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Par ses variations sur Salomé, un sujet qu'il a « pressé comme un citron », Gustave Moreau (Paris, 1826-1898) évoque les menaces de la séduction féminine. Mais il s'attache avant tout à exprimer l'effroi partagé par les conservateurs devant la montée d'une République radicale. Cette étude montre comment sa vision politique renouvelle un thème rebattu.
Cela résonne comme une évidence d'inviter Françoise Pétrovitch à Montauban, dans la patrie d'Ingres. À ses débuts, elle l'a minutieusement scruté, cité, copié, partageant avec lui la même ardeur du dessin. Plus de trente après, elle fait retour sur l'œuvre du maître.
Peintre, théoricien de la peinture et enseignant, le bordelais André Lhote (1885-1962) n'a cessé de conjuguer création et écrits, suscitant de violentes controverses pour jamais n'avoir voulu choisir. Figure singulière du cubisme, il est resté à la marge des trajectoires dominantes de Picasso ou Braque.
Invitées à explorer le patrimoine de l'Université Catholique de l'Ouest et de la ville d'Angers, Cécile A. Holdban et Sylvie Germain déambulent entre jardins botaniques, musées et trésors médiévaux.
« [...] vous devez vous rappeler que l'art est un formidable stimulant intellectuel, et ne pas tout réduire à un simple aspect décoratif. » Mary Cassatt
Désormais célèbre, ce guide iconographique est un outil indispensable pour aider les innombrables visiteurs des églises, châteaux, musées et expositions qui cherchent à reconnaître et à comprendre les principales représentations religieuses de la tradition occidentale.
Les sculptures de deux artistes remarquables, tous deux inspirés par l’œuvre de Rodin, sortent enfin de l’ombre portée de leur illustre modèle : les créations de Camille Claudel (1864-1943) et de Bernhard Hoetger (1874-1949) ont grandement ouvert la voie à l’entrée de la sculpture dans l’ère moderne.
Dans une approche qui privilégie le souvenir, l'anecdote et l'événement, l'auteur nous offre un regard vif sur le travail de Louise Bourgeois, artiste à la personnalité singulière, rassemblant au fil des remémorations un portrait profond de l'oeuvre et des thèmes qu'elle interroge inlassablement : la famille, la maison, l'enfance, la sexualité, la...
Dans cette biographie, Alexandre d'Andoque nous emmène sur les traces de Gustave Fayet (1865-1925), artiste et collectionneur, une figure discrète de l'histoire de l'art.
Au-delà de l'effet d'annonce - un livre consacré à Paul Cezanne et signé par son arrière petit-fils, Philippe Cezanne -, cet ouvrage nous permet de découvrir la vie et l'oeuvre de l'un des plus grands artistes du XIXe siècle.
Le peintre belge Jean Brusselmans (1884-1953) a développé un langage visuel unique, naviguant entre les différents courants de son époque.
Le Petit Palais présente une monographie inédite consacrée à la peintre Eva Gonzalès (18471883), en collaboration avec le Van Gogh Museum d’Amsterdam.
Un beau livre sur l'exposition Ferrari organisée par la Fondation Cartier en 1987 qui retrace cet événement marquant dans l'histoire de la marque et revient sur le parcours singulier de son créateur, Enzo Ferrari.
Né en 1935 à Minsk, dans une famille d’artistes, Boris Zaborov quitte l’URSS et s'exile à Paris en 1981 avec sa famille pour "naître peintre".
En 2024, la Fondation d'entreprise Hermès a confié le parrainage de son programme de résidences d'artistes au commissaire d'exposition Gaël Charbau. Ce dernier a ainsi accompagné la plasticienne Linda Sanchez en résidence au sein de la cristallerie Saint-Louis, à Pierre- Bénite.
On connaît Pierrette Bloch pour ses encres sur papier ou pour ses sculptures délicates en crin de cheval mais beaucoup moins pour ses estampes et ses multiples.
Après quatre années de travaux, le Grand Palais rouvre enfin totalement ses portes, Beaux Arts Éditions revient sur sa construction en à peine trois ans à la Belle Époque, son histoire, sa restauration récente, ses enjeux et ambitions pour ce monument hors-norme.
Intelligence artificielle, NFT, impression 3D… Les révolutions technologiques contemporaines mettent au défi le statut des œuvres d’art et la défense des droits des artistes. Feuilletez l'ouvrage
Une rétrospective des oeuvres de l'artiste néoclassique italien Andrea Appiani (1754-1817). Celui-ci réalisa des portraits ainsi que de nombreux décors de palais ou d'églises, notamment la partie inférieure de la coupole de l'église Sainte-Marie-des-Miracles, avant d'être nommé peintre officiel de Napoléon Bonaparte en Italie. Détails de l'exposition
Professeur aux Beaux-Arts pendant quinze ans, le peintre Djamel Tatah a formé une génération d’artistes qui se distinguent aujourd’hui par la force singulière de leur œuvre et l’essor de leur carrière. Seize d’entre eux sont invités dans le cadre d’une exposition au MO.CO. à Montpellier.
Cet abécédaire permet de découvrir l'oeuvre magistrale de Hilma af Klint (1862-1944), pionnière de l’abstraction.
The book presents a selection of masterpieces from the Pinault Collection, spanning from the mid-20th century to the present day.
L'artiste contemporain Guillaume Bresson, est une des figures de proue de la peinture figurative française.
Cet ouvrage met en avant, pour la première fois, la civilisation Mexica, longtemps confondue avec celle des Aztèques. L'exposition du musée du quai Branly fait suite aux fouilles menées pendant plus de 40 ans au Templo Mayor de Tenochtitlan, en plein coeur de Mexico, ancienne capitale des Mexicas.