Nice, 1947 : trois jeunes hommes, sur la plage, se partagent le monde : Yves Klein, Arman et Claude Pascal. > Book preview
Des premiers habitants du site préhistorique de Terra Amata aux touristes de la Promenade des Anglais, Nice, depuis 400 000 ans, a toujours été présente au grand rendez-vous de l'Histoire. > Book preview
This exhibition is organised in the context of Picasso Méditerranée, an international cultural event taking place from 2017 to 2019.
L'exposition évoque les séjours perpignanais de Picasso entre les années 1953 et 1955. Cette période correspond à une rupture personnelle et esthétique du peintre.
La 48e édition des Rencontres de la photographie partage le goût de l’ailleurs. À travers la ville d’Arles se dessine un parcours qui vous emmène de l’Amérique latine à la Perse d’aujourd’hui, des rives du Bosphore à la frontière syrienne, du château d’Avignon aux caravanes arlésiennes.
En 2017, le Musée de Pont-Aven présente une exposition en deux volets, consacrée aux influences et sources d'inspiration qui émergent entre 1870 et 1940, dans le sillage des maîtres de la peinture moderne.
Alexander Calder est l'un des maîtres incontestés de la sculpture mondiale du XXe siècle. Ses oeuvres, des plus petites aux plus grandes dimensions, allient la légèreté, l'aérien, et le métal que l'on assemble.
Présentation de l'oeuvre dessinée de Gilgian Gelzer, professeur aux Beaux-Arts de Paris entre 2010 et 2016.
Les techniques actuelles de l’archéologie offrent la possibilité de redonner vie aux gestes des hommes et des femmes qui nous ont précédés ...
Paul Delvaux. Maître du rêve invite à une exploration unique dans l’univers artistique de l’un des plus importants peintres belges surréalistes du XXe siècle. > Book preview
Depuis toujours, Saint Clair Cemin conçoit l'art comme un champ naturel d'expérimentation. Pour ses sculptures, il fait appel à différents styles, techniques et matériaux et s'inspire aussi bien de la philosophie, de la littérature, de la poésie, de la science que de l'histoire de l'art.
Précieux et inaltérable, porteur d’un immense prestige, expression de la puissance souveraine – qu’elle soit séculière ou divine –, l’or tient une place centrale dans toute l’Asie.
Tal Coat. Quatre analyses critiques par Georges Limbour.
L'exposition fait revivre les grandes heures du royaume de Navarre et de sa cour éblouissante, dont la renommée ne cesse de grandir à l'aube du beau XVIe siècle.
Un ouvrage illustré de 16 photographies de l'atelier du peintre Pierre Tal-Coat par Michel Dieuzaide, avec la reproduction de 11 dessins inédits de l'artiste.
L'ouvrage présente l'oeuvre de Graça Morais, peintre portugaise contemporaine, au travers d'une sélection de dessins réalisés entre 1982 et 2016.
Renouveau de l’Antique, des Lumières au Romantisme 1738-1860. La ville antique de Pompéi n’aurait été qu’un centre provincial de l’Empire romain comme tant d’autres, si une éruption du Vésuve, survenue en l’an 79 après J.-C., ne l’avait pas entièrement détruite, et aussitôt préservée, en la recouvrant d’une épaisse couche de cendres et de matières...
Saint-Etienne-Du-Mont de Paris, au sommet de la montagne Sainte-Geneviève, est l'une des églises françaises les plus singulières ; elle a longtemps résisté aux classifications des spécialistes de l'architecture.
Par-delà le cubisme. Etudes sur Roger de La Fresnaye, suivies de correspondances de l'artiste.
Jacques Thuillier a toujours été hanté par la responsabilité de l’historien à l’égard de son objet, par la fragilité des œuvres qui ne sont plus regardées, étudiées, appréciées. Son bonheur, c’est de n’être « pas seulement un historien qui fabrique du savoir », mais d’être « un historien qui sauve ».
Le temps sacré des cavernes. De Chauvet à Lascaux, les hypothèses de la science. Ce livre est une synthèse claire et accessible de l'ensemble des hypothèses formulées au fil du temps par la communauté scientifique pour tenter de répondre à la question de la signification de l'art des cavernes.
The Magic Art of Afi Nayo. "These are works meant for eyes that have no fear of what they see. For our eyes have become accustomed to hiding behind ideas, preferring to appear intelligent than to be disconcerted, captivated, or even distressed."
August Strindberg (1849-1912) a non seulement mis à jour la violence des sentiments et la cruauté des mots dans son théâtre, ses romans mais il a aussi oeuvré en peintre et en critique d'art.
Voici un ouvrage dont le titre à soi seul est devenu une expression commune. Il est vrai que Michael Fried a posé en des termes tout à fait nouveaux la question : de quand date la peinture moderne ?
Eli Lotar (1905-1969), un photographe cinéphile majeur. Le surréalisme, le cinéma d’avant-garde, la Nouvelle Vision : Eli Lotar a livré dans chacun de ces domaines des images, fixes et animées, parmi les plus emblématiques de l’histoire visuelle. Il demeure cependant, encore aujourd’hui, une figure complexe au parcours difficilement lisible.
Propriété de l'Etat depuis 1930, classé au patrimoine mondial de l'Unesco en 1981, Chambord, après de nombreuses restaurations, a retrouvé sa grandeur, exprimant avec éclat le génie de la Renaissance.
Le musée Ziem de Martigues conserve plus de 5 000 œuvres graphiques. Parmi celles-ci, dessins et aquarelles occupent une place de choix avec plus de 4 000 numéros dont près de 3 200 œuvres de Félix Ziem.
The exhibition En toute modestie /Archipel Di Rosa (In all modesty / Di Rosa Archipelago) presented at the Musée International des Arts Modestes (International Museum of Modest Arts) is, in a way, the continuation and counterpoint of Plus jamais seul - Hervé Di Rosa et les arts modestes organized a few months earlier by La Maison Rouge in Paris.
On trouve dans la poésie et les romans de Victor Hugo une étrange correspondance : regarder une femme - en la désirant - équivaut à sombrer dans la profondeur d'un océan. Voir la femme? «Voir le dedans de la mer». Voir une tempête se lever ? Sentir monter les effluves du désir.
The sculpture of Apollo served by the Nymphs is composed of seven figures. It was created between 1667 and 1675 by the sculptors François Girardon and Thomas Regnaudin.
Revue trimestrielle dirigée par Régis Debray. Sous la direction de Hélène Maurel-Indart et Paul Soriano.
Les relations entre Rodin et l’Italie contemporaine demeurent jusqu’à présent peu étudiées, souvent oubliées par l’historiographie rodinienne explorant plus volontiers l’Antiquité et la Renaissance, considérées comme les seules pierres de voûte de l’oeuvre monumentale du maître.
After the Second World War, Claude Mercier, as a sculptor of metal, took an active part in the life of his art. As a supporter of abstraction, he developed a vocabulary of pure changing shapes as volumes of space to play with light. The artist defines himself as a manufacturer, as well as a steelworker. > Book preview
Cet essai permet d'offrir de Vivant Denon (1747-1825), protecteur des arts sous le règne de Napoléon Ier, un portrait tout à fait inédit de l'homme et de son activité créatrice.
Cet ouvrage étudie les quatre générations de la dynastie Bonnart, une famille d'artistes et de marchands implantée rue Saint-Jacques à Paris entre 1642 et 1762.
Retracer à grands traits l'histoire culturelle de la Chine pour donner à voir et à lire les principales réalisations de ses arts dans leurs dimensions rituelles, spirituelles et religieuses, telle est l'ambition de ce livre.
Depuis sa création en 1980, le Mois de la Photo à Paris connaît un engouement populaire et a été copié dans le monde entier.
Entre 1917 et 1935, Pablo Picasso partage sa vie avec Olga Khokhlova, danseuse des Ballets russes qu'il épouse en 1918. L’exposition revient sur ces années partagées. Elle met en perspective la réalisation de quelques-unes des oeuvres majeures de Picasso en resituant cette production dans le cadre de cette histoire personnelle, filtre d’une histoire...
Le musée de l’Abbaye à Saint Claude est l’un des principaux musées en France qui valorisent l’art figuratif des artistes gravitant autour de l’Ecole de Paris et de la seconde Ecole de Paris.
Auguste Rodin (1840-1917) fut reconnu de son vivant en laissant libre cours à une oeuvre affranchie et souvent scandaleuse. Il n'était pas rare que les oeuvres qu'on lui commandait soient par la suite refusées. La libération du mouvement et des lignes dans ses sculptures témoigne d'une profonde réflexion sur la matière et le corps.
Après l'argile, le plâtre est le plus ancien liant utilisé dans la construction. En France, son usage est attesté depuis la plus haute antiquité.
Cette analyse du processus par lequel une collection privée se mue en musée public constitue une contribution importante à l'histoire de la politique muséale belge au XXe siècle et à l'histoire des musées en général.
Hôtel. Le mot et le lieu paraissent si familiers dans nos vies, nos paysages et nos usages mentaux que nul ne s'en préoccupe vraiment. Les auteurs américains ont pourtant écrit qu'il résumerait à lui seul l'histoire des Etats-Unis. Pourquoi en irait-il autrement en Europe ?
La triple idée d'indépendance, de musique et de métamorphose semble commander le destin exceptionnel de Zhou Shichao.
Châteaux de la Loire : cette expression fait naître des images où se mêlent la douceur des paysages, les camaïeux de l'ardoise et du tuffeau, la lumière du ciel ligérien sur lequel se découpe le décor ouvragé de la pierre.