Braque, la poétique de l'objet

 Catalogue de l'exposition "Braque, la poétique de l'objet". Musée de Dinan (8 juillet au 1er octobre 2006).
 

Cet ouvrage est principalement dédié au thème de l'exposition, à savoir la représentation de l'objet dont Braque fit son sujet de prédilection dès le début du siècle et qui alimenta tout au long de sa carrière ses recherches picturales.

Ce thème récurrent de la représentation de l'objet et de sa situation dans l'espace permettra d'aborder les différentes périodes de son oeuvre et de montrer la richesse de son parcours.

Après une première période fauve où il se consacra essentiellement au paysage, le peintre redéfinit son art en 1908 en assimilant la leçon de Cézanne et en s'orientant peu à peu vers la représentation quasi-exclusive de l'objet. Dès lors et à travers le thème universel de la nature morte, il explora divers langages picturaux et élabora une véritable poétique de l'objet. Ainsi, de 1909 à 1912, il développa aux côtés de Picasso ses recherches autour du cubisme (c'est à propos de son oeuvre que le critique d'art Louis Vauxcelles parla d'assemblages de ''cubes'' d'où naquit le terme de cubisme). Après le cubisme analytique et synthétique, il élabora après guerre un nouveau style plus sensible où il parvint à réaliser une difficile synthèse entre l'observation du réel et la vision cubiste : les séries des Cheminées (à partir de 1922), des Guéridons (à partir de 1928), des Billards (à partir de 1944) puis des Ateliers (à partir de 1949) en sont les meilleures illustrations.

A travers une soixantaine d'oeuvres (peintures, dessins, gravures, tapis, céramique), des pièces d'archives et des photographies provenant de musées, de galeries européennes et de collections particulières, le volume présente une synthèse inédite d'un pan capital de l'oeuvre de celui que Jean Paulhan appelait le ''véritable patron de l'art moderne''.