The second installment of Icons of Modern Art, the major exhibition organized by Fondation Louis Vuitton, brings together more than 170 unparalleled masterpieces from the collection of modern French and Russian art created by the Muscovite brothers Mikhail and Ivan Morozov. > See exhibition details
Les Puys d'Amiens, œuvres de dévotion mariale offertes par les maîtres de la confrérie du Puy Notre-Dame, comptent parmi les chefs-d'oeuvre des collections publiques amiénoises.
L'un des premiers textes de Baudelaire, dans lequel il développe sa vision idéale de la peinture. Ses motifs privilégiés, tels que la suprématie de la couleur, la modernité ou la critique de l'éclectisme, sont déjà présents dans cet essai incisif dans lequel Baudelaire s'oppose à l'ordre établi.
Le catalogue met en lumière une artiste accomplie, restée jusqu' à ce jour dans l'ombre. Son talent a longtemps été occulté par la célébrité de son mari, le peintre Fernand Léger à qui elle a consacré sa vie. Pourtant Nadia Léger est à l'origine d'une oeuvre riche et variée, d'une extraordinaire modernité.
Longtemps fermé au monde extérieur, le Japon s'ouvre aux autres pays au milieu du XIXe siècle. Ce recueil rassemble les récits de voyageurs français, notamment le baron C. de Chassiron, le journaliste T. Duret et le collectionneur P. Sichel, qui décrivent la vie quotidienne et la culture japonaises, donnant à lire leur perception d'Occidentaux.
En notre époque de textes dématérialisés sur tablette et d’ouvrages consommables au format standardisé, on tend à oublier la variété infinie de morphologies que les supports de l’écrit (et notamment le « codex ») ont pu adopter dans leur histoire déjà vieille de plusieurs millénaires.
La grande force qui sous-tend, d'un bout à l'autre de son arc, l'oeuvre pictural de Jean-Pierre Ransonnet (né en 1944) depuis cinq décennies, réside dans le sentiment intense de liberté qui s'en échappe.
The Thomas Walther Collection at The Museum of Modern Art, New York - The extraordinary fecundity of the photographic medium between the first and second world wars can be persuasively attributed to the dynamic circulation of people, of ideas, of images, and of objects that was a hallmark of that era in Europe and the United States.
En 2021, à l’heure où l’on commémore, deux cents ans après, la mort de Napoléon à Sainte-Hélène, l’exposition du Palais Fesch et le catalogue qui l’accompagne se projettent au-delà de l’événement pour raconter au public et aux lecteurs la seconde vie du premier empereur des Français.
Nouveau numéro de Monumental avec un dossier sur les portails de trois icônes romanes (basilique de Vézelay, abbatiale de Saint-Gilles-du-Gard et la cathédrale d'Angers) et un point sur la réhabilitation de l'Hôtel de la Marine.
Le prestigieux hôtel XVIIIe siècle surplombant la Place de la Concorde, construit sous Louis XV par Ange-Jacques Gabriel, ouvre enfin ses portes après plusieurs années de travaux.
Aux États-Unis, Georgia O'Keeffe (1887-1986) a acquis un statut quasi-légendaire et demeure la plus célébrée et reconnue des peintres américaines. La catalogue accompagne la première rétrospective française de l'œuvre de O'Keeffe, réalisée en collaboration avec le Musée Thyssen de Madrid, la Fondation Beyeler de Bâle et le Musée Georgia O'Keeffe de Santa...
Cet ouvrage au format poche propose 11 textes sur Georgia O'Keeffe.
Tout le monde connaît Piero della Francesca, un des plus grands artistes de l'histoire de l'art. Et tout le monde connaît au moins de vue sa peinture la plus célèbre : la Flagellation dite d'Urbino, en référence à son lieu de conservation.
With Structure, Isabelle Boccon-Gibod reinvents the family portrait and provokes us, in these times of digitalization and shared images, to reflect on the fundamental cell on which every society is based: the family, subject at the center of heated debates when we legislate on parenthood in the context of new technologies of procreation.
The ancient glass collection is one of the hidden gems at the MAS (Antwerp, Belgium). It is part of a valuable glass collection numbering nearly 700 objects and is on a par with other international collections of glass. Now, for the first time, the subcollection of ancient glass is published in this comprehensive catalogue.
Jephan de Villiers’ book is an invitation to break away from the alienating burdens of everyday life and immerse ourselves in an imaginary civilisation. Here, we set out with the artist on a journey to encounter a lost world, where nature and culture were once closely entwined, where humanity lived in harmony with the elements.
Based on the technological reading of lithic assemblages and on the most spectacular studies (climatic, demographic pressure, paleobotany...) and thanks to the miraculous conservation of the Dmanisi site, the book aims to show how hominids would have emerged from the African cradle and then rapidly conquered Eurasia in only 200 000 years.
Le catalogue de cette exposition monographique explorant le travail de Bernar Venet sur le thème du sol. L'employer comme support lui permet d'utiliser la peinture et la sculpture selon des règles inhabituelles. > See exhibition details
« Ces armes insoumises à leur fonction s’unissent en une subtile féérie ! ». Ainsi André Malraux rendit-il hommage au collectionneur qu’avait été François Sommer le 2 avril 1973 alors qu’ouvrait au public le musée de la Chasse et de la nature. Sommer avait disparu trois mois plus tôt laissant à la Fondation qui porte son nom le plus bel ensemble européen...
Le Centre Pompidou présente une exposition rétrospective consacrée à l'artiste irlandais James Coleman, dont le dessein, depuis le début des années 1960, est de déconstruire le fonctionnement des images en travaillant des pratiques distinctes, celles du tableau, de la photographie et du film.
Fondées en 1926 par Christian Zervos (1889-1970), les éditions Cahiers d'Art ont joué un rôle déterminant dans la carrière de Picasso, avec des expositions, des numéros de la revue, des beaux livres et surtout le catalogue raisonné de l'oeuvre peint et dessiné de Picasso, communément appelé le Zervos.
Une célébration de la beauté des plantes, entre abstraction et figuration par l'artiste brésilien Luiz Zerbini. Offrant au regard des formes et des couleurs étonnantes, entre figuration et abstraction, cette série exceptionnelle est pour la première fois réunie par la Fondation Cartier pour l'art contemporain dans un ouvrage au format généreux.
Cet ouvrage patrimonial est publié à l’occasion des vingt ans du Musée International des Arts Modestes.
Une monographie de référence sur le peintre et graveur Georges Rouault (1871-1958), pour découvrir l'artiste grâce à des textes clairs et concis et une riche iconographie autour des oeuvres de la collection du Musée national d'art moderne.
Fermé depuis plus de quatre ans, le plus ancien musée de la capitale a bénéficié d'une restauration complète de ses espaces, opération complexe pour ce monument historique installé dans deux hôtels particuliers du marais, (l'un d'époque Renaissance, où vécut madame de Sévigné et le second signé Pierre Bullet construit en 1688).
La Bretagne, riche d'un patrimoine très varié, est traditionnellement réputée pauvre en décors peints monumentaux. Toutefois, le présent ouvrage vient largement déjouer cette idée reçue auprès du public.
Mondrian et Dubuffet, hommes et oeuvres, n'offrent à première vue aucune espèce de ressemblance. Toutefois, la temporalité propre à l'affirmation de leur personnalité artistique, et surtout le rapport de l'opinion et des institutions à leur travail, présentent des analogies significatives quant à certains aspects de la vie artistique du XXe siècle en France.
David Sylvester (1924-2001) est l'un des principaux historiens de l'art, critiques et commissaires d'expositions britanniques de la seconde moitié du XXe siècle.
Jean Garçon (1928-2011) suit avec intuition, à partir du milieu des années 60, les mouvements de son temps, les évolutions de la création contemporaine des Trente Glorieuses, dans le mobilier en acier et dans le graphisme, avec une série de jeux de cartes très singuliers, mais aussi dans le bijou et les objets usuels en plastique.
Un document exceptionnel. Un ensemble de cahiers tous très différents, ayant le même format, composés pour chacun d’une couverture illustrée, de textes autographes, de collages.
Ce catalogue illustre l'apport de l'Asie dans l'art des jardins, à travers une sélection d'environ 60 œuvres (estampes, miniatures, céramiques, photographies) issues des collections du musée national des arts asiatiques - Guimet.
Source de fascination depuis plus d'un siècle et demi, le samouraï fait aujourd'hui partie de notre imaginaire. Sa figure, son histoire, et surtout son mythe, ont contribué à faire de ce personnage l'un des emblèmes historiques du Japon.
Le catalogue présente l'oeuvre de l'orfèvre Goudji. Son art est novateur sur tous les plans : sculpteur de formation, il ne veut créer que des pièces uniques, sorties de ses propres mains, sans jamais utiliser de procédés permettant l'édition ou la reproduction de l'oeuvre à l'identique.
Hans Emmenegger (1866-1940) est un peintre d'une originalité frappante, tant dans le choix de sujets insolites que dans l'audace de ses compositions, qui compte parmi les artistes suisses les plus importants de sa génération. > See exhibition details
Au Moyen Age, la forêt est la terre féconde des mythes et légendes. Entre croyance populaire et littérature, les récits abondent sur le bestiaire et les rencontres fantastiques qui naissent en ces lieux reculés de la civilisation.
« Grand Siècle » en France, « Siècle d'or » aux Pays-Bas et en Espagne... le XVIIe siècle est en Europe un moment d'extraordinaire floraison artistique.
Depuis plus de 50 ans, les plus grands noms de la photographie ont participé aux Rencontres d'Arles, authentique vivier de nouveaux talents.
Les ambassades itinérantes de 1862 et 1864 avaient pour ambition de sonder les intentions des gouvernements européens et de tenter de renégocier les traités dits inégaux qui venaient d'être signés à la suite de l'ouverture forcée du Japon par le Commodore Perry en 1854.
Des mélodies grecques de Maurice Ravel aux ballets de Maurice Béjart, des romances nostalgiques d’Attic aux chansons ensoleillées de Georges Moustaki, des traditions populaires aux créations contemporaines, les relations musicales franco-grecques ont été d’une richesse exceptionnelle depuis deux siècles. > Book preview
Le parcours personnel et artistique d’André Claudot (1892-1982) se confond avec l’histoire du XXe siècle, à travers des œuvres influencées par le fauvisme, l’expressionnisme et la caricature. Richement illustrée, cette première monographie donne à explorer et à comprendre l’homme tout autant que l’artiste, ses engagements et ses œuvres. > Book preview
Tout en faisant la part belle à ces morceaux de bravoure de la peinture décorative du XVIIIe siècle, ce livre explore l’attirance de toute une époque pour les étonnantes métamorphoses, caricatures ou représentations naturalistes de l’animal fascinant qu’est le singe. > Book preview
Cet ouvrage est publié à la suite de la restauration du Saint Thomas de Diego Velázquez du musée des Beaux-Arts d’Orléans. > See exhibition details > Book preview
D’abord conçue comme chant de guerre pour l’Armée du Rhin à Strasbourg en 1792 avant de devenir l’hymne national français en 1879, La Marseillaise est un chant révolutionnaire qui a connu plusieurs postérités...
On connaît Man Ray (1890-1976) photographe, il est aussi peintre, dessinateur, créateur d'objets, homme de cinéma... Ces oeuvres mettent en lumière les multiples facettes du travail de cet artiste foisonnant : la tentation dada qui le conduit, avec Marcel Duchamp, à " fabriquer " des images étranges.