Icons of Modern Art. Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen... In line with its series of exhibitions devoted to the great collectors who shaped the history of modern art, the Fondation Louis Vuitton is now paying tribute to a little-known yet visionary character : Gustave Fayet (1865-1925)....
Le cirque a toujours été une source d'inspiration pour les artistes et Montmartre se distingue comme l'un des lieux importants dans la naissance de l'art moderne. De nombreux peintres et sculpteurs tels que Renoir, Degas, Toulouse-Lautrec et Picasso se sont retrouvés au cirque Fernando, devenu Medrano en 1897, pour y puiser la matière vive de leur art.
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs, la Fondation Louis Vuitton poursuit son exploration des figures pionnières qui ont contribué à l’histoire de l’art moderne avec l'exposition « Gustave Fayet. Collectionneur - Créateur ».
Au cœur des années 1960 émergent quelques artistes femmes à contre-courant de l’art de leur époque. Leur travail est violent. Niki de Saint Phalle tire sur ses toiles. Nancy Spero représente les explosions de la guerre du Vietnam...
La vie et l’œuvre de Georges Kars (1880-1945), permettent de comprendre l’effervescence du Montmartre artistique du début du XXe siècle. L’artiste tchèque figure en effet parmi les peintres étrangers qui ont fait la gloire de l’École de Paris et entretient des liens forts avec les artistes de la scène parisienne. Détails de l'exposition
Gustave Fayet (1865-1925) stands out as one of the most distinctive figures on the French art scene at the turn of the 20th century. Unjustly forgotten, this art connoisseur and major collector also proved to be a passionate designer and entrepreneur who found his calling in the decorative arts. Exhibition details
Gustave Fayet (1865-1925) apparaît comme l'une des figures les plus singulières du paysage artistique français au tournant du XXe siècle. Injustement oublié, cet amateur d'art et grand collectionneur se révèle également créateur et entrepreneur passionné, trouvant sa voie dans les arts décoratifs. Détails de l'exposition
Icônes de l'art moderne. Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen... Dans le prolongement des expositions consacrées aux grands collectionneurs qui ont façonné l'histoire de l'art moderne, la Fondation Louis Vuitton met à l'honneur une personnalité aussi visionnaire que méconnue : Gustave Fayet...
Des somptueux ornements liturgiques imitant la peinture aux créations contemporaines de Stefano Zanella ou Jean-Charles de Castelbajac, en passant par les œuvres d’Alfred Latour ou les carrés d’artistes, cet ouvrage explore les multiples dialogues entre création artistique, savoir-faire textiles et spiritualité aux XXᵉ et XXIᵉ siècles.
De la Renaissance au début du XXe siècle, les oiseaux ont occupé une place forte et singulière dans la peinture occidentale. Messagers du sacré, emblèmes de pouvoir ou simples sujets d’émerveillement, symboles de paix, de vie ou de mort, ou encore figures ailées reliant la terre au ciel, ils témoignent du regard que les artistes et les sociétés ont posé...
La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Le Temps des récoltes, une exposition de l’artiste ghanéen Ibrahim Mahama et de neuf artistes et collectifs invités : Dorothy Akpene Amenuke, Gideon Appah, James Barnor, le Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise, Courage Dzidula Kpodo & Postbox Ghana, Zohra Opoku, Tjaša Rener et Feda...
Attesté dans les collections des princes de Condé depuis au moins le XVIIIe siècle, le Diamant Rose compte parmi les joyaux rares et les plus mystérieux du patrimoine de Chantilly.
Martial Raysse est toujours à l’affût du présent, paraissant reléguer aux questions accessoires les années où il associait avec irrévérence les œuvres iconiques de la peinture à des couleurs acides, puis aux fluorescences du néon et à l’image animée des films. Il oppose un refus catégorique à qui le cantonnerait perpétuellement à un passé aujourd’hui...
Créé pour Marie-Antoinette, le jardin anglais du Petit Trianon, qui mêle raffinement et exotisme, offre un contraste saisissant avec les jardins à la française de Versailles. Il offre le point de départ à cette découverte inédite du jardin paysager au XVIIIe siècle. Détails de l'exposition
Une mise en lumière des singularités inhérentes aux œuvres de 26 femmes artistes, façonnées par leurs identités et leurs cultures, héritées de la première, de la deuxième et parfois même de la troisième génération de l'immigration.
Lorsque Louis-Philippe monte sur le trône le 9 août 1830, il hérite de quatorze siècles de monarchie mais aussi de l'échec de la Restauration. A la recherche de sa légitimité, ce nouveau régime souhaite renouer avec la fameuse « chaîne des temps ».
Ce livre, comme l'écrit son auteur, « est tout entier une longue introduction à la personnalité et à l'oeuvre de Jean Marembert ». Quarante ans de recherches, de conversations et de regards échangés avec les oeuvres pour exhumer le souvenir et exposer en pleine lumière les trésors d'un artiste encore trop méconnu.
Le Grand Palais immersif propose une présentation de l'oeuvre d'Alphonse Mucha (1860-1939), peintre-philosophe majeur du mouvement Art nouveau, en mettant l'efficacité des outils numériques à profit pour regarder autrement les créations de cet affichiste hors pair qui avait su lui-même, en son temps, se saisir des moyens de communication modernes.
Un recueil de conférences, déclarations, journaux, entretiens, datant de 1971 à 2024, dans le but de constituer un reflet cohérent du travail du couple d'artistes et de dessiner au long des pages leur portrait en creux.
L’ouvrage présente une collection particulière d’une centaine de dessins français du XVIIe au début du XIXe siècle réunis par un amateur passionné. Cet ensemble de dessins, pour la plupart inédits, est consacré aux artistes ayant œuvré en Provence, qu’ils soient natifs ou non de la région. Détails de l'exposition
L'ouvrage recense les nombreuses créations de Pierre Cruège et nous plonge dans l’effervescence de la vie de ce créateur essentiel du XXe siècle. Feuilletez l'ouvrage
Avec la collection des "Petits Manuels", l'Ecole du Louvre propose, en format réduit et en noir et blanc, la reprise des éditions originales de ses "Manuels" aujourd'hui épuisés.
La Jeunesse des Beaux-Arts nous plonge dans près d'un siècle de vie artistique rennaise, à une époque où la France change de visage. Tandis que le chemin de fer bouleverse les distances et que les villes se modernisent, Rennes se transforme et affirme son goût pour l'art. Détails de l'exposition
L'ouvrage met en lumière une oeuvre exceptionnelle de la production tourangelle du début du XVIe siècle : la Vierge de La Carte de Michel Colombe (v. 1430-1512).