Cet ouvrage dévoile pour la première fois les restaurations récentes et l'ameublement actuel des résidences présidentielles, du palais de l'Elysée à ces sites mythiques et encore très secrets que sont le pavillon de la Lanterne à Versailles et le fort de Brégançon sur la Côte d'Azur. > Book preview
Immersion in the universe of Pierre Lesieur, this journey led by the painter's daughter spans over sixty years, from the 1940s to 2010. Painter, designer and engraver, Pierre Lesieur (1922-2011) is one of the most influential French artists of the second half of the 20th century.
Anthropologues, historiens, historiens de l’art, reporters et collectionneurs abordent sous différents angles les formes de transmission au travers d’études, de récits de voyage chez des peuples vivant sur les cinq continents, sur une période s’étendant de la Préhistoire à nos jours. > Book preview
Émailler le verre à la Renaissance. Sur les traces des artistes verriers entre Venise et France. Ce catalogue fait état de ce travail passionnant et, par le biais d'illustrations magnifiques, nous offre de découvrir un aspect méconnu des arts décoratifs de la Renaissance.
Cet ouvrage se propose de parcourir l'histoire de l'Hôtel de la Marine et de découvrir la métamorphose de ce chef-d'oeuvre du patrimoine parisien somptueusement restauré sous la direction du Centre des monuments nationaux.
Georg Baselitz (né en 1938) est l'un des plus grands artistes allemands de notre époque. Marquée par le nazisme qu'il a connu enfant, son oeuvre s'inscrit dans la tradition de l'expressionnisme et de l'art informel.
Selon les époques, Picasso a pu compter, au sein du Louvre, sur la confiance et le soutien de profonds admirateurs, mais il a aussi dû composer avec de puissants détracteurs. > See exhibition details
Giuseppe Penone, né en 1947 en Italie, est associé au mouvement de l’Arte Povera. Il mêle constamment deux pratiques :la sculpture et l’observation ; elles vont de pair et organisent son travail.
Le catalogue propose une immersion dans le médium de la céramique et associe plus de 350 pièces allant du néolithique jusqu’à nos jours, créant un dialogue inédit et fécond entre des typologies d’objets issus d’époques et de contextes variés, cherchant à déceler les influences autant que les coïncidences.
L'année 2021 marque le 300e anniversaire de la mort du peintre français Antoine Watteau (1684-1721). La renommée de l'artiste, qui était déjà célébré de son vivant, continue d'avoir un impact aujourd'hui, et ses œuvres sont des pièces de collection convoitées. > See exhibition details
Contrairement aux idées reçues, l'artiste contemporain s'inspire volontiers des chefs-d'oeuvre du passé. Avec ce livre, Elisabeth Couturier effectue une passionnante traversée de l'histoire de l'art, repérant dans une oeuvre actuelle une reprise, un clin d'oeil, une citation effectuée vis-à-vis d'un maître ancien. > Book preview
Avec l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925, l’Art déco séduit le monde. De New York à Paris, la presse célèbre cet événement qui impose durablement ce style universel. • See exhibition details
Le dessin de bijou est longtemps resté à l'abri des regards et du public. Fonctionnels ou porteurs de rêves inaboutis, ces bijoux de papier constituent pourtant, depuis le XVe siècle, la part d'ombre des modèles auxquels ils ont bien souvent donné naissance.
Mythologies des arbres en France et ailleurs : celte, germanique, romaine, grecque, juive, slave, arabe, indienne, chinoise, japonaise, africaine, amérindienne... L'arbre s'impose dans toutes les cultures !
Nombreuses sont les collections publiques françaises à abriter des œuvres du peintre Théodule Ribot (1823-1891). Toutefois, son inscription si particulière dans la peinture de son temps restait à écrire. Aussi, cet ouvrage offre-t-il une plongée dans l’œuvre de Ribot, à l’aune de la peinture de quelques-uns de ses contemporains et en regard de modèles...
On a tout dit et tout écrit sur l'oeuvre de Picasso, mais personne n'avait encore osé s'atteler à étudier l'ensemble de ses autoportraits, peut-être parce que ce peintre a toujours laissé planer beaucoup de doutes sur son oeuvre.
Le Musée national des arts asiatiques – Guimet propose la plus grande exposition jamais consacrée en occident au Tadjikistan. Elle révèle la richesse culturelle de ce pays méconnu, resté dans l’ombre de ses voisins davantage médiatisés que sont l’Afghanistan et l’Ouzbékistan, avec des pièces exceptionnelles et rares.
L’art du Népal occupe une place majeure au sein des arts du monde himalayen, en dépit de la surface modeste du pays. Un art exceptionnel s’y développa, trouvant son impulsion première dans celui de l’Inde mais acquérant par son originalité une réputation qui s’étendit au Tibet et jusqu’à la cour impériale de Chine.
Cette édition exceptionnelle réunit un ensemble de dessins inédits embrassant toute la carrière de l’artiste, en 12 carnets répartis chronologiquement et thématiquement. Longtemps ignorées les qualités de dessinateur de Gérard Schlosser (né en 1931) ont été éclipsées par le succès de ses peintures. > Book preview
Reflet d'une exposition inédite au parcours insolite autant que dynamique, le catalogue, construit comme une « escape room », emmènera le lecteur à travers un jeu de piste à la découverte des Jeunes et des Vieilles. Il sera enrichi d'un contenu interactif permettant de bénéficier au mieux de l'expérience sensorielle et multiforme proposée dans...
Figure centrale de l’avant-garde photographique européenne, l’allemand Andreas Müller-Pohle (1951-) est également l’éditeur de la prestigieuse revue European Photography, qu’il fonde en 1980, et qu’il dirige jusqu’à ce jour.
Album jeunesse à partir de 7 ans - Un regard unique sur un nouveau continent. Le globe semblait avoir été parcouru de toutes parts et cartographié méticuleusement. Mais il s'est avéré que quelque chose avait été négligé, que quelque chose avait échappé aux explorateurs. Un continent entier, pas moins!, colossal et unique, n'apparaissait sur aucun atlas :...
L'exposition, Pierre Bismuth Tout le monde est un artiste mais seul l'artiste, le sait mêle des œuvres emblématiques de l'artiste français à d'autres spécialement conçues pour l'occasion et offre une approche inédite de son travail, sans doute entreprise artistique des plus singulières de la scène contemporaine.
Le XVIIIe siècle s'ouvre avec Le Pèlerinage à l'île de Cythère d'Antoine Watteau et s'achève avec La Mort de Marat de Jacques-Louis David : la naissance de la fête galante versus l'agonie d'un tribun révolutionnaire. Deux chefs-d'oeuvre qui illustrent la légèreté et la gravité d'un siècle, deux facettes antagonistes mais complémentaires d'une même époque.
Peut-on imaginer aujourd'hui le château de Versailles et ses jardins grouillant de vie animale ? Et pourtant les animaux de compagnie se comptaient par dizaines dans les appartements des princes, et jusqu'aux antichambres des rois, encombrées de braques, épagneuls, carlins, singes vervets, chats angoras, aras et perruches ...
Designer, architecte, écrivain, poète, Ettore Sottsass Jr. (Innsbruck, Autriche, 1917 - Milan, 2007) est l'incarnation même du créateur absolu. « J'ai toujours pensé que le design commençait, là où finissent les processus rationnels et où commencent ceux de la magie ».
Ce catalogue présente pour la première fois, et de manière exhaustive, l'ensemble des projets de cinéma menés par Léger, mettant ainsi en valeur les relations fortes et durables que le peintre a entretenues tout au long de sa carrière avec le septième art.
Ces deux mots - l'intime et la chambre - semblent inextricablement liés, et ce d'autant que leur origine est assez concomitante. A l'aube du XVIIIe siècle, quand chambre à coucher il y a, elle n'est pas encore le lieu de l'intime.
A l’invitation du musée Cognacq-Jay, Christelle Téa s’est immiscée, le temps d’une saison, dans le quotidien des quatorze musées de la Ville de Paris. Elle brosse sur le vif, à l’encre de Chine et à main levée, un portrait poétique du monde singulier des musées.
Le Palais Galliera présente une exposition d’envergure inédite qui célèbre les 100 ans du magazine Vogue Paris. > See exhibition details
Le catalogue se concentre sur la relation entre la couleur et la matière. Derrière ce lien étroit, apparaît d'emblée la question - essentielle pour les artistes - de l'existence de la couleur à l'état naturel et de sa relation à la lumière.
The subjects chosen by Napoleon and executed by the most distinguished engravers, ranging from the celebration of his military exploits to the representation of his profile, in the tradition of the coinage of the kings of France, show how he relied on coins and medals, effective vehicles of communication, to build his power and his glory.
Ce livre se penche sur la manière dont les cinq sens sont valorisés et utilisés dans les rituels religieux, qu’ils soient publics ou privés, des religions autour de la Méditerranée antique et médiévale, avec une insistance sur les polythéismes, les christianismes orientaux et occidentaux et l’Islam médiéval.
Le musée des Beaux-Arts et d’Archéologie de Besançon compte parmi les plus belles collections de peintures italiennes de France. L’histoire de ces œuvres, de leurs artistes et de ceux qui les ont redécouvertes est racontée dans cet ouvrage.
This first-ever monograph on Young-se Lee retraces his artistic course from the mid-1980s to the present.
Plus proche du livre d'artiste que du catalogue d'exposition ou de la monographie, cet ouvrage a été conçu avec l'artiste autour du thème de l'atelier, d'où son titre, Ubique fabrica, "l'atelier est partout" .
Ce livre collectif présente pour la première fois de manière exhaustive tout l'oeuvre peint et dessiné de l'écrivain Louis-René des Forêts.
Dans les années 1960, Yves Develon découvre l'Afrique et l'art du continent africain. Il se lance alors avec sa femme dans l’aventure marchande. En échappant aux effets de mode pour se concentrer sur ce qui les émeut, le couple peut promeuvoir des formes rares de l’art nigérian et camerounais, ce qui leur vaut la reconnaissance des plus grands spécialistes..
Comprenant des oeuvres iconiques de la première moitié du XXe siècle, les chefs-d'oeuvre photographiques du MoMA permettent d’écrire une histoire des avant-gardes photographiques européennes et américaines.
Le cahier d’activité, conçu avec l’artiste, propose aux enfants de s’emparer des signes de Castelbajac pour créer leurs propres totems, exprimant leurs émotions, leurs valeurs et leurs attentes. Des pages de coloriages, des planches de stickers (plus de 80) et des pages de couleurs permettent une expression libre au « peuple de demain ».
Fruit du remarquable travail de deux spécialistes incontournables de la passionnante époque des Carolingiens, cet ouvrage constitue une synthèse sur l'architecture sacrée et profane de cette période.
Construire Bagatelle en trois mois : ce pari fou – et réussi – entre la reine Marie-Antoinette et son beau-frère le comte d’Artois a marqué la carrière de François-Joseph Bélanger. Avec ce coup d’éclat se dessine le portrait d’un architecte à la mode qui, aux côtés de Ledoux, Chalgrin, De Wailly et Brongniart, fut parmi les architectes les plus talentueux...
À l'occasion de l'exposition consacrée à ses quinze dernières années d'acquisitions, le musée Fabre réédite son guide des collections, revu et augmenté.
Dans le cadre de la saison consacrée à la sculpture lorraine au XVIIIe siècle, deux grandes expositions sont organisées au Château de Lunéville et au musée des Beaux-Arts de Nancy. Le musée du château de Lunéville met à l'honneur cette thématique en valorisant le patrimoine toujours en place au sein de l'édifice et de ses jardins, séjour des ducs de...