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Catalogue de l'exposition "Costumes espagnols, entre ombre et lumière" organisée par le Palais Galliera, et présentée à la Maison de Victor Hugoà Paris, la présentation rassemble un remarquable ensemble de costumes traditionnels espagnols issus des collections du Museo del Traje, musée du Costume de Madrid.
Sacrés ou profanes, fastueux ou intimes, utilitaires ou d'agrément, de tous temps, les jardins ont inspirés les peintres. > Exposition Jardins au Grand Palais, Paris
Les huit tomes sous coffret qui composent cette publication offrent de découvrir les multiples talents de créateur de René Lalique, artiste d'exception, bijoutier Art nouveau, puis verrier Art Déco, mais également de ses successeurs et des personnes qui perpétuent ses savoir-faire aujourd'hui.
Le Paris de l'après-guerre doit faire face à une explosion démographique, à des besoins nouveaux et à un fort développement des transports. S'affranchissant de sa rigueur haussmannienne, la capitale recherche un nouveau langage artistique plus universel, aux accents heureux : ce sera le style Art déco, consacré par l'Exposition internationale des arts...
L'exposition fait revivre les grandes heures du royaume de Navarre et de sa cour éblouissante, dont la renommée ne cesse de grandir à l'aube du beau XVIe siècle.
Pionnier de la danse contemporaine, le chorégraphe Pierre Droulers, auteur de plus d’une trentaine de pièces, célèbre ses quarante ans de création.
Le caractère complet et exhaustif de l’approche de l’œuvre du compositeur Jules Massenet font de cette publication un ouvrage de référence pour tous les spécialistes d’opéra et plus largement pour tous les amateurs d’histoire de la musique et du goût.
L'exposition met en lumière les métiers de l'artisanat, le geste technique et la transmission des savoirs, sous l'angle à la fois historique, ethnographique et d'art contemporain.
Le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris présente MEDUSA, une exposition portant un regard contemporain et inédit sur le bijou, qui révèle certains tabous. > See exhibition details
Festival international des jardins 2017, Domaine de Chaumont-sur-Loire. Des scénographies nouvelles, contemporaines, originales, qui proposent, en lien avec des pépinières d’excellence, des fleurs d’exception, rares et inattendues, par leurs formes, leurs couleurs, leurs parfums.
A travers une sélection de plus de 250 costumes, pièces de haute couture, dessins et photographies issus des collections du centre national de Moulins, du palais Galliera ou de collections privées, l'exposition revient sur les influences exercées par le costume de scène sur la mode depuis le XVIIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle. > Book preview
Motif récurrent du décor des palais et villas - palazzo Farnese, palazzo Ricci-Sacchetti, loges de Pie IV au Vatican ou encore villa d'Este -, la frise peinte connaît à Rome et dans le Latium, au Cinquecento, son heure de gloire. > Feuilletez l'ouvrage
Lorsque Christian Dior acquiert le Château de La Colle Noire en 1951, à Montauroux, près de Grasse, c’est l’aboutissement d’un attachement profond au Sud provençal et la concrétisation de son rêve de parfumeur : c’est là qu’en visionnaire, Christian Dior rêvait de fleurs Dior pour ses parfums.
Entre 1920 et 1925, les Ballets Suédois ont été la grande compagnie concurrente des Ballets Russes de Diaghilev, de par leur engagement dans les avant-gardes internationales.
L'ouvrage ouvre pour nous la maison très secrète du collectionneur Félix Marcilhac. Spécialiste des arts décoratifs de la première moitié du XXe siècle, cet antiquaire et historien d’art est un des premiers à avoir remis à l’honneur l’Art nouveau et l’Art déco en France au milieu des années soixante.
L'exposition vise à établir la dimension sculpturale de la production céramique de Pablo Picasso et, du même souffle, à montrer comment la céramique lui a permis de développer de nouveaux concepts sculpturaux et, plus largement, à nourrir son œuvre.
Designer industriel, Ross Lovegrove s’inspire de la nature et de son processus évolutionnaire. Recourant depuis ses débuts aux avancées des technologies numériques, il approche le design de façon environnementale.
La montre Référence 57260 est un chef-d’oeuvre horloger à double cadran caractérisé par une complexité et des innovations techniques qui dépassent l’entendement. > Book preview
Une histoire du joaillier parisien Chaumet, depuis 1780, à travers tous les courants artistiques qu'il a incarné. > Book preview
Fournisseur de Napoléon Ier et de sa famille pour lesquels il livre des services et des pièces prestigieuses comme l’épée du sacre de l’empereur, le berceau du roi de Rome ou encore la toilette de l’impératrice Marie-Louise, Jean-Baptiste-Claude Odiot est l’un des plus illustres orfèvres de l’Empire et de la Restauration.
Du début de l’histoire du cinéma jusqu’à nos jours, de Lubitsch à Jeunet, Montmartre a toujours suscité l’amour des réalisateurs, aussi bien français qu’internationaux. Montmartre, par son charme et son histoire, personnifie l’image même de Paris, devenant un acteur à part entière de l’œuvre cinématographique. > Feuilletez l'ouvrage
Cet ouvrage étudie les quatre générations de la dynastie Bonnart, une famille d'artistes et de marchands implantée rue Saint-Jacques à Paris entre 1642 et 1762.
L'exposition du Centre Pompidou-Metz explore le jardin comme un territoire infini. Il représente un lieu d’hybridation, d’expérimentation et d’étrangeté aux yeux de nombreux artistes. Perpétuelle source d’inspiration, ce Jardin infini rassemble environ 300 œuvres de la fin du 19ème à nos jours. > See exhibition details
En hommage à Cristobal Balenciaga (1895-1972), le "couturier des couturiers", le Palais Galliera présente au musée Bourdelle une exposition inédite : "Balenciaga, l'oeuvre au noir".
Le catalogue présente les pièces historiques inestimables, exceptionnellement présentées en France : diamants, gemmes de renom, joyaux spectaculaires et objets précieux mais également des œuvres et pièces inédites provenant de collections de maharadjahs et d'institutions prestigieuses.
Le Domaine de Chaumont-sur-Loire est devenu un lieu incontournable dans le domaine de l’art et des jardins. Cet ouvrage offre un retour sur dix années de créations et installations artistiques dans ce domaine hors-norme. > Book preview
Ce volume retrace la vie de Michel Butor à travers des objets qu'il avait minutieusement choisis et pour lesquels il avait rédigé les notices.
En magicien du décor, Alberto Pinto savait donner matière aux rêves les plus fous... Ce nouveau livre est une invitation à découvrir des intérieurs jamais vus. La quintessence du style Pinto dans toute la splendeur de sa diversité.
En mettant l’accent sur l’œuvre de décorateur de Dufy (1877-1953), le catalogue célèbre l’aisance, la profusion et l’éclat du travail d’un artiste épris de nature et de liberté.
Pour la première fois hors du Japon sont rassemblées les œuvres de la collection de la célèbre maison Matsuzakaya fondée en 1611. A travers les plus belles pièces textiles qui sont présentées, il s’agira de porter un regard inédit sur l’évolution de la mode au Japon depuis l’époque d’Edo (1603 – 1868) jusqu’à la période actuelle. > Book preview
Une biographie de l'artiste Vera Székely, par Daniel Léger.
For the lover of roses, any illustrated book by Pierre-Joseph Redoute (1759-1840) is a treasure to admire for years. 44 illustrations in full page of Redoute's most beautifull roses.
Qui sait que l'auteur du Quai des brumes et des Enfants du paradis a conçu plus de cent cinquante scénarios de films ? Dans ce livre, Carole Aurouet retrace de manière exhaustive les rapports de Jacques Prévert au cinéma.
A travers la présentation des dix huit dernières créations d'artistes contemporains, l'exposition met en lumière la vitalité, l'inventivité, la diversité des savoir faire textile.
David Rochline, 1951-2015, a vécu et travaillé à Malakoff. Après des études aux Arts décoratifs de Paris, ses multiples talents lui interdisent de choisir entre la peinture, la photographie, la chanson, le théâtre, l'illustration, la scénographie, la comédie… Il sera tout ça, et avec le même don.
Peintre, décorateur et théoricien, Léon Bakst (1866-1924) a été l’un des chefs de file de l’avant-garde des artistes russes réunie au sein du groupe « Le Monde de l’art ».
Pour la première fois, un livre réunit 30 ans de création d’objets et de meubles conçus par jean Nouvel.
Ouvrage de référence sur José Maria Sert (1876-1945), peintre mythique, pionnier du surréalisme et dernier grand fresquiste. Son oeuvre monumentale, absente des musées, a été réalisée pour les milliardaires les plus extravagants du début du XXe siècle : princesse Polignac, Robert de Rothschild, Maurice Wendel, Rockfeller, etc. Dans la sélection du...
Dans les armoires de l'impératrice Joséphine. La collection de costumes féminins du château de Malmaison.
Une synthèse sur la vie et l'oeuvre de Joseph Dufour, créateur de papier peint panoramique et dessinateur bourguignon. Maître incontesté du papier peint sous l’Empire, ses tentures de « Psyché et Cupidon », au sommet de son art, établissent définitivement sa renommé et font de lui un génie des papiers peints.
Participant à l’effervescence cosmopolite de la première École de Paris, Georges Dorignac (1879-1925) développe une technique propre. Sculptant littéralement le papier, il compose des images puissantes, servies par une science irréfutable du dessin comme du modelé, de l’anatomie comme de l’expression.
Élevé au rang de « Trésor national vivant », Kunihiko Moriguchi perpétue la tradition de teinture de tissus appelée yûzen qu’il a profondément renouvelée.
L'ouvrage présente les infinies variétés et ingéniosités du divertissement proposées par les monarques depuis le règne de Louis XIV jusqu'à la Révolution.
L'exposition invite à revisiter les scandales qui ont présidé les grands tournants de l’histoire de la mode du XIVe siècle à nos jours.
Quelle est la symbolique de la plume dans l'Amérique précolombienne? Parmi toutes les richesses rapportées du Mexique, les plumasseries ont été certainement les œuvres les plus appréciées en Europe. > Book preview