Le surréalisme est un mouvement qui a traversé le siècle en bouleversant sur son passage les idées et les pratiques, en littérature comme en peinture, en politique comme en photographie, en cinéma comme en poésie.
La première biennale de sculpture organisée en 2007 à la propriété Caillebotte de Yerres par Lydia Harambourg est rééditée cette année avec deux fois plus de participants. Le principe reste inchangé, mais avec ses 73 sculpteurs de nationalité et d'horizons variés, l'exposition prend une ampleur toute nouvelle?
Au carrefour de la philosophie et de la littérature, cet ouvrage examine, dans une étude originale, les bases philosophiques et le contexte historique dans lesquels le dandysme est né, en étudiant en particulier l'oeuvre de Kierkegaard et celle de Nietzsche.
Exploits des sportifs de haut niveau, émeutes en banlieue, lutte contre le racisme et les discriminations, mouvement associatif : depuis une dizaine d’années, les Noirs vivant en France métropolitaine sont apparus si visiblement sur la scène publique nationale qu’on peut parler aujourd’hui d’une « question noire » française.
Essai sur l'industrialisation du goût. Dans les nations industrialisées, les goûts des individus sont désormais employés à doper la consommation.
"Il faut devenir, d'une certaine façon, ce qu'on peint ou dessine pour mieux l'exprimer. Le grand art occidental n'est pas celui qui représente les choses, mais celui qui les identifie." Balthus.
Ce livre est le rassemblement et la mise au point des textes que j'ai, depuis une trentaine d"années, consacrés à la question du réel et de ses doubles fantomatiques.
Portée par une écriture alerte et rigoureuse, l’enquête de Stéphane Van Damme renouvelle en profondeur l’histoire des pratiques libertines dans la France baroque.
Pour sa première livraison de l'année 2008, " Monumental " aborde un thème dépassant largement les contours de l'Hexagone : le patrimoine mondial.
Le XVIIIe et le XIXe siècle se disputent le titre de " siècle de l'épistolaire ". Véritable plaque tournante de la communication, les échanges épistolaires ébauchent, au cours du long XIXe siècle (1789-1914), la mise en réseau de l'espace européen.
Emile Benveniste est un linguiste à part : ses travaux dans le domaine de la linguistique générale ont fondamentalement modifié le paysage des sciences humaines.
Le Musée Utrillo Valadon est le seul musée au monde consacré au peintre Maurice Utrillo.
Sculpteur, Anne Barrès travaille la terre et en explore les différentes possibilités : son art repose sur l'antagonisme entre le dur et le mou, le cuit et le cru. Elle s'intéresse aussi à la déconstruction, à l'affaissement de la matière.
Face à une fracture sociale qui s'aggrave, le musée ne peut plus être seulement un lieu de recherche réservé à un petit nombre ou une institution-spectacle pour la consommation de masse...
L’exposition « China Gold » réunit les œuvres de 37 artistes chinois contemporains. Elle offre un panorama de la création en Chine, révélant ainsi la richesse des tendances et la grande variété de styles proposés par les jeunes générations d’artistes contemporains.
Cet ouvrage aborde la relation patrimoine-mondialisation au-delà des représentations habituelles. Il intègre des exemples issus des pays du Sud, et appréhende la mondialisation en plaçant les acteurs, leurs représentations et leurs stratégies au centre des réflexions.
Le XIXe siècle, depuis une quarantaine d’années, a été l’objet d’une réévaluation décisive. Bruno Foucart dans ses enseignements, comme dans ses engagements, a été l’un de ceux qui ont oeuvré à cette reconnaissance.
Les conférences au temps d'Antoine Coypel, les conférences au temps de Louis II de Boulogne.
« Dominée depuis toujours par l’histoire, qui l’écrase, l’archéologie peine à trouver sa voie particulière, qui n’est pas celle de raconter le passé »
Cet ouvrage analyse la façon dont Paul Ricoeur et Hans-Georg Gadamer pensent la lecture.
Frederic Jameson, théoricien du postmodernisme, décrit et analyse les phénomènes qui ont irrigué depuis les années 1980 les sciences humaines et provoqué des bouleversements dans le monde de l'art et de la culture.
Forme originale de la poésie moderne, l'analyse de la structure du vers libre ainsi que son histoire sont analysées dans cet ouvrage.
Volume consacré aux dernières années de Dubois de Saint-Gelais et les premières de François-Bernard Lépicié (1733-1746).
"Tout se passe chez Proust comme s'il suffisait d'obtenir ce qu'on avait le plus désiré pour s'étonner presque aussitôt de le trouver si peu désirable." D'où vient une déception aussi généralisée ?
Ce Précis de philosophie moderne, publié en 1968 par R. Laffont sous le pseudonyme de Roboald Marcas, est un pastiche des manuels de philosophie.
Cet ouvrage est consacré aux artistes américains qui, entre 1843 et 1922, se rendirent au Proche-Orient, ainsi qu’en Afrique du Nord, et peignirent ce qu’ils y découvrirent.
L'œuvre de Paul Klee (1879-1940) a été profondément marquée par sa passion pour le théâtre. Pendant toute sa vie, l'artiste fut un spectateur assidu des représentations en tous genres, de l'opéra jusqu'aux spectacles de marionnettes.
Eugène Atget (1857-1927), un des plus grands photographes français, intime de nombreux artistes de premier plan (Man Ray, Braque, Foujita, Utrillo...) s'est imposé comme un observateur à la fois précis et poétique, un Balzac de la photographie, ainsi qu'en témoigne son fameux inventaire architectural du vieux Paris.
Deux textes phares pour comprendre l'oeuvre de Duchamp, dans des éditions revues et augmentées.
Tout au long de sa vie, la reine Victoria (1819-1901) a tenu un journal, sensiblement remanié et élagué après sa mort par sa fille cadette, la princesse Béatrice, soucieuse de bienséance.
A partir d'oeuvres sélectionnées dans la collection du Museum of modern art de New York, l'ouvrage retrace l'évolution du design américain.
Cet ouvrage est à la fois un guide et un outil de référence. Il documente la collection du MAMCS et couvre une période qui s'étend du milieu du XIXe siècle à nos jours, dans des domaines très variés : peinture, sculpture, photographie, estampes, vidéo, arts décoratifs, installations.
Cet ouvrage est le premier à rassembler différentes facettes de son œuvre : ses voyages à travers la France où il fixe sur la pellicule un monde rural aujourd'hui disparu, la vie parisienne qu'il restitue en chroniqueur, ses reportages en Afrique du Nord, ses extraordinaires images de Versailles tant de fois...
Cet ouvrage réunit pour la première fois dans une perspective historique la masse d'informations disponibles relatives à l'œuvre complexe et prolifique d'Erro. Sorte de monographie en forme de collage, procédé qui convient à l'artiste, lequel a réalisé la symbiose du collage et de la peinture...
Constituée entre la fin du XIXe siècle et les années 1980, la collection d'art africain du musée de Grenoble se tisse au confluent de l'histoire coloniale, de l'ethnographie et de l'histoire de l'art africain.
Ce livre est à la fois une étude historique du Grand Palais construit à Paris pour l'Exposition universelle de 1900, une étude d'urbanisme du quartier des Champs-Elysées, une étude d'architecture avec les différents projets de constructions et le chantier spectaculaire du bâtiment et une étude artistique des décors d'origine en partie disparus. Sélection...
Rien ne semblait commun entre Tiphaine Samoyault écrivain de 40 ans et Louise Bourgeois artiste américaine de 96 ans...
En 1680, dans son Dictionnaire français contenant les mots et les choses, Pierre Richelet définit le libertinage comme " dérèglement de vie. Désordre ".
Premier ouvrage consacré à Alix Aymé, femme peintre peu connue en France, disciple de Maurice Denis, proche des Nabis, spécialiste de la laque vietnamienne.
Quarante ans ont passé et Koudelka exhume aujourd'hui de ses archives près de 25 photographies poignantes, dont la plupart sont montrées ici pour la première fois.
Chroniques d'une métrople en mutation (1988-2008). Ce livre donne la parole à beaucoup des acteurs intervenus dans l’élaboration d’Euralille, qu’ils soient politiques, aménageurs, architectes, urbanistes, constructeurs, responsables techniques… Il offre de multiples visions de l’œuvre...
Une Vénitienne qui se regarde dans un miroir et c’est l’occasion à travers la plume de Sabine Melchior-Bonnet, de se pencher sur les codes de la beauté au XVIe siècle, les soins du corps, de la chevelure, du teint, des onguents dans la Sérénissime République de Venise. Sélection du Mai du Livre d'art 2008
Cette visite guidée d'une douzaine d'oeuvres inachevées en littérature, musique, cinéma, peinture, sculpture ou architecture montre comment celles-ci exposent leurs blessures et leurs pansements : les repentirs, les échafaudages et les abandons de leur créateur. Chaque chapitre raconte l'histoire d'une oeuvre, les...
On a beaucoup écrit sur la bêtise, mais le bilan théorique reste assez modeste...
Montaigne ne croit pas en l'essence ! Tout est forme, ou plutôt formes, car la diversité est inhérente à la condition humaine.