La peinture abstraite que l'on nomme également « informelle », « lyrique », « tachiste », « gestuelle » ou « matiériste », traduit de la part des artistes la volonté de « repartir à zéro » après les années sombres de la guerre.

Cette peinture se caractérise par une pratique instinctive et un rapport direct au matériau. Dans les années 1950, cet « art autre » bénéficie d'une grande audience en France mais aussi à l'étranger, grâce notamment au relais de critiques éclairés et de galeristes entreprenants apparus dans l'effervescence du Paris de la Libération.

Faisant la part belle à des artistes comme Olivier Debré, Jean Dubuffet, Hans Hartung, Georges Mathieu, Gérard Schneider ou Pierre Soulages, l'exposition est aussi l'occasion de découvrir des artistes moins célébrés, qui ont également apporté leur contribution à ce courant essentiel de l'abstraction.

Délaissant la chronologie, la présentation qui réunit une cinquantaine de peintures provenant exclusivement de la collection du Centre Pompidou est organisée en neuf séquences.

Celles-ci mettent tour à tour l'accent sur de grandes caractéristiques plastiques, comme l'informe, l'imaginaire de la terre, une gestualité constructive ou au contraire inspirée par la calligraphie, une certaine persistance du paysage, la volonté de proposer un langage de signes ou encore le recours au motif de la grille héritée du cubisme, pour finir sur la tentation du monochrome qui se fait jour chez quelques artistes.

Informations pratiques :

 Exposition Le Geste et la Matière, une abstraction "autre", jusqu'au 16 avril 2017.

 Fondation Clément : 97240 Le François - Martinique

 Ouvert tous les jours de 9h à 18h30

 Entrée gratuite pour les expositions

 Catalogue d'exposition Le Geste et la Matière, une abstraction "autre", éd. Somogy

Commissariat d'exposition : Christian Briend, conservateur au musée national d'art moderne, assisté de Nathalie Ernoult, attachée de conservation