion, une iconographie : David contemplant la tête de Goliath. Si ce chef-d’œuvre du peintre marque durablement l’histoire de l’art occidental, son histoire reste complexe.
Le dossier s’est récemment élargi avec la redécouverte de la version du musée des Beaux-Arts d’Orléans, longtemps considérée comme une copie ! Chef-d’œuvre du maître, ce tableau ajoute un nouveau chapitre à l’intérêt de l’artiste pour ce sujet traité tant de fois durant sa carrière. Toutes les versions connues de Guido Reni ou de l’un de ses collaborateurs sont ici reconsidérées ensemble.
Sommaire
Guido avant Reni, l’humain puis l’atelier
Corentin Dury
Réduire l’image à l’essentiel, Guido Reni et le principe de la simplicité géniale
Bastian Eclercy
Originalité, paternité, et l’atelier du XVIIe siècle
Aoife Brady
Le chirographe de Guido Reni : paternité artistique, recouvrements, et retouches
Lorenzo Pericolo
Peindre double à Bologne au temps du Guercino
Olivier Bonfait
I. DANS L'ATELIER
Copier avec « fina intelligenza, e giustezza » :
la formation de Reni par la reprise des maîtres
Bastien Lopez
Guido Reni et l’eau-forte : un choix pondéré
Marzia Faietti
Collaborer
Corentin Dury
Décliner
Corentin Dury
Nouvelles icônes
Corentin Dury
L’Enlèvement d’Europe, une histoire en série
Jessica Degain
Un fonctionnement d’atelier à nuancer
Corentin Dury
L’Histoire de l’art face au multiple
Corentin Dury
II. LES DAVID
Au cœur des sources
Corentin Dury
Inspirations artistiques
Corentin Dury
Typologie Créquy
Corentin Dury
Typologie La Vrillière
Corentin Dury
Typologie Volponi
Corentin Dury
Une typologie Mazarin ?
Corentin Dury
Héritages
Corentin Dury
ANNEXES
Liste des œuvres exposées
Bibliographie
Index
Recently viewed items