Icons of Modern Art. Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen... In line with its series of exhibitions devoted to the great collectors who shaped the history of modern art, the Fondation Louis Vuitton is now paying tribute to a little-known yet visionary character : Gustave Fayet (1865-1925)....
Le cirque a toujours été une source d'inspiration pour les artistes et Montmartre se distingue comme l'un des lieux importants dans la naissance de l'art moderne. De nombreux peintres et sculpteurs tels que Renoir, Degas, Toulouse-Lautrec et Picasso se sont retrouvés au cirque Fernando, devenu Medrano en 1897, pour y puiser la matière vive de leur art.
Dans la lignée des expositions « Icônes de l’art moderne », consacrées aux grands collectionneurs, la Fondation Louis Vuitton poursuit son exploration des figures pionnières qui ont contribué à l’histoire de l’art moderne avec l'exposition « Gustave Fayet. Collectionneur - Créateur ».
Se plonger dans la vie et l’œuvre de Georges Kars (1880-1945), c’est entrer de plain-pied dans l’effervescence du Montmartre artistique du début du XXe siècle. L’artiste tchèque figure en effet parmi les peintres étrangers qui ont fait la gloire de l’École de Paris et entretient des liens forts avec les artistes de la scène parisienne. Détails de...
Gustave Fayet (1865-1925) stands out as one of the most distinctive figures on the French art scene at the turn of the 20th century. Unjustly forgotten, this art connoisseur and major collector also proved to be a passionate designer and entrepreneur who found his calling in the decorative arts. Exhibition details
Gustave Fayet (1865-1925) apparaît comme l'une des figures les plus singulières du paysage artistique français au tournant du XXe siècle. Injustement oublié, cet amateur d'art et grand collectionneur se révèle également créateur et entrepreneur passionné, trouvant sa voie dans les arts décoratifs. Détails de l'exposition
Icônes de l'art moderne. Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen... Dans le prolongement des expositions consacrées aux grands collectionneurs qui ont façonné l'histoire de l'art moderne, la Fondation Louis Vuitton met à l'honneur une personnalité aussi visionnaire que méconnue : Gustave Fayet...
Des somptueux ornements liturgiques imitant la peinture aux créations contemporaines de Stefano Zanella ou Jean-Charles de Castelbajac, en passant par les œuvres d’Alfred Latour ou les carrés d’artistes, cet ouvrage explore les multiples dialogues entre création artistique, savoir-faire textiles et spiritualité aux XXᵉ et XXIᵉ siècles.
La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Le Temps des récoltes, une exposition de l’artiste ghanéen Ibrahim Mahama et de neuf artistes et collectifs invités : Dorothy Akpene Amenuke, Gideon Appah, James Barnor, le Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise, Courage Dzidula Kpodo & Postbox Ghana, Zohra Opoku, Tjaša Rener et Feda...
"My Rock Stars" est la rencontre jubilatoire entre photographie et musique dans l'univers foisonnant d'Hassan Hajjaj, artiste total qui compose ses photos avec maestria et fabrique ses cadres à partir de boîtes de conserve.
La remarquable collection d'art brut conservée au LaM rassemble des oeuvres qui ont longtemps échappé aux cadres de la reconnaissance artistique. Réunies dans ce livre pour la première fois, elles témoignent de trajectoires singulières, d'un élan créateur capable d'inventer des langages, des mythologies et des manières d'habiter le monde.
Joan Miró (1893-1983) est considéré comme l'un des artistes les plus emblématiques et révolutionnaires du XXe siècle. Adoubé par ses pairs, célébré et admiré pour sa liberté formelle et son intensité chromatique, il fut pourtant la cible de détracteurs et de violentes attaques à plusieurs moments de sa carrière.
Né à Beyrouth (Liban), Ali Cherri vit et travaille entre Beyrouth et Paris. Il appartient à cette génération d’artistes libanais née pendant la guerre civile (1975-1990) dont le travail a été fortement affecté par ce contexte d’instabilité.
Les collectionneurs jouent un rôle essentiel, et pourtant méconnu, dans le succès de l’impressionnisme. C’est à cette catégorie engagée de collectionneurs que cet ouvrage propose de s’intéresser.
Le catalogue explore un aspect fondateur de l'histoire de l'art du XXe siècle : la pratique de la collection chez les artistes et son intégration à leur processus de création. Détails de l'exposition
Fruit d'une collaboration entre les différentes entités du Centre Pompidou autour d'un sujet central actuellement, l'IA : cet ouvrage permet une approche transdisciplinaire de ce vaste sujet, abordant une grande variété d'expressions artistiques : design, architecture, photographie, musique ..
Ce livre est l'occasion de retracer l'histoire de l'association et de l'évolution des collections d'Etat gérées par le Musée national d'art moderne. Il présente aussi un panorama de la philanthropie dans le domaine des arts au XXe siècle.
Fusion entre une esthétique chinoise qui puise ses sources dans la calligraphie et une forme d'expressionnisme abstrait d'origine occidentale, l'oeuvre de T'ang Haywen (1927-1991) invente un nouveau langage pictural en dehors de toute affiliation à un mouvement ou à un groupe. Détails de l'exposition
Depuis 1982, la maison-atelier où vécurent et travaillèrent Ossip Zadkine et Valentine Prax est ouverte au public. Ce livre retrace l'histoire de ce lieu d'exception devenu musée, l'un des rares ateliers parisiens de sculpteur à avoir été préservé dans son intégrité. • Voir détails de l'exposition
Proportion, structure, équilibre... Paru en 1925, ce Carnet aussi ludique que stimulant, illustré de nombreux dessins et croquis, nous donne accès à la quintessence de la vision et de l'enseignement de Paul Klee (1879-1940).
Nouvelle édition augmentée de la première monographie de Nathanaëlle Herbelin. Cette publication bilingue français-anglais retrace ainsi le travail de l’artiste depuis ses débuts sur la scène française et internationale jusqu’à des œuvres récentes, datant de 2025.
Cet ouvrage, qui s’inscrit dans le corpus des Salons et Expositions en province (23 volumes parus à ce jour), fait la synthèse, par ordre alphabétique d’artistes, des œuvres qu’ils ont exposées en Lorraine. La zone géographique couverte comprend donc les départements de Meurthe-et-Moselle, Meurthe, Moselle et Vosges.
Le peintre belge Jean Brusselmans (1884-1953) a développé un langage visuel unique, naviguant entre les différents courants de son époque.
Les mémoires de Paul Durand-Ruel (1831-1922) sont le témoignage unique d’un homme qui a joué un rôle essentiel dans un des moments les plus importants de l’art français. Ils retracent la vie artistique et le marché de l’art du XIXᵉ siècle, mais aussi la conviction de l'homme, ami et soutien des artistes, d’imposer l’impressionnisme. Feuilletez l'ouvrage