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Depuis sa participation au mouvement Supports/Surfaces dans les années 1970, Daniel Dezeuze n'a cessé d'interroger les éléments constitutifs de la peinture et de la création artistique.
Ceija Stojka (1933-2013), Rom autrichienne, fut déportée à l'âge de 10 ans avec sa famille à Auschwitz-Birkenau, Ravensbrück et Bergen-Belsen, entre 1943 et 1945. Plus qu'un simple témoignage, l'oeuvre de Ceija Stojka est aujourd'hui mondialement reconnu pour sa valeur artistique et présent dans les collections de grands musées d'art contemporain.
L'oeuvre de Johann Walter (1604-1677) se situe à la croisée de l'illustration naturaliste et de la nature morte.
Robert Capa (1913-1954) a inventé un style : le photographe de guerre, l’œil rivé à l’objectif, le scoop toujours à l’esprit. Témoin engagé, son regard a marqué durablement l’histoire du photojournalisme et a façonné la figure nouvelle du photographe de guerre.
Le portrait constitue un moyen de reconnaissance de la qualité artistique de son auteur. Il impose une représentation frontale ou, à défaut, de profil, afin de garantir l'identification nécessaire du modèle. Cependant, cette exigence soulève une question fondamentale : comment envisager la représentation d'une personne de dos, par essence anonyme
Roger Edgar Gillet (Paris, 1924 – Saint-Suliac, 2004) est un artiste emblématique de la peinture du second XXe siècle français et pourtant peu connu du grand public.
Le catalogue explore le regard singulier de Belin sur la relation entre le corps, l’objet et l’image. Mannequins, miroirs, portraits et natures mortes s’entremêlent dans une réflexion entre réalité et artifice dans la photographie contemporaine.
Souvent réduite à une icône populaire ou un archétype fantastique, la sorcière résiste pourtant à toute simplification. Ce livre propose une relecture critique de cette figure complexe, en croisant des approches historiques et culturelles des magiciennes de l'Antiquité aux figures féministes contemporaines.
Bien plus qu’un musée gallo-romain, le Musée de la Romanité, musée archéologique, ouvre le regard sur le processus de romanisation du territoire et de son empreinte au fil des siècles. Labellisé Musée de France, il est le plus important musée du Gard et l’un des plus visités des musées d’Occitanie.
Le LaM, musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut de Lille Métropole, à Villeneuve d’Ascq, rend hommage à Vassily Kandinsky (1866-1944), un des pères de l’abstraction, à travers une exposition qui met en avant le rôle des images dans le développement de son art. Détails de l'exposition
À la Renaissance, l'Europe se dote d'un système de représentation unique au monde. La perspective, le modelé, les dégradés de couleurs et d'ombres donnent l'illusion de la réalité. Sous forme de peintures et de gravures, cette technologie accompagne l'expansion de l'Occident à laquelle concourent, à l'époque moderne, navigateurs, missionnaires et marchands.
Established in Morocco since 2009, the Montresso Art Foundation supports the creation and advancement of contemporary artistic research.
Pour illustrer ce thème déterminant de la création artistique, les propositions plastiques inédites de Philippe Cognée, Cristina Iglesias, Wolfgang Laib et Giuseppe Penone, viennent éclairer sous des aspects résolument originaux et singuliers cette relation de l’humain à la nature . > Voir détails de l'exposition
Un hommage à la personnalité exceptionnelle d’André Masson (1896-1987) : le portrait d’un artiste protéiforme, ouvert aux collaborations et au monde, en quête d’une incessante expérimentation guidée par la dictée de l’inconscient et un désir d’infini. Détails de l'exposition
Lee Ufan entretient une relation forte avec Arles depuis plusieurs décennies. Aux Alyscamps, Lee Ufan a composé un « Requiem », constitué de 13 œuvres nouvelles spécialement conçues pour y entrer en résonance.
Une sélection exceptionnelle et internationale des oeuvres de Cezanne, plus de 150 peintures, dessins et aquarelles offrent une rétrospective de l'univers intime du peintre dans son domaine familial du Jas de Bouffan : baigneurs et baigneuses, natures mortes, paysages, portraits et autoportraits. Détails de l'exposition
Malgré sa renommée, Giovan Battista Marino (1569-1625) est une figure en partie encore mal connue de la poésie baroque. Son oeuvre majeure, l'Adone, long poème consacré aux amours de Vénus et Adonis, a suscité autant d'éloges que de critiques par sa profusion et son érotisme, bien éloignés des canons qui seront ceux du Grand Siècle, en Italie comme en...
Il y a des vies qui se dessinent dès l'adolescence et qui dominent les bouleversements de l'Histoire. Les vies de Louis Le Masson et de son frère François en sont un exemple : leurs talents ont éclaté malgré le tumulte des événements qui agitèrent la France à la charnière du XVIIIe et du XIXe siècle.
L'artiste François Rouan (né en1943) n'a eu de cesse d'interroger la nature de la peinture et d'en livrer sa conception unique. À la suite de ses recherches sur les collages, il élabore sa technique du tressage qui accueille le souvenir et cherche à retrouver la trace d'une humanité autrement mystérieuse. Détails de l'exposition
L’Institut du Monde Arabe (IMA), en partenariat avec la Maison Européenne de la Photographie (MEP), présente la troisième édition de la Biennale des photographes du monde arabe contemporain.
Les femmes ont longtemps été perçues par les artistes comme des objets de représentation et des muses. Aujourd'hui, les artistes femmes ne sont plus obligées de travailler dans l'anonymat ni de prendre des pseudonymes masculins, mais elles sont encore particulièrement absentes des musées.
Cette nouvelle édition de la monographie du célèbre photographe américain est enrichie des 10 dernières années de travail de l'artiste, avec des images réalisées en Norvège et au Japon mais aussi pour la première fois en France.
Ce livre, comme l'écrit son auteur, « est tout entier une longue introduction à la personnalité et à l'oeuvre de Jean Marembert ». Quarante ans de recherches, de conversations et de regards échangés avec les oeuvres pour exhumer le souvenir et exposer en pleine lumière les trésors d'un artiste encore trop méconnu.
Le catalogue revisite Alexandrie, la mégapole antique, à l’apogée de son histoire, mettant en lumière son organisation urbanistique, politique et religieuse ainsi que quelques-unes des nombreuses innovations scientifiques et pensées philosophiques qui firent d’elle l’un des hauts-lieux civilisationnels du monde antique. • Voir détails de l'exposition