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Depuis 1890, la Revue des musées de France-Revue du Louvre est au coeur de la vie des musées de France. De la Préhistoire à l'art contemporain, de la peinture aux objets ethnographiques, elle est la vitrine de tous les domaines de l'art représentés dans les collections françaises.
Diplômée de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 2009, Marine Wallon s’inscrit dans le renouveau de la peinture contemporaine, dont elle est l’une des figures de proue.
Romain Froquet, né en 1982, construit son oeuvre en mêlant art abstrait, art urbain et influences ethniques. Il développe ses travaux artistiques autour des flux, des liens et des mouvements, en traçant des lignes courbes. Il est aussi un grand coloriste, introduisant la couleur dans ses oeuvres d'une manière vibrante et imposante.
Part photobook, part activity book, Couldn’t Care Less represents a team-up between Anonymous Project founder Lee Shulman and Instagram darling Thomas Lélu.
Berthe Girardet (1861-1948) est une sculptrice française, son parcours à succès est un modèle de réussite professionnelle : son œuvre est salué par les critiques et fait l’objet d’achats des instances artistiques officielles françaises, mais également étrangères.
À travers une iconographie riche et des essais d’historiens et d’historiennes de l’art, ce catalogue dévoile le rôle central d’une figure féminine d’exception dans la promotion des arts à l’échelle européenne.. Détails de l'exposition
Centrée sur la célèbre Vénus d’Arles, l'ouvrage réunit des œuvres antiques et des créations modernes et contemporaines, explorant la persistance du mythe d’Aphrodite au cœur du désir, de la beauté et du pouvoir. Détails de l'exposition
Un voyage immersif au cœur de l’histoire médiévale champenoise, retraçant le pouvoir et le prestige des comtes entre le XIe et le XIVe siècle. À travers manuscrits, œuvres d’art et pièces archéologiques, se dessine un système complexe fait d’échanges, de culture et de symboles d’autorité. Détails de l'exposition
La découverte de la Préhistoire suscite une fascination hors du commun : dès le XIXe siècle, savants et artistes s'emparent avec le même enthousiasme d'une époque mystérieuse qu'ils contribuent à définir autant qu'à inventer.
La préhistoire est une science jeune. Longtemps prisonnière de récits mythiques, elle connaît aujourd’hui desrévolutions dans notre façon de concevoir nos ancêtres, notre évolution... notre pré-histoire. C’est une sciencequi fascine les enfants et ce livre leur en donne les clefs de compréhension les plus actuelles.
Le palais des Papes d'Avignon est un lieu prestigieux, tant par ses dimensions que par la présence en son sein d'une cour médiévale de 1 800 mètres carrés. Depuis la création du Festival d'Avignon en 1947, celle-ci accueille des représentations en plein air et en soirée.
Le CNAP est né en 1982 avec pour vocation d'enrichir et de gérer le Fonds national d'art contemporain. Ses collections, considérables, rassemblent aujourd'hui plus de 95 000 oeuvres dont la plus ancienne date de 1791 ! Encore faut-il bien comprendre le rôle très vaste du CNAP dans les domaines du design ou de l'art décoratif ; c'est ce que Beaux Arts...
Depuis plus de trente ans, Yann Arthus-Bertrand photographie les Français et ceux qui vivent en France, les invitant à revêtir leur tenue de travail ou du quotidien, en compagnie de ceux qu'ils aiment.
Le catalogue explore l’intense présence des artistes américains après la seconde Guerre mondiale et la manière dont ils ont contribué à redéfinir l’art abstrait en France, à un moment où la géographie mondiale de l’art était bouleversée.
Qu'est-ce qu'une photographie de guerre ? Une photographie aérienne ? Un cliché de Robert Capa ? Une image de propagande... ? L'ouvrage présente une somme inédite sur la photographie de guerre, pédagogique, rythmée et richement illustrée.
This stunning catalogue of 15th- and 16th-century Italian drawings from Museum Boijmans Van Beuningen showcases highlights from this outstanding but still relatively little-known part of the collection.
Le musée des Arts décoratifs, qui entretient des liens étroits avec Christofle depuis la seconde moitié du XIXe siècle, met à l'honneur les créations et le savoir-faire d'excellence de cette maison d'orfèvrerie en organisant la plus grande exposition jamais dédiée à cette manufacture riche de près de deux cents ans d'histoire.
Une mise en lumière de la passion de François Pinault pour un art contemporain en prise directe avec notre époque. Exclusivement constituée d’œuvres de la Collection Pinault, l’exposition et son catalogue réunissent une vaste sélection de pièces principalement réalisées entre les années 1980 et aujourd’hui, dont la moitié est exposée pour la première fois...
L’histoire fascinante des arts africains et océaniens à Paris, lorsque les objets extra-européens et les œuvres avant-gardistes se rencontrent et façonnent ensemble une nouvelle vision de l'art moderne. Détails de l'exposition
Cet ouvrage rassemble des œuvres du XVIe au XXIe siècle créées en écho aux célèbres paroles de l’Ecclésiaste selon lesquelles « Vanité des vanités, tout est vanité ». Il permettra d’envisager les différentes typologies auxquelles les artistes ont eu recours, au fil des siècles, pour rappeler le terme inéluctablement assigné à toute activité humaine. >...
Avant de prendre ses emblématiques teintes pop, le Centre Pompidou a bien failli être doré et bleu, marron et même... tout jaune ! Dans les années 1970, durant le chantier, la palette chromatique du bâtiment conçu par les architectes Renzo Piano et Richard Rogers(avec Gianfranco Franchini et les ingénieurs Ove Arup & Partners) est l'objet de polémiques...
Une exploration de l'histoire artistique de la redécouverte du Moyen Âge au XIXe siècle. Cette réinterprétation a contribué à façonner notre regard actuel sur l’art médiéval. Détails de l'exposition
Le catalogue rend hommage à l’œuvre gravé foisonnant et multiple de Pierre Gatier (1878-1944). Un artiste en prise avec l’Histoire (la Belle Époque, la Première Guerre mondiale…) mais aussi un artisan passionné qui parvint à révéler toutes les potentialités expressives des différents procédés de gravure qu’il aborda. > Voir détails de l'exposition
The book invites readers to discover David Hockney’s diverse forms of expression. Alongside his 90-metre-long frieze, inspired by the Bayeux Tapestry, ten new paintings – five portraits and five still lifes – trace the artist’s engagement with time, perspective and art history, and reflect his constant call to see with both eyes and to consider how...