Le suicide de Lucrèce - Eros et politique à la Renaissance

L’ouvrage explore les expérimentations novatrices d’artistes tels que Botticelli, Raphaël et Marcantonio Raimondi, Dürer et Lucas Cranach l’Ancien. Il permet ainsi d’expliciter les qualités multiples et poreuses, parfois contradictoires, d’une figure très tôt marquée du sceau de l’ambiguïté. Ce parcours inédit regroupe en chapitres les traits dominants que l’analyse permet déjà d’extraire des sources littéraires et qui résonnent tout particulièrement dans les oeuvres de l’époque. Ils sont ramenés au nombre de trois : Lucrèce politique, Lucrèce érotique, Lucrèce religieuse.

L’auteur nous guide à travers la fonction politique de la représentation de Lucrèce à titre d’héroïne emblématique de la République romaine, expose la tendance vers le nu qui s’y déploie avec ses inexorables détournements érotiques, et scrute le remarquable rapprochement analogique avec l’image du Christ et son sang versé. En vue d’élucider la fortune de cette figure romaine à la Renaissance, l’étude, inscrite dans le domaine de l’histoire de l’art, s’enrichit des acquis d’autres disciplines des sciences humaines : l’histoire culturelle et matérielle, les études littéraires et de genre, les sciences politiques et les sciences de l’Antiquité.

L'ouvrage étudie de façon inédite les pérégrinations et les transformations figuratives, selon une méthodologie renouvelée de l'histoire de l'art qui convoque l'histoire matérielle, l'histoire de la pensée politique, l'histoire littéraire et religieuse ou encore les études de genre autour de la figure de Lucrèce.