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De la série des Saltimbanques gravée en 1905 aux dernières planches érotiques de la Suite des 347, eaux-fortes réalisées entre mars et octobre 1968, Picasso n’a cessé de privilégier le thème du spectacle dans son recours à l’estampe.
Le musée Marmottan Monet réunit une soixantaine d’oeuvres provenant exclusivement de collections particulières du monde entier.
Le musée d'Orsay et le musée national Picasso-Paris organisent une manifestation exceptionnelle consacrée aux périodes bleue et rose de Pablo Picasso.
Le musée d'Orsay et le musée national Picasso-Paris organisent une manifestation exceptionnelle consacrée aux périodes bleue et rose de Pablo Picasso.
Sculptures, monnaies, peintures, armes, bijoux, issus de la collection Al Thani, illustrent les symboles et objets de prestige associés à la fonction royale, du Proche-Orient antique à l'Europe du XIXe siècle.
« Marchands de tout et faiseurs de rien », suivant la célèbre et peu amène sentence prononcée par Diderot dans son Encyclopédie, les marchands merciers constituent l’une des corporations parisiennes les plus importantes au XVIIIe siècle.
En plein désert et sans ressources, des réfugiés venus du Soudan tentent de développer une vie quotidienne. Le photographe israélien Ron Amir les a suivis.
Cet ouvrage retrace l'ensemble de la carrière de Henri-Edmond Cross (1856-1910) et témoigne de la montée en puissance chromatique hors du commun de son oeuvre. Il rappelle le rôle essentiel joué par Cross dans le mouvement de libération de la couleur au tournant des XIXe et XXe siècles.
Une exposition originale consacrée à la collection de Guy et Héléna Motais de Narbonne, qui rassemble 80 tableaux des XVIIe et XVIIIe siècles, italiens et français, résolument tournés vers l’histoire. > Voir détails de l'exposition
L’exposition Country Life revient sur un moment de la civilisation occidentale, lié à la Révolution industrielle et l’essor des classes bourgeoises, qui tend à faire de la campagne un lieu voué à la villégiature.
Cette rétrospective montre non seulement les célèbres affiches d'Alphonse Mucha, qui ont fait sa gloire, mais aussi ses merveilleuses planches d’illustrateur, ses peintures, ses photographies, bijoux, sculptures, pastels qui permettent aux visiteurs de découvrir toute la diversité de son art. > Voir détails de l'exposition
Grand héritier du surréalisme et du baroque flamand, comme de l’art dramatique et de la danse contemporaine, Jan Fabre, artiste plasticien crée des sculptures et des installations, il est également dessinateur, artiste de la scène et auteur. > Feuilletez l'ouvrage
Quel sens a la notion de chef-d'oeuvre pour Pablo Picasso ? L'exposition « Picasso. Chefs-d'oeuvre ! » répond à cette question en réunissant des oeuvres maîtresses, pour certaines présentées à Paris pour la première fois. > Feuilletez l'ouvrage
A travers une sélection de peintures et de photographies, cet ouvrage présente 150 ans de chefs-d'oeuvre issus de la collection du Musée des Franciscaines de Deauville et de la collection Peindre en Normandie, de Delacroix à Monet, de Daubigny à Renoir, de Vuillard à Bonnard, de Vlaminck à Dufy, de Malet à Hambourg, de Robert Doisneau à Massimo Vitali.
Née en 1950, Najia Mehadji vit et travaille aujourd’hui entre Paris et Essaouira. L’artiste puise dans sa double culture des thèmes choisis pour leur universalité et leur symbolique. > Feuilletez l'ouvrage
Festival International du Photojournalisme 2018. Chaque année, à Perpignan, une sélection des meilleurs sujets photojournalistiques venus du monde entier.
Figure singulière de la période Edo (1603-1867), Jakuchū est connu comme l’un des artistes excentriques ou indépendants de Kyōto, qui n’étaient liés à aucun mouvement artistique en particulier, mais qui créèrent un style tout à fait personnel. > Voir détails de l'exposition Ito Jakuchu (1716-1800)
Valérie Jouve peaufine depuis bientôt trente années une oeuvre photographique singulière et empreinte de délicatesse qui s'attache à la présence de l'humain dans la ville, toujours envisagée comme un lieu de partage.
Dans le vocabulaire minimal qu'emploie Véra Molnar, la ligne tient une place majeure. Elle épouse toutes les directions possibles, courant sur le papier, la toile ou le mur.
Cet ouvrage présente des expositions et installations numériques de Miguel Chevalier réalisées à travers le monde
Dans les années 1980, FRIGO a été un des groupes emblématiques de la culture alternative en Europe, et ça se passait à Lyon !
Littérature et art, France et Allemagne, surréalisme et romantisme : la comparaison d’œuvres surréalistes issues des collections belfortaines (André Masson, Salvador Dalí ou encore Hans Bellmer) avec des prêts prestigieux (Odilon Redon, Max Ernst, Fred Deux) crée un parcours stimulant, mêlant fantastique et rêverie.
Ouvrage en anglais. This publication documents the three editions of Patterns for (Re)cognition, an exhibition comprising various duos conceived by Vincent Meessen at KIOSK (Ghent, 2013), Kunsthalle Basel (2015), and BOZAR, Bruxelles (2017).
Le Centre Pompidou, on le sait, a fait le choix d'une présence internationale. A Paris, certes mais aussi à Metz puis à Malaga, à Abou Dabi, bientôt à Shanghai et aujourd'hui à Bruxelles.
Le Kunstmuseum Bern et les Musées d’art et d’histoire de Genève – situés dans les villes de naissance et de décès de l’artiste – se sont associés, avec l’appui d’autres institutions suisses et de nombreux prêteurs privés, une exposition d’environ 100 tableaux, qui permet d’embrasser la carrière de Hodler, d’établir les liens qu’il nouait entre ses...
Alfred Latour (1888-1964) est peintre, graveur, dessinateur, designer, illustrateur et photographe tout à la fois et dans le même temps. Il est un artiste moderne qui au sortir de l’Ecole des Arts Décoratifs de Paris, au détour des année 1910, a soif de représenter le monde, de créer un style propre. Dire en images avec un vocabulaire neuf.
Véronique Ellena est un témoin passionné de la vie quotidienne dont elle révèle la spiritualité et magnifie la dimension rituelle à travers ses séries. Photographe des choses simples auxquelles elle confère beauté et noblesse dans ses portraits, paysages et natures mortes délicatement mis en scène, une artiste singulière.
« VARIA », autrement dit, « varié », « divers ». Varia , parce que les oeuvres présentées le sont, bien sûr, mais aussi parce que l'exposition elle-même incarne un pas de côté dans un univers artistique différent de celui habituellement montré par la galerie Laurent Strouk : Pop art, Figuration narrative, Figuration libre et Nouveau réalisme.
Figure éminente du romantisme, surtout connu en tant que peintre du cheval, Théodore Géricault (1791-1824) meurt à trente-deux ans, plus jeune que Raphaël ou Watteau, laissant une production lithographique qui compte parmi les plus grands chefs-d'oeuvre du XIXe siècle.
Entre 1948 et 1955, Pablo Picasso vit à Vallauris avec Françoise Gilot et leurs deux enfants, Claude et Paloma, puis avec Jacqueline Roque. Au coeur de cette cité ouvrière et communiste, il partage le quotidien des habitants et poursuit son engagement politique tout en insufflant une énergie nouvelle à la ville, inspirant des événements festifs tels que...
L'île de Pâques, perdue dans l'immensité du Pacifique, est l'une des dernières terres colonisées par l'homme vers l'an mille. Des Polynésiens s'y installent et développent pendant plusieurs siècles une société d'une grande originalité, confinée sur un morceau de terre de 165 kilomètres carrés.
L’image de la muse ou de l’inspiratrice est une composante inévitable de l’aventure de la création. Elle constitue le terreau sur lequel se développe la passion, fatale, dévorante ou solaire.
La collection de peintures italiennes du XVIIè siècle exposée à Ajaccio est l'une des plus importantes de France. L'organisation de cette exposition, en partenariat avec les Galleries dell'Accademia di Venezia, permet de mettre en valeur ces collections tout en constituant une étape importante dans la recherche en histoire de l'art sur ce siècle.
Au travers d’un regroupement patrimonial inédit, la première exposition d’AVIGNON MUSEES propose de découvrir une partie de ses collections secrètes dans le décor spectaculaire de la Grande Chapelle du Palais des Papes.
Joana Vasconcelos interroge le féminin - en tant que question sociale et politique. Elle travaille avec des objets de tous les jours et des traditions artisanales portugaises comme les carreaux, la céramique, le tissu, la broderie et le crochet, avec de somptueuses explosions de couleurs et de matériaux.
Cette rétrospective consacrée à l'art du cirque réunit peintures, photographies, sculptures, dessins, gravures, costumes, vidéos, et permet de découvrir les regards bienveillants et curieux des artistes plasticiens qui ont à différentes époques, porté sur l’univers circassien, ses personnages, ses pistes, ses chapiteaux...
Deux expositions d'Adel Abdessemed dans deux villes européennes. Deux livres regroupés en un ouvrage.
Le thème du Minotaure apparaît en 1928 dans l’œuvre de Picasso sous la forme d’un collage intitulé Minotaure courant. > Feuilletez l'ouvrage
Il y a tout juste quarante ans, un extraordinaire trésor était découvert sur le site de Preslav, capitale au Xe siècle du premier royaume bulgare. Pour la première fois, les fabuleux bijoux impériaux et princiers byzantins, jusqu’alors surtout connus par les sources écrites ou les monuments figurés, devenaient réalité. > Feuilletez l'ouvrage
En 2018, Besançon célèbre le dixième anniversaire de l'inscription des fortifications de Vauban sur la Liste du patrimoine mondial de l'UNESCO. À cette occasion, la Maison Victor Hugo et le musée du Temps mettent en avant le combat de Victor Hugo pour la défense du patrimoine.
Le livre d’artiste est un sujet généralement méconnu du grand public qui pourtant révèle un compagnonnage et une amitié forte entre poète, artiste et éditeur. Ces objets à mi-chemin entre poésie et art sont intimes et savoureux ; ils témoignent des passerelles qui existent entre les différents médiums chez un même artiste.
L'exposition Faune, fais-moi peur ! propose un dialogue entre oeuvres d'époques et de techniques différentes. Scindée en trois grandes sections thématiques, elle évoque les multiples facettes de cet être mystérieux, hybride, espiègle, érotique qui, depuis l'Antiquité, fascine et inspire les artistes. > Voir détails de l'exposition
Le Palais Fesch, musée des Beaux-Arts et le FRAC Corse présentent un projet basé sur la rencontre d'oeuvres d'art ancien et d'art contemporain : Naturel Pas Naturel. Souvent évoqué de façon générale, sans précision de contexte ou de point de vue, le rapport à la nature n'est ni pérenne ni simple. Il dépend d'autant de paramètres qu'il révèle de...
Goethe et Chateaubriand, en dépit de ce qui les sépare, se rapprochent - voire se rencontrent - dans leurs perception et représentation des paysages.
Departure for the 49th Rencontres d'Arles is imminent. This year, you are invited to cross space and time with a breathtaking, celestial journey across the ages.