Pour illustrer les épopées d’Homère, œuvres fondamentales qui placent l’homme face à son destin, le grand artiste italien Mimmo Paladino apporte sa compréhension profonde du texte, sa liberté, sa puissance et son souffle.
La vie et l'œuvre de Hans Hartung (1904-1989), artiste phare de l'abstraction qui plaça l'expérimentation au cœur de son processus créatif. > See exhibition details
The famous Brazilian artist Vik Muniz returns to Avignon eight years after his major solo exhibition to present a series of works for the first time in Europe. > See exhibition details
Luis Salazar a très tôt fait un choix de conviction, qui restera définitif : il veut peindre ! Il veut vivre l'émotion de celui qui fait jaillir une rouvre à partir du néant de la toile blanche, il veut participer à cette quête du beau, saisissant le témoin de la course de l'humanité depuis qu'un homme a ressenti le besoin de déposer des couleurs sur la...
L'ouvrage présente l'oeuvre peinte et les sculptures du peintre et sculpteur français Philippe Pasqua (né en 1965). L'artiste peint notre société, ses doutes et ses espoirs, ses croyances, mais pose également la question du rapport de l’homme à la nature.
Devant les œuvres de Fabienne Verdier, le regard du spectateur se fait contemplatif. Cette peintre a réussi à concilier, dans ses tableaux, art moderne et tradition orientale, exprimant avec tant de puissance par sa peinture l’harmonie et le chaos, mais aussi le mystère de la beauté du monde.
IncarNations is at once a mix and exchange between classical and contemporary art from Africa and its diasporas, looking at African art as a living philosophical practice.
Danse contemporaine. Œuvres phares, notions clés, idées neuves, dates repères.
Showcasing the talents of the world of ceramics since 25 years, Vallauris will be celebrating its gold jubilee by making a turning point, that of the modernity of our era and the opening on a creative universe in perpetual movement in order to forge new identities.
Première rétrospective de Pierre Buraglio, rassemblant une centaine d'oeuvres de 1960 à aujourd'hui. Teinté d'abstraction et de figuration, le travail de Buraglio explore l'interdisciplinarité, ainsi que les liens entre forme et sens dans l'esthétique contemporaine.
S.M.A.K. Highlights for a Future est le premier catalogue de la collection du S.M.A.K., Musée municipal d'art actuel de Gand, depuis son inauguration en 1999.
Ce livre présente, de façon inédite, l'une des plus importante collection privée d'oeuvres contemporaines en verre en Europe : la collection de M. et Mme Burg. Léguée au MusVerre, cette collection présente un panorama de la création internationale contemporaine et des différentes techniques utilisées.
For its twelfth exhibition of contemporary art, entitled Versailles - Visible/Invisible, the Palace of Versailles is bringing together five internationally renowned photographers at the Estate of Trianon. > See exhibition details
Mathieu Cherkit's territory is the family suburban home in which he lived until now and which served as the exclusive subject of his painting.
Ce livre offre un panorama sur la musique électronique à travers l'exploration de son histoire, de son imaginaire, de ses innovations et de ses correspondances avec les autres arts. Il s'agit du tout premier ouvrage consacré aux codes et cultures de l'électro, par des observateurs passionnés et des artistes engagés dans ce mouvement.
The most recent photographs and watercolors of Canadian artist Elaine Stocki are brought together here for the first time on the occasion of this major solo exhibition produced by the Canadian Cultural Centre.
Le titre de cette exposition « L'origine est proche » est emprunté à la belle formule de Jean Christophe Bailly. Elle invite à réfléchir au processus temporel dans l'oeuvre du sculpteur Vincent Barré.
Catalogue de l'exposition inaugurale du MOCO (Montpellier Contemporain), consacrée à la présentation inédite d'une sélection d'oeuvres majeures issues de la collection Ishikawa, initiée en 2011 par l'entrepreneur japonais Yasuharu Ishikawa.
Depuis les années 1980, Phillipe Favier développe un univers singulier sans équivalent dans le monde de l'art contemporain qui ne cesse d'étonner l'observateur attentif. Collages, peintures, photographies, gravures sont autant de domaines qu'il aime investir.
Première grande exposition rétrospective de l'artiste Vincent Bioulès, né en 1938 à Montpellier. Ce catalogue monographique met en lumière l'oeuvre pluriel de l'un des grands peintres français contemporains. > See exhibition details
« My creative method » est ma version d’un carnet de notes idéal. Il se compose de dessins, d’écrits et de collages que j’effectue depuis des années, sur des feuilles ordinaires ou sur des pages de carnet déchirées. »
Cet ouvrage d'envergure est dédié aux arbres, ces êtres d'exception aux facultés insoupçonnées et pourtant largement menacés aujourd'hui. > See details
Nazanin Pouyandeh was born in Tehran in September 1981, she graduated in 2005 from the National School of Fine Arts in Paris. Nazanin Pouyandeh is one of the most singular French artists of her generation. Book preview
Ici tout n'est qu'ordre, cadrage, et rigueur de composition. Dans les photographies d'Olivier Garros (né en 1943) comme dans un logis aménagé de façon minimaliste. Pourtant Garros est un homme qui bout à l'intérieur d'une sensibilité vive, alimentée par un regard à trois cent soixante degrés sur le monde, les hommes et les femmes.
Dans l'obscurité, il racontait les instants qui précédaient sa décision de prendre une photo, puis il montrait l'image le temps d'un déclic ». C'est par ce récit, Déclic, le déclic de l'appareil photo aussi bien que celui du cerveau dans lequel l'idée surgit, que Sophie Calle ouvre Parce que.
It is with the story, the one preceding the click of the shutter but also of the brain when an idea pops into it – that Sophie Calle opens Because. She undertakes to tell us the reason, or at least one reason, that led her to press the shutter.
Le musée Camille Claudel propose un parcours d'art moderne et contemporain qui se déploie dans les collections permanentes et dans les salles temporaires.
Ces textes de Lee Ufan témoignent de plus de trente ans de pratique de la peinture, de la sculpture, mais aussi de l'écriture. Ils s'engagent dans un parti pris artistique et s'ouvrent sur un univers quotidien d'une grande sensibilité.
La monographie que le Centre Pompidou-Metz consacre à Rebecca Horn explore les processus de création de l’artiste, mettant en évidence le dialogue qui s’établit entre ses œuvres cinq décennies durant, tout en opérant une mise en perspective avec ses sources d’influence – surréalistes, alchimiques, théâtrales et cinématographiques.
L’art est la première cible visée par les dictatures. La barrière une fois ouverte, tout est possible. On admet que l’Art favorise la Liberté, mais de quelle Liberté s’agit-il ?
Annabel Aoun Blanco est une jeune photographe, vidéaste et plasticienne qui travaille sur l’interstice entre la vie et la mort, la mémoire et l’oubli, l’apparition et la disparition, le blanc et le noir, le solide et le liquide… Thèmes qu’elle aborde de façon singulière autour de la dynamique du va et vient et de la notion de boucle.
Pierre Lesieur (1922-2011) est un peintre figuratif français rattaché à la Seconde École de Paris dont la peinture s’inscrit dans la filiation des grands maîtres de la couleur, de Van Gogh à Matisse, en passant par Bonnard et Vuillard.
As part of the Institut Français France-Romania Season, the Musée d’arts hosts the internationally renowned artist Mircea Cantor for a solo exhibition in the Chapelle de l’Oratoire.
Le musée national d'Art moderne - Centre Pompidou présente à la Fondation Vasarely une sélection d'oeuvres optiques et cinétiques.
Exhibition Laure Prouvost. Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre, presented at the French Pavilion at the Venice Biennale (May 11–November 24, 2019). > Book preview
Emmanuel Régent est né à Nice, il vit et travaille à Villefranche-sur-Mer et à Paris. Diplômé de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 2001, ses dessins, peintures et sculptures sont régulièrement présentés au sein de galeries et institutions en France et à l’étranger. > Book preview
Depuis plusieurs dizaines d’années, l’art s’est approprié le plus grand musée du monde : la rue. > Book preview
Suite à un coup du sort, l'artiste Ma rue par Achbé descend dans la rue par un beau jour de printemps, pour y coucher, à même le bitume, aphorismes et bons mots patiemment dessinés à la craie. Ses œuvres attirent rapidement l'attention des passants, avant de trouver leur public au-delà de Montmartre, via les réseaux sociaux.
Panorama de près de cinquante ans d'art aborigène australien contemporain, avec une sélection de 80 oeuvres d'artistes majeurs, regroupant des toiles, des écorces, des sculptures et des installations. Dans ce corpus consistant se mêlent jusque dans des oeuvres très récentes l'art traditionnel et l'art contemporain.
L'invisibilité des "oeuvres invisibles" n'est nullement due au hasard, à des circonstances malheureuses, la perte ou la destruction. Elles ont été pensées comme telles par des artistes qui ont sciemment décidé de les offrir aux amateurs sans les leur donner à voir, ou fort peu, ou encore durant un laps de temps très limité.
The Institut Giacometti presents a reconfigured version of the film installation Flora and the accompanying work, Bust by the Swiss American artist couple Teresa Hubbard / Alexander Birchler, in conjunction with a collection of sculptures and drawings by Alberto Giacometti, most of which have never been seen before.
Livre d’art total, cet ouvrage est une conversation inédite entre poésie, musique, arts visuels et numériques.
Nouvelle expérience pour Jérôme Zonder, celle d’affronter le genre du portrait : il a pour cet exercice fait appel non pas, comme il en a l’habitude, à la photographie mais au modèle vivant (ses amis).
Au mois d'août 2017, l'oeil du collectionneur Guillaume Saint-Clair s'arrête sur les dessins réalisés « in vivo » dans les rues de Lecce par les artistes Alessandra Chiffi et Giancarlo Mustich. Revenu à Paris, il partage son enthousiasme avec le galeriste Georges Franck qui, à son tour, l'expose à l'historienne et historienne de l'Art, Agnès Callu.