L'ouvrage décrit la situation de l'art contemporain en France, ses institutions culturelles, l'action de l'Etat dans le secteur des arts plastiques, et démonte les mécanismes économiques et sociaux de construction de la valeur de l'art.
La revue Histoire de lArt, fondée en 1989, a pour ambition de faire connaître les travaux de recherche soutenus dans les universités et les établissements denseignement supérieur en France. Dossier thématique: sculptures.
Zao Wou-Ki - Catalogue raisonné des peintures volume 1 (1935-1958). Suivi de Zao Wou-Ki, l'énigme lumineuse de la liberté.Un inventaire exhaustif des premières œuvres du peintre et graveur français Zao Wou-Ki accompagné d'essais d'historiens de l'art. > Feuilletez l'ouvrage
À travers les témoignages croisés de ses amis et de ses écrits‚ cet ouvrage raconte l'itinéraire et tente de cerner le portrait de Jean-Luc Lagarce qui mit la disparition au centre de sa vie et de son oeuvre.
Artiste local emblématique, Raymond Rochette a livré un regard singulier sur son territoire, empreint d’une forme d’obsession de l’industrie, dont il restitue l’empreinte paysagère et l’univers intérieur. > Feuilletez l'ouvrage
A travers de magnifiques illustrations, Etienne Beissel souligne, par une analyse artistique et biographique, le talent de cet artiste qui sut peindre comme nul autre l'âme chrétienne et qu'André Malraux considérait comme étant le peintre de la rupture, entre l'art sacré médiéval et celui naissant de la Renaissance.
Luis Salazar a très tôt fait un choix de conviction, qui restera définitif : il veut peindre ! Il veut vivre l'émotion de celui qui fait jaillir une rouvre à partir du néant de la toile blanche, il veut participer à cette quête du beau, saisissant le témoin de la course de l'humanité depuis qu'un homme a ressenti le besoin de déposer des couleurs sur la...
Un manuel de référence et une source d'informations indispensable à toute personne qui s'intéresse de près ou de loin à l'art du XIXe siècle. Dans le Tome XII, les livrets suivants sont donnés : Salons de 1878, 1879 et 1880.
Jusqu’à présent, l’histoire de Fribourg au XIVe siècle n’a guère retenu l’attention des chercheurs. Or, cette période passionnante revêt une importance capitale dans la formation de la cité.
Dans Le Pays lointain‚ pièce de Jean-Luc Lagarce à laquelle ce volume est entièrement consacré‚ le pays natal‚ lieu de l'enfance et de la famille‚ est devenu lointain : le retour au pays marque la rupture avec le familier‚ et la difficulté à apprivoiser ce qui pourtant avait pu être si proche.
Une rétrospective autour de la carrière de Renoir qui souligne en particulier la lumière intimiste qui baigne son oeuvre.
Le compte-rendu du colloque sur "La fonction critique de l'art" témoigne d'une volonté d'éclairer la production d'artistes qui ont pris position sur des questions politiques, sociales, économiques ou esthétiques.
Une nouvelle publication Les Fables illustrées par Oudry et Les Contes illustrés par Fragonard sont aujourd'hui réunis dans un somptueux coffret illustré. Voici une excellente manière de redécouvrir les oeuvres de La Fontaine, interprétées dans toute leur originalité et leur beauté par deux grands artistes du XVIIIe siècle.
Boris Mikhailov est l'un des grands photographes vivants de l'ex-URSS. Né en 1938 en Ukraine, il s'installe à Berlin à la chute de l'Union soviétique, où il vit actuellement. Yesterday's Sandwich est une série photographique créée entre la fin des années 1960 et le début des années 1970.
Comme il y a un secret de Monte-Cristo, il y a un secret d’Alexandre Dumas.
Depuis la publication de l'ouvrage Du Plagiat (PUF, 1999),qui fait désormais référence sur les questions d'emprunt et d'originalité en littérature, l'actualité a apporté de nouveaux éléments de réflexion, qu'il s'agisse des débats théoriques sur la notion de droit d'auteur ou de récente saffaires de plagiat et de contrefaçon.
Un manuel de référence et une source d'informations indispensable à toute personne qui s'intéresse de près ou de loin à l'art du XIXe siècle. Dans le Tome XI, les livrets suivants sont donnés : Salons de 1875, Salon des Refusés de 1875, Salon de 1876 et de 1877.
Ce projet voudrait offrir au public une trace de cet « humanisme en peinture », cas unique dans l'histoire de l'art du 20° siècle.
À la faveur de l'ouverture du musée Magritte de Bruxelles, Beaux Arts éditions propose un parcours éclairant de cette collection et de l'oeuvre du génial surréaliste belge.
Reims, par la destruction massive de son architecture durant la Grande Guerre, est généralement perçue comme le symbole d'une rupture irrémédiable avec le XIXe siècle.
This is the first catalogue raisonne of Frans Post (1612-1680) published in over 30 years. Post is the first trained artist from the Old World to paint landscapes of the Americas.
Texte millénaire, la Genèse fait partie de l’imaginaire collectif, de la création du monde à la tour de Babel en passant par l’Éden d’Adam et Ève, le déluge ou encore l’arche de Noé. Ce nouvel opus de « La Collection » des Éditions Diane de Selliers propose de redécouvrir ce texte comme pour la première fois. > Disponible dans la petite Collection
Cette nouvelle édition couvre l’intégralité de la carrière de Jean Giraud/Moebius : l’enfance, la découverte du jazz, de la drogue, du sexe, les collaborations mythiques avec Charlier et Jodorowsky, l’instinctothérapie etc.
Mise en scène dans l'écrin du château ducal de Cadillac, l'exposition « Henri IV, un roi dans l'Histoire » illustre la diversité et la richesse des collections du château de Versailles dont le roi Louis-Philippe voulut en son temps faire le temple de l'histoire nationale.
Un manuel de référence et une source d'informations indispensable à toute personne qui s'intéresse de près ou de loin à l'art du XIXe siècle. Dans le Tome X, les livrets suivants sont donnés : Salons de 1872 et 1873, Salon des Refusés de 1873, Salon de 1874.
Une réflexion sur les tensions et les usages sociaux des modes de représentation contemporains, à partir d'un exercice d'analyse critique des pratiques composites de deux artistes. Publié à l'occasion de l'exposition "HF / RG", présentée au Jeu de Paume, Paris (7 avril - 7 juin 2009).
La peinture de Raymond Humbert (1932-1990) est une chose, sa technique en est une autre. En effet, contrairement à la grande majorité des peintres, celui-ci a choisi de délaisser le chevalet traditionnel au profit de la terre ferme.
Ce livre d'art comprend l'intégralité de l'oeuvre poétique des Fleurs du Mal dans la deuxième édition (1861) augmentée des Épaves (1866) et de l'édition posthume (1868), 164 poèmes mis en abyme et en résonance harmonique avec les oeuvres symbolistes et décadentes les plus significatives.
Revue trimestrielle dirigée par Régis Debray. Sommaire : In situ par Paul Soriano ; 14/44, le piège par Philippe Ratte ; Broch : la condition du somnambule par Robert Dumas ; Troubles dans l’écriture par Michel Melot ; Le roman, sanctuaire du moi par Blanche Cerquiglini ; Un blog scientifique par Olivier Le Deuff ; Le cérémonial du vestiaire par...
Un ouvrage illustré de 16 photographies de l'atelier du peintre Pierre Tal-Coat par Michel Dieuzaide, avec la reproduction de 11 dessins inédits de l'artiste.
Spécialiste incontesté de la peinture, en particulier de l'art byzantin et des maitres italiens, Lazarev voit dans l'icone un art majeur, d'une portée universelle. Son texte est accompagné de quelque 300 illustrations en couleur, de notices iconographiques détaillées et d'une bibliographie quasi exhaustive.
Wim Delvoye, artiste belge né en 1965, abolit les frontières entre beau et laid, impur et sacré, scatologie et hygiène... Cynique et provocateur, il utilise pour mieux les tourner en dérision les objets de consommation courante et les pratiques de ses contemporains. Ses oeuvres sont souvent lisibles comme des vanités modernes.
L'ouvrage présente 90 peintures sur toile choisies par le peintre et Pierre Encrevé parmi les 1400 réalisées en 60 ans de peinture, et permet notamment de redécouvrir les toiles d'« outrenoir » qui font de lui un peintre formidablement actuel.
Monographie rétrospective de référence : un panorama de l'œuvre de Lynda Benglis depuis la fin des années 1960 jusqu'à aujourd'hui, avec plus de 350 illustrations, une vingtaine d'essais historiques ou inédits, un entretien, des documents d'archive jamais publiés, une chronologie complète.
Le plasticien et céramiste de renommée internationale Jacques Kaufmann (France/Suisse, 1954) développe depuis plus de vingt-cinq ans, à travers le monde, des installations architecturales et monumentales fortes dont le point de départ est la brique.
Monographie consacrée à l'oeuvre de Louis Nahi (né en 1938), peintre français autodidacte et membre de l'Atelier de la Monnaie de Lille (1957-1972). Cet ouvrage accompagne les "50 ans de création" de l'artiste.
"L'art minimal" puis "l'art conceptuel" nous interrogent et nous inquiètent au sujet de la nature, des opérations et de la fonction de l'art d'aujourd'hui. Ils impliquent une radicale reconsidération de l'art et de son histoire à l'époque moderne, que ce livre collectif entend explorer.
Technè est une revue scientifique interdisciplinaire dont l’objectif est de mettre la science au service de l’art et des civilisations.
Comment le temps, son écoulement, ses effets, est-il formulé ou métaphorisé dans une oeuvre littéraire ? Et inversement, quelle est l'oeuvre du temps, de quelle façon travaille-t-il sur celui qui lit, sur celui qui écrit… ?
It is with the story, the one preceding the click of the shutter but also of the brain when an idea pops into it – that Sophie Calle opens Because. She undertakes to tell us the reason, or at least one reason, that led her to press the shutter. The photograph is only revealed later, hidden in the interstices of the Japanese binding.
L'étude de ses innombrables voyages et '' visites de places '' fait apparaître un Vauban observateur des pays français. Il enquête, quantifie, compare les sites, les modes de vie et les pratiques. Peu à peu, il élabore une représentation numérique et arithmétique de l'espace, inventant au passage le recensement moderne.