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Cet ouvrage explore le dialogue inédit entre Henri Matisse et Yves Saint-Laurent et met en lumière la façon dont le peintre, fasciné par les étoffes, les costumes et la richesse des motifs, a fait du textile un élément fondamental de sa démarche artistique, renouvelant ainsi la couleur, l'espace et l'esthétique décorative de ses oeuvres.
Jaume Plensa s'inscrit dans la longue tradition des sculpteurs catalans qui ont pensé leur oeuvre dans un dialogue entre mémoire méditerranéenne et universalité. Depuis plusieurs décennies, le sculpteur déploie sur la scène internationale un corpus qui interroge la condition humaine à l'échelle de l'espace public.
En une trentaine d’années, Lucia Bru (1970, Bruxelles) a instauré progressivement sa sculpture en la fondant sur une approche expérimentale des matériaux (papier, cristal, porcelaine, ciment, plâtre) où la géométrie et le hasard fusionnent pour donner lieu à des structures tout à la fois minimales et complexes.
Le Château de Chantilly est l'un des joyaux du patrimoine français. Il est aussi l'oeuvre d'un homme au destin exceptionnel : Henri d'Orléans, duc d'Aumale, fils de Louis-Philippe. Ce guide riche d'une collection sans pareille est conçu comme un livre-objet pour garder le souvenir de ce lieu extraordinaire.
Un parcours immersif au coeur du paysage méditerranéen de l'île de Porquerolles qui revisite l'héritage du pop art des années 1960-1970 et sa résonance dans la création contemporaine.
Un album photo ludique pour parcourir le monde à travers le regard du photographe Harry Gruyaert.
Harry Gruyaer fait pulser la ville par ses couleurs et sa lumière, de Tokyo à New York, de Paris à Moscou. Ses images combinent intensité chromatique, ombres nettes et rythmes urbains, tandis que les figures humaines se prêtent au théâtre de l'asphalte.
Cet ouvrage réunit 170 dessins français exceptionnels, tous issus de collections privées et pour la plupart inédits. De la Renaissance à la Révolution, Poussin, Watteau, Fragonard, David... autant de maîtres dont les esquisses, études et compositions dévoilent l'intimité de la création artistique. Un panorama rare et précieux, à travers tous les styles,...
Bien avant l'arrivée des Européens, et en à peine un siècle, les Incas bâtissent le plus vaste empire d'Amérique du Sud. Cette réussite impériale laisse toutefois une question en suspens : quels mécanismes ont permis une expansion et une richesse - matérielle, politique et symbolique - encore capable de nous émerveiller ?
Cette publication est consacrée à la Vue de l'entrée des Français à Rome (1798) attribuée à Joseph Bagetti (1764-1831) et conservée au musée Napoléon de l'île d'Aix. Maître italien du paysage, il est reconnu pour ses vues topographiques militaires. Peintre des campagnes d'Italie, sa rigueur scientifique et sa sensibilité picturale en ont fait un artiste à...
Le textile occupe une place singulière dans l'histoire du design. Il témoigne des bouleversements esthétiques et techniques du XXe siècle, tout en nourrissant les expérimentations les plus radicales. Longtemps cantonné au décoratif, le textile a pourtant façonné les intérieurs, structuré les espaces et inspiré de nouvelles manières de concevoir l'objet.
À travers une riche sélection de costumes, portraits et objets, le catalogue retrace l’évolution des figures des amazones entre mythe et réalité, soulignant comment elles ont transformé les normes sociales et la mode, et incarné avec brio l’élégance, la force et la métamorphose du rôle des femmes.
Loin d’être un phénomène nouveau, les migrations ont façonné notre humanité. Elles font partie de notre passé, notre présent et notre avenir, sans oublier l’ensemble du vivant.
Le Grand Palais, gardien de tant d’histoires depuis sa création en 1897, écrit un nouveau chapitre, bruissant déjà d’une effervescence festive.
Le Moyen Âge lyonnais. Un voyage dans le temps, des débuts de l’époque médiévale à ses réinterprétations au 19e siècle et jusqu’à la pop culture contemporaine. Détails de l'exposition
Henri Navarre (1885-1971) fait partie des grands sculpteurs, verriers, céramistes et médailleurs du XXe siècle. Ce premier ouvrage de référence qui lui est consacré, remet en lumière le travail de l'artiste.
Qui n’a pas un jour été saisi par la beauté mystérieuse d’un rayon de soleil passant à travers un vitrail et projetant sur le sol un jeu de lumières colorées, éphémères et changeantes ?
Depuis plusieurs années, des artistes tentent de s'extraire d'une représentation convenue du monde rural pour comprendre la réalité sociale, économique et environnementale de l'agriculture aujourd'hui.
Tarsila do Amaral (1886-1973) est une figure majeure de l'art moderne brésilien. Détails de l'exposition
Depuis ses premiers dessins d'enfant jusqu'à son dernier tableau inachevé, l'oeuvre monumental de Picasso est parcouru par les deux figures de la femme et du taureau. Détails de l'exposition
Peintre abstrait devenu figuratif, Roger Edgar Gillet (1924 -2004) est un artiste emblématique de la peinture du second XXe siècle français et pourtant peu connu du grand public. Détails de l'exposition
De Tombouctou à Odessa, de Bâmiyân à Gaza, les conflits armés font du patrimoine une cible privilégiée. Face à ces destructions, l’exposition Patrimoines en résistance interroge les gestes d’effacement, mais aussi les formes de résistance et de réparation qui permettent de penser l’avenir à partir des ruines
Le catalogue explore de manière inédite l'art et la vie de l'artiste Alberto Giacometti dans le contexte de l'après-guerre, jusqu'à son décès en 1966.
Premier ouvrage d’une collection qui célèbre les savoir-faire enseignés aux Beaux-Arts de Paris, le Manuel de la Forge invite à plonger dans l’univers fascinant d’un art ancestral. Conçu comme un guide pratique et artistique, il offre une initiation progressive à la technique de la forge, mêlant précision et créativité.