En quelques années, il a mis en place un univers totalement original, synthèse de ses influences du surréalisme, de son goût des mises en scène étranges, et de son désir de traiter de la condition humaine à travers des métaphores très suggestives.

Nourri de culture espagnole, sensible à la littérature et au cinéma anglo-américain, il fut l'un des premiers sculpteurs au début des années 1980, à renouer avec le langage de la figuration et à placer la narration au coeur de sa démarche.

Une sélection réduite mais significative de sculptures permet de suivre le parcours de l'artiste, de ses premières réalisations marquantes comme Ventriloque regardant un intérieur double, 1988, jusqu'à Conversation Piece, 1996. D'autres oeuvres avec une seule figure, laissent deviner quelques unes des références de l'artiste (Vélasquez, Goya, Boromini, Bunuel...) et illustrent sa vision d'une humanité tour à tour prisonnière de son corps ou de ses rêves.

Les oeuvres sur papier présentées, proviennent pour l'essentiel de l'atelier de l'artiste et permettent de mesurer le lien profond qui unit sculpture et dessin.

Juan Munoz pensait en dessinant. Le trait est sûr, incisif, mais il peut aussi se faire délicat, voir suave, avec l'emploi notamment de la craie grasse. Cette sélection éclaire les différents aspects de son oeuvre graphique, des dessins préparatoires pour des sculptures aux feuilles plus autonomes, comme une suite de 13 dessins concus en relation avec une nouvelle de Joseph Conrad. Cet ensemble offre la possibilité de découvrir un remarquable dessinateur.

Musée de Grenoble, 5 place de Lavalette - 38000 Grenoble. Ouvert tous les jours, sauf le mardi de 10h à 18h30.