Accessoire saisonnier et éphémère, l’éventail plat en bambou (uchiwa) se popularisa au Japon à l’époque d’Edo (1603-1868) et devint l’un des supports d’expression de la créativité des maîtres de l’école picturale japonaise ukiyo-e. See exhibition details
Dès la fin du XIXe siècle, les artistes illustrent la vie des habitants du littoral de la Côte d’Opale. Une attention toute particulière est portée à la vie des enfants : jeux de plage, joie des baignades, dur labeur au côté des parents ou instants de repos après une longue journée forment pour les peintres et les sculpteurs des thèmes de prédilection....
Dédiée aux représentations de l’ascétisme, cette exposition réunit un ensemble de miniatures indiennes et de sculptures sur bois et bronze, du 10e au 19e siècles. En tout, 70 œuvres aussi précieuses que méconnues. > See exhibition details
L'école des créateurs. L'art de l'apprentissage des années 1960 à nos jours aborde la question de la pédagogie, celle de l'école d'art mais aussi des apprentissages que chacun mène tout au long de sa vie.
Le catalogue met en lumière une artiste accomplie, restée jusqu' à ce jour dans l'ombre. Son talent a longtemps été occulté par la célébrité de son mari, le peintre Fernand Léger à qui elle a consacré sa vie. Pourtant Nadia Léger est à l'origine d'une oeuvre riche et variée, d'une extraordinaire modernité.
L’inventivité et la virtuosité des troubadours et trouvères consacrent, du XIIᵉ au XVᵉ siècle, l’émergence d’une poésie vouée à l’amour et au culte de soi. Cet ouvrage rassemble 110 poèmes du Moyen Âge traduits en français moderne, illustrés par 200 miniatures extraites de précieux manuscrits.
Cet ouvrage, conçu comme un guide, propose dans un premier temps les données essentielles sur la vie et l'art d'Edgar Degas. Dans un second temps, dix fiches d'oeuvres permettent de se familiariser avec la beauté et les mystères de son univers artistique.
L'artiste belge, qui a développé tout au long de sa carrière un travail original s'inspirant de la calligraphie, sera mis à l'honneur pendant l'automne 2011.
Longtemps dans les manuels d'histoire, la Commune et la guerre de 1870 furent confondues, mêlant adroitement la défaite infligée au Second Empire et l'insurrection qui s'ensuivit.
De l'Art nouveau, ce livre propose un parcours à travers les techniques et les matériaux. Un point de vue original, qui s'appuie sur la force des images et une sélection d'objets et d'artistes moins connus, mais souvent surprenants.
A travers un choix d'une trentaine de couples, l'auteur dévoile ainsi la vie intime et parfois sulfureuse des plus grands artistes, étudie les relations des peintres à leurs modèles, raconte les secrets et coulisses de leur vie. Il fait se rejoindre la grande et la petite histoire à travers une magnifique sélection de chefs-d'oeuvres.
On croit tout connaître de Robert Capa, de ses photos évidemment, une oeuvre prolifique, brillante, émouvante ; de sa vie périlleuse et amoureuse. En fait, il reste bien des choses à découvrir et à expliquer sur le plus grand photographe de guerre du monde.
Lieu de prédilection des créateurs, des artistes, des artisans, des décorateurs et des architectes et de tous ceux qui puisent dans leur vaste éventail d'idées pour embellir leurs demeures, New York ne cesse pas de nous enchanter par l'étendue de ses endroits exceptionnels.
A Granville, la villa "Les Rhumbs", maison d'enfance de Christian Dior, accueille l'exposition "Dior, le Bal des Artistes" pour faire revivre la passion du grand couturier pour l'art et les artistes de son époque.
Cet ouvrage nous fait découvrir, de palais en palais, les grandes figures impériales, royales et princières qui ont marqué l'histoire. Portraits, sculptures, objets d’art, meubles, porcelaines, orfèvrerie, costumes et bijoux redonnent vie à quatre siècles d’histoire et viennent enrichir cet itinéraire unique.
Imprésario visionnaire, russe, Serge Diaghilev porte au plus haut niveau l'art du ballet dans le Paris, catalyseur des talents, des années 1909 à 1930.
The exhibition will draw together a substantial selection of major works: fifty-nine of the best-knownpaintings, forty-nine photographs, and also works on paper, films, and one of the artist’s rare sculptures.
L’exposition, riche de près de 200 oeuvres présente des peintures, des dessins, des costumes, des céramiques, des sculptures et des collages couvrant toute la carrière de Chagall.
Les tableaux les plus célèbres cachent parfois d'autres oeuvres, étranges et mystérieuses.
Ouvrage de référence, cette monographie nous invite à une meilleure connaissance et compréhension de l'oeuvre de l'un des plus grands peintres du XXe siècle.
Since Louis XIV, the royal garden has been devoted to flowers, ranging from the most familiar to the most exotic.
L'exposition révèle le caractère merveilleux et fantastique de ces paysages du XVIe siècle qui suscitent aujourd’hui encore fascination, effroi ou questionnement.
Le temps de vingt-deux portraits, Enki Bilal revisite le Louvre... Il imagine 22 destins de femmes, d'hommes ou d'enfants dont la vie a été bouleversée par une oeuvre. 22 portraits pour 5000 ans de création.
Pour la première fois depuis l’effondrement du bloc soviétique, l'exposition offre le bilan des échanges intellectuels franco-russes. L’exposition illustre les relations uniques tissées au cours du XXe siècle entre les écrivains et intellectuels français et russes.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition "Les arcs-en-ciel du noir. La Maison de Victor Hugo invite Annie Le Brun" présentée à La Maison de Victor Hugo, Paris (15 mars - 19 août 2012).
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition de photographies de Li Wei, présentée au Parc de la Villette (20 mars - 19 août 2012).
Cette nouvelle collection, inventée par Françoise de Guibert et Cédric Ramadier propose des petits dictionnaires historiques pour les enfants de 6-10 ans, illustrés par des chefs-d'œuvre de l'histoire de l'art.
Chaque année est organisée un spectacle avec des projections d’images diffusées dans les Carrières du Val d’Enfer, rebaptisées « Carrières de Lumières », aux Baux de Provence.
Catalogue de l'exposition "La Triennale 2012, Intense proximité" présentée au Palais de Tokyo, Paris (20 avril - 26 août 2012).
Un face-à-face passionnant entre l'oeuvre de Balzac et l'histoire de l'art.
Max Klinger (1857-1920) est l'un des artistes allemands les plus fascinants de son temps. Aucune exposition ni ouvrage n’ont encore été consacrés à Klinger en France, alors qu’il est largement reconnu en Allemagne et dans les pays anglo-saxons.
Cette rétrospective, qui réunit des images très connues et d’autres demeurées inédites, dresse un portrait atypique de la capitale, loin des clichés de la Belle époque.
Cette exposition est consacrée à un des peintres les plus doués de la Manufacture royale de porcelaine au XVIIIe siècle, Charles Nicolas Dodin, dont les œuvres ont été, de son vivant comme au siècle suivant, recherchées par les plus grands amateurs de porcelaine.
Tableau testamentaire et inachevé de Pierre-Narcisse Guérin (1774-1833), «La Mort de Priam» ou «La Dernière Nuit de Troie», conservée au musée des Beaux-Arts d’Angers, n’avait jamais été dévoilée au public, jusqu’à sa restauration récente.
Depuis son renouvellement en Angleterre, grâce à William Morris et aux créateurs du mouvement Arts and Crafts, jusqu'à l'émergence de l'Art nouveau en Europe continentale, le papier peint fut le lieu de toutes les attentions sur les scènes artistiques européennes.
Ce catalogue, avec un chronologie très complète de Daniel Abadie, présente la première étude des oeuvres des "années Collioure" à travers lesquelles Survage fait ressurgir la tragédie et les allégories antiques.
Numéro 34 de la revue Techne éditée par le Centre de recherche et de restauration des musées de France, consacré à l'évolution de la conservation préventive ces vingt dernières années.
Visa pour l'Image, Perpignan, first held in 1989, will be holding the 24th Festival this year, twenty seven exhibitions will be presented.
Première rétrospective consacrée à Abel-François Poisson de Vandières (1727-1781), frère de la Pompadour et ministre de Louis XV.
Comment le tragique, le drame, le politique peuvent-ils faire peinture, geste, couleur et lumière ? Le catalogue de l’exposition pose la question et tente d’y répondre.
La découverte récente d’un exceptionnel manuscrit à l’évêché d’Autun (Saône-et-Loire) permet d’évoquer la production artistique de Bologne dans le courant du premier Trecento (1330-1340).
Ce volume de la collection des carnets d’études révèle au public le travail d’acquisition mené depuis cinq ans par une association d’amateurs attachée au Cabinet des dessins Jean Bonna de l’école des beaux-arts de Paris.
Conçue par le musée national de la Renaissance et la Bibliothèque nationale de France, cette exposition propose de découvrir une personnalité incontournable de l’univers du livre à la Renaissance : Geoffroy Tory (vers 1480-1533).
Artiste américain de réputation internationale, particulièrement célèbre pour ses photographies de cow-boys des campagnes publicitaires Marlboro ou pour sa série de toiles de " nurses ", il est le créateur qui raconte le mieux l'Amérique fin de siècle.