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Une sélection de photographies prises par Raymond Depardon à l'occasion de séjours en Algérie, accompagnées de textes de l'écrivain Kamel Daoud. > Voir détails de l'exposition
Texte fondateur de la doctrine internationale en matière de conservation et de restauration du patrimoine monumental et urbain, la charte de Venise adoptée en 1964 par le Conseil international des monuments et des sites (Icomos), est-elle toujours d'actualité dans les pratiques, en Europe et au-delà ?
Demeure de Marie de Médicis avant de devenir le siège du Sénat, le palais du Luxembourg dévoile à son visiteur quatre siècles d'histoire de France.
Jean-Michel Coulon a passé sa vie à créer, dessiner et peindre… dans un secret quasi-absolu. Il ne laisse personne entrer dans son atelier. À sa mort en 2014, sa famille découvre une œuvre structurée, intacte et inédite qui compte plus de 800 peintures et collages.
Didier Rykner est le fondateur et le directeur de rédaction de La Tribune de l'art, un media influent engagé au service de la défense du patrimoine. Journaliste d'investigation, né à Paris, de parents parisiens, il combat depuis des années le traitement infligé à sa ville.
Les femmes artistes ont dû s'imposer afin d'être reconnues au même titre que les hommes dans un monde essentiellement masculin. Le musée de Bourgoin- Jallieu recèle dans ses collections quelques-unes de ces artistes sur une période comprise entre 1880 et 1950 : Angèle Delasalle, Suzanne Valadon, Marie Laurencin, Mary Piriou, Jacqueline Marval, Georgette...
Peintures, mobilier, objets d'art et sculptures provenant de Versailles et d'autres collections françaises et internationales, sont rassemblés au Louvre Abu Dhabi. L'exposition permet de comprendre comment le palais du Roi-Soleil, instrument central de la diplomatie française, a été au centre des échanges politiques, artistiques et commerciaux entre...
Peintre majeur de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle, Antoine Coypel (Paris, 1661-1722) connut une brillante carrière officielle de peintre d'histoire sous les règnes de Louis XIV et la régence du duc d'Orléans. > See exhibition details
Porté par l'élan de son exposition « Enfin le cinéma ! », le musée d'Orsay nous plonge dans une exploration de l'impact de ses collections sur le cinéma, à la recherche d'un prolongement de l'histoire culturelle du XIXe siècle qui transcende autant qu'elle infuse les échanges entre peinture et cinéma.
This publication focuses on the early career of the sculptor Aristide Maillol (1861-1939) at the beginning of the 20th century, aided by his encounter and subsequent collaboration with the dealer, Ambroise Vollard, who encouraged him to produce and sell his sculptures, then of small or medium
Le catalogue présente l'histoire méconnue de la rencontre entre la Chine et le monde islamique. Chacune de ces deux civilisations, incarnées dans l’exposition par deux créatures mythiques - le dragon et le phénix - possède une singulière profondeur historique, culturelle et artistique.
Ce livre constitue le troisième volume des entretiens avec les artistes lauréates du Prix d'Honneur AWARE, organisé par l'association AWARE. Lauréate 2017, Judit Reigl nous parle de son enfance en Hongrie, de ses années de formation en Italie, de sa peinture et de sa vie à Paris.
1958-1974 marked a period of intense collaboration between Sottsass and Poltronova. Against a troubled political and social background, the architect established the formal style that made him famous. His productions are highlighted in this book, which also presents archives from this period, annotated sketches and personal photographs viewed through...
The work of Mohamed Hamidi (b. 1941) is part of the history of Moroccan modernity. In the late 1960s and early 1970s, he was associated with the now-famous School of Casablanca, which proposed one of the most successful aesthetic models of the post-colonial era.
La 5e Biennale de l'Art Brut propose une nouvelle facette des fonds de la Collection de l'Art Brut. Consacrée au thème des croyances, elle révèle autant le lien particulier que les auteurs d'Art Brut entretiennent avec la religion que les sciences occultes.
Monograph dedicated to the sculpted work of contemporary artist Simone Pheulpin. Her work is distinguished by a work of assembling strips of a traditional raw cotton from the Vosges.
L’œuvre de François Cante-Pacos est un voyage au long cours qui explore trois continents : la peinture, la sculpture et le design. Effaçant les frontières convenues et ressassées, il en modifie et brouille les contours depuis cinquante ans pour recomposer une nouvelle géographie personnelle, revisitant formes et matériaux, conjuguant passé et modernité,...
Ossip Zadkine fut l’un des sculpteurs les plus importants du XXe siècle. Si sa production graphique est moins connue, elle joua pourtant un rôle essentiel dans son parcours créatif, toujours en lien étroit avec ses œuvres sculptées.
Constantin Meunier, né à Etterbeek (Bruxelles) le 12 avril 1831 et mort à Ixelles (Bruxelles) le 4 avril 1905, est un peintre et sculpteur réaliste belge, réputé pour sa vision du monde ouvrier. > See exhibition details
Peintre formé à Paris dans l'atelier de Paul Delaroche avec Gustave Le Gray, Roger Fenton se tourne vers la photographie. De mars à juin 1855, il va en Crimée photographier le siège de Sébastopol où l'Angleterre, la France et le Piémont soutiennent l'Empire ottoman contre la Russie.
Rachel Labastie, French artist born in 1978, lives and works in Belgium. Sculptor, manipulating paradoxes and playing on the ambiguity of shapes that are both seductive and disturbing, she takes a critical look at physical and mental alienation produced by a society increasingly inclined to control bodies and minds.
Les tarots enluminés du XVe siècle fascinent. Leur qualité d'exécution, la richesse de leurs couleurs, leurs fonds d'or estampés en font des oeuvres à part, à la fois cartes à jouer et miniatures.
Accompagnant la première exposition belge de Fernando Botero, ce catalogue invite à parcourir l'ensemble de la carrière de l'artiste colombien et à explorer les sources de son style original, voué à exalter, dans tous les sujets, les qualités formelles des volumes.
This catalogue invites us to explore the entire span of the Colombian artist Fernando Botero's career and the origins of his distinctive style, which seeks, regardless of subject, to exalt the formal qualities of volume.
Une sculptrice contemporaine qui, à travers des oeuvres aériennes, poétiques, aux matériaux souvent trouvés au cours de promenades, recrée une relation étroite avec la nature. Une façon classique de s'approprier le land art. Des oeuvres où se confondent souvent des matériaux organiques et mécaniques.
Artiste plasticien, Slimen Elkamel est né en 1983 à Mezzouna dans la région de Sidi Bouzid en Tunisie. Son enfance fut nourrie de récits populaires, pétrie par l’imaginaire d’un milieu rural où prospérait la tradition du conte et de la poésie.
Pieter Bruegel (ca. 1525-1569) compte parmi les artistes les plus connus du 16e siècle. Bruegel est même devenu une référence populaire, pourtant son parcours et sa vie restent peu connus. S’il existe une grande quantité d’ouvrages consacrés à ses œuvres, on ne connaît pas grand chose de l’homme qu’il a été.
Maëlle Dufour creates complex systems. It seeks to question the progress at the heart of past eras, known but also those to come. The visual artist explores the traces of decadence as the beginnings of hope by questioning progress.
Ils découvrent des trésors près de chez vous - Plongée dans les coulisses des ventes aux enchères
The exhibition aims to revisit this idealising vision of the figure of the self-taught artist in the history of contemporary art in an attempt to grasp what actually happens when artists learn by themselves.
Réédition en français de Savoirs Secrets, un ouvrage qui a fait sensation dès sa première parution en 2001 : il s'agit du livre d'un artiste virtuose qui a choisi de remiser ses pinceaux pendant deux ans afin de percer les secrets de la peinture, regarder les grandes œuvres de l'histoire de l'art sous un angle technique, et en somme, chercher à comprendre...
Ce livre propose de découvrir les origines et les attributs des modes troubadour qui se sont développées dans la première moitié du XIXe siècle. Le terme « troubadour » est associé à la peinture de style anecdotique qui s'inspire, dès le début du XIXe siècle, de sujets historiques souvent représentés dans des situations émouvantes.
Paul, un petit garçon pas comme les autres, s’aventure dans un village peuplé de fous où règne une mystérieuse sorcière. Et si tu l’accompagnais dans cette étrange expédition ? > Feuilletez l'ouvrage
Qui est Banksy ? En réalité, la vraie question n’est pas de savoir qui il est, mais ce qu’il est, car c’est bien à travers son œuvre que son engagement, clair et sans ambiguïté, se révèle au monde.
Photographe plasticien français, Antoine Schneck adopte très tôt les outils de prises de vues numériques dont il apprécie l’extrême qualité et le potentiel créatif. Son œuvre se développe dès lors par séries, au fil des voyages, des envies, des projets, toujours sous le signe de la rencontre. > Book preview
L'ingénieur et architecte Guy Rottier (1922-2013) est l'auteur d'une oeuvre multiple et inclassable, dans laquelle dialoguent art et architecture, poésie et technique. Avec un style insolite, fulgurant et sans compromis, il entendait renouveler radicalement le langage architectural au même titre que les modes d'habiter.
L’impertinence est une caractéristique fondamentale de la satire graphique. Celle-ci s’est exprimée au cours des siècles dans l’image imprimée par une grande diversité de sujets de société et de politique.
Le folklore japonais est une mine d'or de terrifiantes figures surnaturelles. Un grand nombre d'estampes ukiyo-e de l'époque d'Edo (1603-1868) représentent ces êtres monstrueux dans les illustrations de contes populaires et d'histoires d'horreur.
Cent-soixante ans après l’annexion de Nice à la France, le musée des Beaux-Arts Jules Chéret revient sur l’histoire de sa création, intimement liée à cet événement historique.
Omar Victor Diop is a self-taught artist and at forty-one he is one of the leading photographers of his generation. His work is part of the African tradition of studio photography, which includes the pictures of Seydou Keïta, Mama Casset and Malick Sidibé.
Une nouvelle édition revue et augmentée de l'album-catalogue de l'exposition "Le Chat déambule"
La Collection Al Thani réunit un ensemble exceptionnel d'œuvres d'art et d'art décoratif qui reflètent de nombreuses cultures et civilisations. Chacune à sa manière témoigne de la créativité humaine et de l'intelligence du geste qui dompte la matière pour en faire une œuvre et lui donner du sens.
Le Petit Palais présente la première rétrospective française consacrée à Ilya Répine (1844-1930), l’une des plus grandes gloires de l’art russe. Peu connu en France, son œuvre est pourtant considéré comme un jalon essentiel de l’histoire de la peinture russe des XIXe et XXe siècles. > See exhibition details
Mon premier livre d'art conçu comme un socle de référence pour les tout-petits, à partager en famille; une initiation à l'histoire de l'art !
Mon premier livre d'art conçu comme un socle de référence pour les tout-petits, à partager en famille; une initiation à l'histoire de l'art !